Introduction : pour une lecture des formes
1- L’art réside dans cette solidarité d’un univers mental et d’une construction sensible, d’une vision et d’une forme. Saisir des significations à travers des formes.

2- Entrer dans une œuvre, c’est changer d’univers, c’est ouvrir un horizon. L’œuvre est tout ensemble une fermeture et un accès, un secret et la clé de son secret. Qu’elle soit récente ou classique, l’œuvre impose l’avènement d’un ordre en rupture avec l’état existant. Lecteur, auditeur, contemplateur, je me sens instauré, mais aussi nié. Certes la réalité n’est pas étrangère à l’art : mais l’art ne recourt au réel que pour l’abolir, et lui substituer une nouvelle réalité.

3- Balzac : « Quand un artiste a le malheur d’être plein de la passion qu’il veut exprimer, il ne saurait la peindre,car il est la chose même au lieu d’en être l’image. L’art procède du cerveau et non du cœur ». Flaubert : « Ne crois pas que la plume ait les mêmes instincts que le cœur ». Baudelaire opposant la « sensibilité de l’imagination » à la « sensibilité du cœur ». Sensibilité seconde prônée par Flaubert et co. « La passion ne fait pas les vers…, moins on sent une chose, plus on est apte à l’exprimer comme elle est…, mais il faut avoir la faculté de se la faire sentir ». (Fl). V.Woolf in Mrs Dalloway : « C’est une erreur de croire que la littérature peut être prélevée sur le vif. Il faut sortir de la vie. [...] Il faut sortir de soi, se concentrer au maximum sur un seul point ; ne rien demander aux éléments épars de sa personnalité ; vivre dans son cerveau ».

4- Tourné vers l’œuvre, l’artiste n’est pourtant pas tourné vers le dehors ; l’écrivain n’écrit pas pour dire quelque chose, il écrit pour se dire. Création n’est pas fabrication ; démarche tjr intérieure, cette création ne peut se passer du langage. D’où le « drame de l’exécution ». Dans tte œuvre vivante, la pensée ne se dissocie pas du langage qu’elle invente pour se penser. L’artiste ne connaît pas d’autre