Alceste Comique Ou Tragique

LES ASPECTS COMIQUES D’UNE PIECE DE THEATRE NE SERVENT ILS QU’A FAIRE RIRE ? La comédie, Du latin comoedia est un genre théâtral venant du latin mimesis, fonctionnant sur le registre de l'humour. L’humour est une  forme d'esprit qui souligne avec ironie et détachement les aspects plaisants, drôles et insolites de la réalité. La comédie est née durant l’Antiquité grecque. On dit que la période d’éclat de la comédie se situe dans la seconde moitié du XVIIème siècle. Elle est jouée en en

donne en spectacleParce qu'ils sont une source de comique, la comédie campe souvent des personnages atteints d'une lubie ou en proie à une obsession. Ce sont des maniaques qui rapportent tout à une idée fixe. En eux-mêmes et par eux-mêmes ils sont ainsi un spectacle que volontairement ou non ils donnent aux autres personnages de la pièce, qui généralement s’en amuse. Trois de ces personnages appartiennent à l'une des plus anciennes traditions comiques : le soldat fanfaron, la femme qui se croit aimée

combinaisons imaginées par les personnages. (ex : Octave va tenter d'obtenir de Marianne qu'elle accorde un rendez-vous à Coelio)  La situation est l'état des relations entre des personnages à un moment donné de l'action. (ex : la dispute entre Alceste et Philinte)  Un quiproquo et une situation qui résulte d'une méprise, d'une erreur.  L'exposition d'une pièce de théâtre est généralement les premières scènes ; elle présente au public les principaux personnages, les relations qu'ils ont, ainsi

Microsoft Word - Ecrit histoire littéraire.docxMoulin Nicolas Le Comique au XVIIe Prof. Marc Escola 1 Séminaire d’histoire littéraire Le Comique au XVIIe siècle Travail écrit Introduction Le XVIIe siècle se caractérise comme une période d’essor pour la littérature française, notamment au sein de la production d’œuvres comiques. Dès les années 1630, le comique se caractérise par le décalage d’une action ou d’un dire par rapport à un comportement attendu. Généralement, ce comportement

défenseur. On peut donc se demander s’il parvient à esquiver les reproches cinglants de son ancienne conquête ? La nature comique de cette scène tien aux efforts d’esquives de Dom Juan, à ses mensonges et à ses stratagèmes mais s’il semble maîtriser l’art de la fuite, Elvire n’est pas dupe pour autant et ne se laisse pas berner par des ficelles de séducteurs. I) Scène comique d’esquive. 1) Dom Juan pris au piège L’arrivé brutale d’Elvire met Dom Juan dos au mur : il ne peut plus s’enfuir à

garder cette espèce de dimension tragico/pathétique qui fait tout le mystère de la misanthropie. Celle-ci est parfois même vue comme une pathologie, un mal incurable, ce qui rend le côté risible, drôle, encore plus difficile à déceler. Chez Molière, Alceste est appelé « l'atrabilaire amoureux », il s'agit d'un excès de bile, et donc d'une maladie, selon les médecins de l'époque. Cette maladie n'existe-t-elle que dans les songes, dans les mythes et les histoires de bonnes femmes ? Car, rares encore sont

défenseur. On peut donc se demander s’il parvient à esquiver les reproches cinglants de son ancienne conquête ? La nature comique de cette scène tien aux efforts d’esquives de Dom Juan, à ses mensonges et à ses stratagèmes mais s’il semble maîtriser l’art de la fuite, Elvire n’est pas dupe pour autant et ne se laisse pas berner par des ficelles de séducteurs. I) Scène comique d’esquive. 1) Dom Juan pris au piège L’arrivé brutale d’Elvire met Dom Juan dos au mur : il ne peut plus s’enfuir à

(1666 – siècle classique)Alceste, idéaliste et Misanthrope revendique de vivre sans hypocrisie. Il refuse de faire des compromis. Il se lie d’inimité avec Orante, car il ne loue pas son poème. Insulté, Oronte veut aller en justice, ce que confirme l’image négative qu’Alceste a de l’homme. Lorsque on découvre que Célimène, celui qu’il aime a plusieurs prétendants, Alceste est le seul à la soutenir et a lui proposer de se retenir ensemble. Elle refuse et la question si Alceste parte seul ou non reste

constitue un ingrédient efficace, une ressource précieuse pour ledramaturge : il crée la tension et occasionne de multiples rebondissements dans l’intrigue, augmentant par là l’intérêt du spectateur ; il donne aussi sa coloration à la pièce – tragique ou comique – et confère au public un statut privilégié qui intensifie son plaisir. I. Qu’est-ce que le double jeu au théâtre ? La variété et la complication pour le plaisir du spectateur… Au théâtre, tout est jeu… Mais qu’est-ce que le double jeu

l'explosion de colère, de la duplicité à la noirceur (Néron dans Britannicus), de la ruse à l'euphorie de la victoire… Dans Le Misanthrope de Molière, Alceste, pourtant amoureux de Célimène, se dresse contre elle et sa jalousie le pousse à la quereller ; au cours de ces « scènes » (au sens sentimental du terme), Célimène parvient à maîtriser Alceste en le réduisant à l'obéissance. Cette lutte d'influence va d'une tension extrême à un apaisement final et fait passer le spectateur par diverses émotions