Alors regarde

attribuée à l’œuvre d’art, il est dit que c’est le résultat de la création esthétique d’un artiste. Il convient dès-lors de s’interroger sur ce qu’est l’esthétique qui est définit comme la science du beau dans la nature et dans l’art. L’œuvre d’art est alors le fruit d’une création artistique esthétique et donc belle. Art et beauté semble donc indissociable. Dire d’un tableau, d’une musique que « c’est de l’art », revient implicitement à en vanter sa beauté; ce qui prouve que nous associons spontanément

rincer après avoir mangé. Il aime beaucoup l’eau et à du mal à s’arrêter quand il y touche. Lorsqu’il va aux toilettes, Jesson prend systématiquement du papier toilette qu’il garde dans ses mains et qu’il déchire en tout petits morceaux pour les regarder se noyer au fond de la cuvette après avoir tirer la chasse d’eau. Ce sont là quelques une de ses stéréotypies mais celle qui m’a le plus marquée et sur laquelle porte l’essentiel de ce récit c’est le besoin qu’a Jesson de dire « au revoir » au métro

Qu’entend-il alors par plaisir ? Une vie calme, privée de désir et de douleur, et qui fuit tout ce qui n’est ni naturel ni nécessaire. Par un style imagé et poétique, Lucrèce initie son interlocuteur, Memmius, le dédicataire de l’ouvrage, à cette ascèse paradoxale. I. La posture du sage épicurien. Le sage est d’abord un observateur du monde qui l’environne. Le champ lexical du regard l’atteste : « spectare » (v.2), « cernere » (v.4), « tueri » (v.5), « uidere » (v.9). Regarder « est doux »

où est ce portrait. Elle lui répond de façon évasive. Le père se rappelle effectivement l'avoir vu. Au cours d'un repas, la famille autour de la table, Pierre redemande à sa mère. M. Roland fait une réflexion " celui que tu as regardé l'autre jour ? " -> Pierre pense alors que sa mère lui a mentit, elle savait où il était quand il le lui a demandé. Mme Roland est prise en flagrant délit de mensonge ! Le texte : mise en place de la jalousie et de l'obsession qui va aboutir à l'exclusion de Pierre

tendance à nuire à tous ses semblables. De plus le regard d'Autrui fait parfois plus de mal qu'autre chose alors doit-on être totalement indifférent à Autrui ? Dans nos sociétés actuelles, l'homme ne prend de l'importance que par la reconnaissance que lui accorde Autrui, et inversement. Nous sommes totalement dépendant d'Autrui, de son existence, de son jugement, de son approbation. Ainsi il y a une réelle dépendance entre les êtres humains. Alors pourquoi chaque être humain a besoin de cette reconnaissance

vêtue de noir intense, les cheveux blonds cendrés qui lui arrivaient sur les épaules, des yeux verts luisants dans l'ombre des rues. Sa respiration était saccadée. Elle frissonnait. On pouvait voir la détresse de son cas dans la profondeur de son regard. Son corps s'effondrait dans la neige comme un corps sans vie, on aurait pu penser que sa vie était sur le point de se terminer. < Hiro ! Hiro ! Réveille-toi, Hiro! > s'exclama une voix rauque, affolée. Elle s'appelait Hiro. Un prénom tout aussi

romantique Etudes de Droit à Paris qu’il abandonne en 1844 •1836 : rencontre avec Élisa Schlésinger qui le marquera toute sa vie. Il éprouve une passion secrète. Elle est notamment à l’origine de la page célèbre de « l'apparition » de Madame Arnoux au regard du Frédéric dans l’Education Sentimentale 2. Sa vie d’adulte Vie littéraire : Auteur très important du XIXéme s. À la fois contesté (pour des raisons morales) et admiré de son temps Considéré aujourd'hui comme l'un des plus grands romanciers

significatives, on relève l’insistance de la problématique du voir et de son corollaire (ou son symétrique) être vu. On ne peut qu’être frappé, à la lecture des œuvres au programme, par la répétition inlassable du verbe « voir » et de ses synonymes (« regarder », « suivre des yeux », « observer »…) Ces personnages qui n’agissent pas (ou si peu) se livrent intensément à l’activité de voir, qui est liée à des vécus affectifs d’une particulière intensité, au point qu’on peut considérer la vue comme le sens

présenter le recueil puis la poésie. I- Le lyrisme 1) La femme et le poète : l’homme parle, la femme se regarde.« moi » « je » « elle » la femme n’est pas nommée ; le poète utilise les pronoms moi et je. 2) Les jeux de regards : ils sont déterminants pour la naissance des sentiments « elle me regarda pour la seconde fois » « je vis venir à moi » « elle me regarda de ce regard suprême » renforce la scène. II- La nature 1)Une scène printanière :un champ lexical simple pour parler

décrit dans un article2 la théorie des « trois types de regards », c’est-à-dire le personnage masculin qui regarde le personnage féminin dans la diégèse, la caméra qui met en exergue le corps féminin et le spectateur qui regarde le corps féminin montré par la caméra. D’après Mulvey, ces regards « objectivent » le corps de la femme et surtout construisent un rapport de genre. On construit un regard masculin hétérosexuel dans le film pour le regard d’un public masculin hétérosexuel. Nous nous sommes