Suite aux récentes déclarations d’Eugène Ionesco, j’ai choisi de publier un article sur l’importance de la liberté des metteurs en scène au théâtre .Eugène Ionesco a déclaré que les choix des metteurs en scènes à modifier l’attitude de certains personnages et de rajouter des scènes à sa pièce de théâtre Rhinocéros ne lui convenait pas. Mais le théâtre ne se renouvelle-t-il pas à travers les jeux des acteurs, du public et des metteurs en scènes ?
Si Rhinocéros a eu un succès public c’est en partie grâce à l’interprétation nouvelle du metteur en scène. Ce dernier réécrit son interprétation, la personnalise et la renouvèle. On peut donc dire que comme l’auteur de la pièce, le metteur en scène est un véritable artiste. Il va choisir les costumes et les décors qui sont souvent absent dans l’écriture des pièces de théâtre. On peut dire que l’auteur créé l’espace scénique c’est à dire l’espace imaginaire et que les metteurs en scène le rendent concret. Ils sont donc libres au niveau de leurs adaptations. Par exemple le metteur en scène va situer la pièce dans le temps ou va individualiser certains personnages à travers les costumes. Le metteur en scène est libre et va pouvoir expérimenter certaines choses qui vont plus ou moins renouveler la pièce. Ici, dans Rhinocéros, le metteur en scène a rajouté des scènes de « boxe » entre les personnages. Ceci peut rendre la pièce plus ou moins comique ou même rajouter de l’action qu’il n’y avait pas au départ. Malgré les volontés d’Eugène Ionesco, le metteur en scène peut ne pas les respecter notamment à cause de certaines contraintes (économique, temporelle…). Et c’est dans ce genre de cas que la créativité, l’imagination et la liberté des metteurs en scène rentrent dans la pièce de théâtre. Ce dernier peut même chercher à simplifier certains décors
Le metteur en scène est libre de ne pas suivre exactement vos « indications scéniques », il est libre de faire ce que bon lui semble même si il doit respecter un minimum la