Acte Iv Scène 4 Dom Juan Commentaire

. Phèdre : les derniers feux de la tragédie Un monstre esthétique La démolition du modèle héroïque traditionnel Une nouvelle métaphysique héroïque Du texte à la scène : l’œuvre et ses représentations 5 5 9 18 23 26 ■ Chronologie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 31 Phèdre ACTE PREMIER ACTE II ACTE III ACTE IV ACTE V 49 73 95 111 131 ■ Dossier. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Biographie de Racine Questionnaire sur l’œuvre Microlectures Débats contradictoires

Sommaire Séquence 12 Percevoir les enjeux tragiques d’une pièce atypique : Le Cid de Corneille Durée approximative de la séquence : 10 h. Séance 1 Séance 2 Séance 3 Séance 4 Séance 5 Séance 6 Séance 7 Séance 8 Situer l’œuvre dans son contexte Saisir les enjeux d’une scène d’exposition Comprendre la mise en place du tragique Percevoir ce qu’est le dilemme cornélien Comprendre la conséquence du dilemme Découvrir un récit épique Découvrir un dénouement tragi-comique Je m’évalue 140

Percevoir les enjeux tragiques d’une pièce atypique : Le Cid de Corneille Durée approximative de la séquence : 10 h. Séance 1 Situer l’œuvre dans son contexte Séance 2 Saisir les enjeux d’une scène d’exposition Séance 3 Comprendre la mise en place du tragique Séance 4 Percevoir ce qu’est le dilemme cornélien Séance 5 Comprendre la conséquence du dilemme Séance 6 Découvrir un récit épique Séance 7 Découvrir un dénouement tragi-comique Séance 8

élisabéthaine (poly) 2. La scène élisabéthaine (poly) 3. Shakespeare dramaturge élisabéthain (poly) 4. Quel texte lisons-nous ? Cf. Question posée par Pierre Bayard, dans Enquête sur Hamlet. Question initiale pour développer le dialogue de sourds critique au sujet d’Hamlet. a) Edition  S ne se soucie pas de la publication de ses textes théâtraux (différence par rapport aux poèmes : Adonis, Le viol de Lucrèce, Sonnets). Signe que théâtre = genre scénique et non littéraire, conçu pour la scène et non pour la

éviter les répétitions surtout dans les articles de journaux (« le président de la République », « l’hôte de l’Élysée ») ; 3 – sert à souligner un aspect particulier de ce dont on parle (« l’auteur de La Comédie humaine  ») ; 4 – sert à amplifier noblement (« Celui de qui la tête au Ciel était voisine / Et dont les pieds touchaient à l’Empire des Morts » [La Fontaine]) ; 5 – accentue des connotations (« les étrangers qui boivent les eaux du Rhin » [Ronsard désignant les princes

Aussi est-il intéressant d'étudier les rapports qu'il entretient avec eux. Le cinéma et la peinture La Passion de Jeanne d'Arc Par définition, le cinéma fait défiler sous nos yeux, sur un écran, des images en mouvement qui permettent au metteur en scène d'interpréter l'œuvre qui lui est confiée. De même, en peinture, l'artiste représente sur des toiles sa vision des choses. Quelles ressemblances et quelles différences existe-t-il donc entre l'art cinématographique et la peinture ? L'un et l'autre

la connaissance (…) ou bien les faits et textes littéraires entre eux, pourvu qu’ils appartiennent à plusieurs langues, ou à plusieurs cultures afin de mieux les décrire, les comprendre et les goûter. Un acte comparatiste (un art méthodique) peut rapprocher. L’art philosophique (Ampère est un acte de réflexion). Rapprocher veut dire qu’il y a quelque part des points de rencontre qui rapprochent. Quand, on parle de littérature, on peut parler des autres : domaines d’expression : la peinture, la musique

objectifs didactiques apparaissent-ils nettement : – faire saisir aux élèves qu’ils étudient telle ou telle œuvre en ce qu’elle a de singulier et de significatif, et que sa signification ouvre l’accès à un vaste domaine culturel. Exemple manifeste : Dom Juan participe de tout un ensemble d’œuvres, littéraires et artistiques, présent à travers l’Europe moderne ; – leur faire percevoir comment ces divers aspects – domaines, objets – dialoguent entre eux. Un même « sujet » grec peut avoir été repris dans

formation des mots, le groupe nominal, les déterminants, l’apposition, les expansions du nom. Lectures analytiques linéaires de trois poèmes des Fleurs du Mal : 1) “Correspondances” (IV), “Spleen et Idéal”2) “Le Soleil” (II), “Tableaux parisiens”3) “A une passante”, XCIII, “Tableaux parisiens”Parcours associé : 1) “Voyelles”, Poésies, Rimbaud (1871) 2) “Pluie”,

de Molière mise en scène Marc Paquien avec Anne Caillère, François De Brauer, Eric Frey, Jany Gastaldi, Nathalie Kousnetzoff, Matthieu Marie Daniel Martin, Pierre-Henri Puente Alix Riemer, Agathe Rouillier scénographie : Gérard Didier lumières : Dominique Bruguière son : Anita Praz costumes : Claire Risterucci maquillages et coiffures : Cécile Kretschmar collaboration artistique : Daisy Amias. 24 janvier >>> 19 février mardi, mercredi, vendredi, samedi 20 h 30, Jeudi 19 h 30 dimanche