L’artiste est un « homme qui voit mieux que les autres » selon Bergson. En commençant sa phrase, il place déjà l’artiste au-dessus des autres, car, selon lui, l’artiste est avant tout un créateur d’art qui se différencie d’autrui. Le terme « autrui » désigne ce qui est différent de nous, ce qui nous différencie des autres hommes. Bergson oppose la « vision » de l’artiste au « regard » des humains ordinaires. L’artiste, lui « voit » mieux, il entre en contact « direct » avec « la réalité ». Il atteint ainsi l’objet tel qu’il est réellement, dans son essence. Ce qui est inhabituelle dans la définition qu’utilise Bergson c’est qu’il exprime la différence entre la perception de l’artiste et celle de l’individu normal.
Bergson insiste en employant sept fois le verbe « voir » pour nous démontrer que l’artiste ne voit pas forcément de la même façon que nous. En effet, il voit l’œuvre d’art qui cache la réalité déformée par les règles prédéfinies c'est-à-dire qu’un homme dit « commun » regarde un tableau sans aller en profondeur tandis que l’artiste quant à lui ressent la beauté au sein de l’œuvre. L’artiste cherche à exprimer ses sentiments quand il crée ses oeuvres, il ne se préoccupe pas de ce que nous allons en penser, il est ancré dans sa passion sans un « regard » pour autrui ni préoccupation de la critique. Bergson démontre qu’il ne faut pas simplement de la motivation pour être considéré comme étant un artiste, ceux-ci ont la capacité de regarder avec une telle profondeur tandis que pour nous, nous regardons la réalité telle qu’elle est sans sentir ce besoin d’approfondissement. Nous ne cherchons pas toujours à voir plus loin ou à voir d’autres sens à ce qui est simple, voire même banal pour nous.
La façon dont Bergson explique la vision qu’il a de l’artiste est inhabituelle, car cette réalité qui, par définition, est la même pour tout le monde, met l’ampleur sur la distinction entre l’artiste et l’individu ordinaire. Ce qui est particulier c’est que Bergson