[L’œuvre de Frenhofer peut être interprétée comme une peinture faisant part de l’art abstrait. L’art abstrait ne démontre pas les apparences visibles du monde extérieur, mais illustre plutôt des formes, des couleurs juxtaposées.] [À l’époque de Balzac, soit au 17e siècle, les grands peintres de l’époque reproduisaient des autoportraits en peintures qui étaient très proche de la réalité. Il était important que la symétrie y soit et que les formes du personnage paraissent très réelles, « … vous croyez avoir tout fait lorsque vous avez dessiné correctement une figure et mis chaque chose à sa place d’après les lois de l’anatomie ! » p.41.] [La peinture de Frenhofer, Catherine Lescault, est un art abstrait puisqu’elle ne représente aucune forme visible, mais plutôt un mélange de couleurs. Frenhofer laissa emporter ses émotions en peinture se qui créa cette aquarelle colorée. En effet, l’art abstrait permet d’exprimer un état d’âme qui peut souvent être dominé par l’angoisse ce qui amène l’artiste à transmettre son état d’esprit en peinture.] [« Et du bout de sa brosse, il désignait aux deux peintres un pâté de couleur claire. […] tôt ou tard, il s’apercevra qu’il n’y a rien sur sa toile, s’écria Poussin.» p.68.] Ceci démontre l’anachronisme, Frenhofer étant d’avance sur son époque, il était donc incompris par les autres artistes puisqu’il ne représentait pas sa vision des choses de la même façon. Pour conclure, l’art abstrait est apparut au 20e siècle, Frenhofer, pour sa part, avait déjà témoigné cet art en créant sa muse, ce qui le mena d’avance sur son époque. L’incompréhension de ses confrères est causée par le fait que cette forme d’art n’était pas pratiquée à l’époque puisque la concentration de la peinture était rivée sur