Acte 5 Scene 3 Illusion Comique

coups de théâtre, rires et larmes rythment ce drame romantique, qui est aujourd’hui encore l’une des pièces les plus jouées de Victor Hugo. ISBN 978-2-7011-5140-3 288 pages - 3,50 € le ir Ruy Blas Victor Hugo Édition de Caroline Rivoal LIVRET PÉDAGOGIQUE Arrêt sur lecture 1 p. 61-65 Pour comprendre l’essentiel p. 61-62 Un acte d’exposition L’acte I commence par une longue didascalie qui donne des informations sur le lieu et le temps de l’action. Relevez ces indications spatio-temporelles

mouvement * Le bruit + parole de la foule . Fonction référentielle : * Illusion réelle, illustration visant à créer l’illusion réaliste. Faire passer la fiction pour une vraisemblance. * Champ Lexical du marché aux poissons : « Thon, poisson » ; « pêcheur » * Précisions de la description : situe dans l’espace les éléments du décor « A Catane en ce jour » * Trivialité voire violence de la scène, « les entrailles de la mer », « vidaient d’un geste sec ». . Fonction symbolique :

dans ce nouveau genre qu’est le drame romantique, un refus des règles et des traditions contraignantes. Ce drame romantique emprunte tant à la comédie et sa représentation du prosaïque, du ridicule par un langage courant, qu’à la tragédie qui met en scène dans un style élevé des personnages nobles. En réalité, il souligne que la nature ignore cette nette opposition entre les deux genres, d’où l’intérêt de les mêler pour représenter la vie totale. Les personnages peuvent donc passer d’un registre à

de : l’intérêt de l’action (page 3) l’intérêt littéraire (page 6) l’intérêt documentaire (page 6) l’intérêt psychologique (page 7) l’intérêt philosophique (page 10) la destinée de l’œuvre (page 12) l’intérêt du spectacle (page 15) différentes scènes (pages 15-35) Bonne lecture ! «Dom Juan» est l’orthographe du XVIIe siècle qu’on conserve pour le titre de la pièce tandis que le nom du personnage s’écrit «Don Juan». Résumé Acte I : “L'infidèle” Scène 1 : Sganarelle fait à Don Gusman

spectacle Recueil de textesPage 3 sur 4Le théâtre et son doubleUn texte de théâtre est d'abord fait pour être joué. Mais il ne contient jamais toutes les informations sur la manière de le représenter sur scène. C'est la fonction du metteur en scène que de concevoir cette manière selon sa lecture et son interprétation du texte.Quelle gestuelle des acteurs ? Quelle diction ? Quels costumes, quel décor, quel bruitage, quelle lumière ? la mise en scène a pour but d'apporter des réponses concrètes

de partie) Parfois, explication partielle avec un “récitant” (Brecht) ou un coryphée (théâtre antique) mais ce perso ne peut être objectif car il appartient à la pièce. Rareté des portraits “Le personnage, sur scène, est d’abord appréhendé à travers l’acteur” (MCH) La perception de sa personne est immédiate. Le portrait d’un personnage est fait souvent par un autre perso, exemples, le portrait de Thomas Diafoirus par son père dans Le Malade Imaginaire,

 COMMENTAIRE DE TEXTE – DOM JUAN, Molière (Acte V, scènes 4, 5, 6) INTRODUCTION (Phrase d’accroche)Le XVIIème siècle est le « Grand siècle », le siècle associé au règne de Louis XIV, le « Roi Soleil ». (Développement) En effet, à cette époque, la France rayonne dans le monde, notamment par son art, sa politique et sa culture. (Contexte de l’œuvre) Dans ce contexte « merveilleux », Molière (Jean-Baptiste Poquelin) et sa troupe, se rapprochent du roi et deviennent les auteurs et acteurs

COMMENTAIRE DE TEXTE – DOM JUAN, Molière (Acte V, scènes 4, 5, 6) INTRODUCTION (Phrase d’accroche)Le XVIIème siècle est le « Grand siècle », le siècle associé au règne de Louis XIV, le « Roi Soleil ». (Développement) En effet, à cette époque, la France rayonne dans le monde, notamment par son art, sa politique et sa culture. (Contexte de l’œuvre) Dans ce contexte « merveilleux », Molière (Jean-Baptiste Poquelin) et sa troupe, se rapprochent du roi et deviennent les auteurs et acteurs

sont des sortes de valets et viennent du petit peuple. Ils symbolisent les souffrances et en portent les habits. Ils sont essentiels a la pièce et il la rythme par leurs interventions scnéniques très significative. Ce sont des personnages très comiques et sont donc indispensable à l’intrigue de la pièce. |Les zanni sont, en général, les valets et ils viennent du petit peuple. | |Ils en ont souvent les habits et stigmatisent leurs malheurs et

donner la réplique. (Beckett Fin de partie) Parfois, explication partielle avec un “récitant” (Brecht) ou un coryphée (théâtre antique) mais ce perso ne peut être objectif car il appartient à la pièce. Rareté des portraits “Le personnage, sur scène, est d’abord appréhendé à travers l’acteur” (MCH) La perception de sa personne est immédiate. Le portrait d’un personnage est fait souvent par un autre perso, exemples, le portrait de Thomas Diafoirus par son père dans Le Malade Imaginaire, les portraits