Relation Maitre Valet Comedie Francaise

-Le texte qu’il s’agit d’étudier est un extrait du ``Mariage de Figaro’’, illustre comédie publié en 1778. Pierre Augustin Caron (Beaumarchais), l’auteur, était un écrivain reconnu du siècle des lumières. Il exprimait ses nombreux idéo sociaux et politiques à travers ses œuvres, ayant connu un franc succès avant la révolution française. Les drames dont il est l’auteur et qui sont joués à la comédie française (Eugénie en 1767 et les deux Amis en 1770) lui valent une certaine notoriété. Aussi, Beaumarchais

il entame une discrète carrière littéraire. Il publie plusieurs romans dont Pharsamon ou les nouvelles folies romanesques, La voiture embourbée, Les Effets surprenants de la sympathie… Le public ne s’intéresse pourtant à lui qu’en 1720 grâce à la comédie Arlequin poli par l’amour. Mais Marivaux est aussi un romancier. Il a écrit La vie de Marianne en 1731-1741 et Le paysan parvenu en 1735 où il introduit une dimension réaliste doublée d’une grande lucidité. Il a également publié des journaux : d’abord

Prolongements : maîtres et valets au théâtre, du XVIIe siècle à nos jours p.270 Séquence 3 – FR10 197 I ntroduction L’objet d’étude Pour l’objet d’étude « Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIe siècle à nos jours », Le Mariage de Figaro constitue une œuvre de référence. La pièce de Beaumarchais est en effet considérée comme l’un des chefs-d’œuvre du répertoire. Son héros, Figaro, incarne le valet qui cherche à s’affranchir du joug de son maître. À bien des égards, la comédie de Beaumarchais

dell'arte est un genre de théâtre populaire italien où des acteurs masqués improvisent des comédies marquées par la naïveté, la ruse et l'ingéniosité. Ce genre est apparu avec les premières troupes de comédie avec masques, en 1528. Des dramaturges français comme Molière, Beaumarchais ou encore Marivaux sont des héritiers français de la commedia dell’arte. Ce dernier est le cinquième auteur le plus joué par la comédie française, et il écrivait pour les comédiens Italiens de 1722 à 1740, des pièces sur mesure

n’est plus question de proximité domestique => elle veut un beau langage et oriente donc Arlequin. Se souci des accessoires. Dernière réplique : Cléanthis corrige et reprend Arlequin => mise en scène qui se construit avec un public : les anciens maîtres. Elle est aussi bonne comédienne : hyperboles, superlatifs => langage de séduction. b) Jeu d’Arlequin Investissement moindre de la part du personnage. Il est incapable de jouer le rôle en continu et quand il est acteur il redevient vite spectateur

serré entre les deux hommes. Le Comte l’emporte en pouvoir : il est « un maître absolu, que son rang, sa fortune, sa prodigalité rendent tout-puissant », dit Beaumarchais dans sa préface. Figaro l’emporte en savoir : il a percé les intentions de son maître qui quant à lui ignore s’il les connaît ou non. Problématique : La liberté accordée à Figaro ne serait-elle que verbale ? Plus que le procès des seuls abus de son maître, Figaro n’instruirait-il pas le procès d’une société qui touche à sa fin

JUAN OU LE FESTIN DE PIERRE, MOLIÈRE Histoire de la pièce Quelques dates d’abord : Le 15 Février 1665 la comédie de Molière, Dom Juan a été représentée par première fois au Théâtre du Palais-Royal. Cette première représentation a eu un très grand succès. Mais dès la seconde représentation, une scène (connue comme la scène du pauvre) est supprimée. Molière écrit cette comédie dans l’urgence car il a quelques difficultés financières et il a besoin de l’argent. En 1677, les comédiens de

l'affiche du Théâtre Guénégaud (sous le nom de Molière) et qui avait conservé le titre primitif du Festin de Pierre3. En 1683 parut à Amsterdam une édition établie probablement à partir d'une copie de comédien, sous le titre Le Festin de Pierre, comédie. Par J.B.P. de Molière. Les historiens du théâtre s'accordent à présenter cette édition hollandaise comme la plus proche du manuscrit originel de Molière: outre le rétablissement du titre originel, y figurent les passages les plus audacieux qui ont

Prolongements : maîtres et valets au théâtre, du XVIIe siècle à nos jours Séquence 3 – FR10 1 © Cned – Académie en ligne I ntroduction L’objet d’étude Pour l’objet d’étude « Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIe siècle à nos jours », Le Mariage de Figaro constitue une œuvre de référence. La pièce de Beaumarchais est en effet considérée comme l’un des chefs-d’œuvre du répertoire. Son héros, Figaro, incarne le valet qui cherche à s’affranchir du joug de son maître. À bien des

ISSN : 1269-8822 Extrait de la publication SOMMAIRE ■ Présentation . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7 Marivaux, un moraliste à l’époque des Lumières Le Jeu de l’amour et du hasard : entre tradition et nouveauté Une comédie du siècle des Lumières Un éloge du théâtre : le jeu au service de la sincérité 11 18 23 ■ Chronologie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 27 7 Le Jeu de l’amour et du hasard Acte premier Acte II Acte III 39