Analyse D Une Photographie Derrière La

de l’œuvre de Dali avec 160 tableaux, 219 dessins, 4 sculptures, 38 objets, 7 gravures, 2000 documents, un espace gigantesque de 40 mètres de long. Cette rétrospective 1920-1980 consacrée à Salvador Dali est une première en France. Choisir et analyser 3 œuvres -Dormeuse, cheval, lion invisibles, 1930 Huile sur toile 50,2 x 65,2 cm Dalí annonce l’usage esthétique qu’il entend faire de la paranoïa dans un journal qui se nomme Le Surréalisme au service de la Révolution. Il accomplit ainsi

n'entreprendront donc ni cours magistral à son sujet ni analyse particulière de document du dossier. Les candidats pourront utiliser ce dossier de documents le jour de l'examen à condition qu'il ne comporte ni annotations, ni documents complémentaires. LISTE DES DOCUMENTS Documents textuels : N° 01 GATT: Images et culture. (Le Monde) N° 02 La photographie de presse, Gisèle Freund. (Photographie et Société) N° 03 Sur la photographie, Susan Sontag. (Sur la Photographie). N° 04 L'ouverture au monde, Régis Debray

principales de deux textes comportant des éléments iconographiques et d’un document iconographique. Thème : « Les droits de l’enfant », Diverses formes d’exploitation de l’enfant. Rappel : barème sur 60, note finale ramenée à 20. 1. Question 1 : analyse des documents et extraction des idées à retenir (30 points) 1.1. Présentez le document 1 en quelques lignes. Dans cette première présentation, vous devez faire ressortir trois éléments : le genre, le type et l’idée directrice du passage cernée avec

LES PORTRAITS DANS TOUS LES SENS OBJECTIFS : • Distinguer description physique et psychologique • Déterminer les enjeux d’un autoportrait • Comprendre les accords dans les descriptions • Analyser les procédés d’écriture de la description • Ecrire un portrait DEROULEMENT DE LA SEQUENCE SEANCE NO1 : LECTURE Le portrait dans le récit Texte : L’éducation sentimentale G Flaubert. SEANCE NO2 : LECTURE Se décrire soi – même : Qu’est ce qu’un autoportrait ? Textes :

giques. II. Tableau synoptique de la séquence Séances Supports Objectifs Activités Séance 1 Le titre de la pièce et le titre des actes. La couverture de l’édition GF. Formuler des hypothèses sur la pièce, les horizons d’attente qu’elle définit. Analyse des paratextes. Lecture d’image. Séance 2 La scène d’exposition (I, 1) : du début de l’acte à « Chassé ! » (p. 51-54). Étudier une scène d’exposition. Lecture analytique. 279832BWY_FicheGF_2017_Ruys_Blas_fm9.fm Page 2 Vendredi, 31. mars 2017

ici comme une scène noccturne. Il utilise un camaïeu de gris-noir avec du jaune pâle et du blanc. analyse Après une première impression de chaos, on constate que la composition repose solidement sur quelques figures. - A gauche, la mère et l’enfant. Accroupie, par terre, le buste dénudé, cette femme tient son enfant mort dans ses bras. Cette représentation n’a rien d’une photographie ; pourtant tout dans l’attitude de l’enfant évoque sa mort, tout dans l’attitude de la mère évoque la détresse

guerre franco-allemande – invasion des prussiens). + projet naturaliste : étude sur le terrain (enquêteur) : donner une image du réel. Personnages fictifs dans un cadre bien réel (lieux, langage propre aux personnages, oralité, effacement du narrateur derrière ses personnages etc.) Les Âmes Grises de Claudel, par l’élément de la guerre et le narrateur qui fait un récit rétrospectif donc se place en tant que témoin, accroît la crédibilité de son personnage. c) Le romancier donne l’illusion que ses personnages

les tons indépendamment de la couleur de l'objet à dessiner Il est plus exact de regarder une photographie en noir et blanc pour se représenter une valeur tonale. Les matériaux réagissent différemment sur les objets et il est plus facile de les observer ainsi. Les métaux par exemple n'ont pas la même valeur et ne réagiront pas à la lumière de la même façon qu'une pierre, il faut donc bien analyser tous les éléments pour que la valeur soit le plus juste possible, les peintres en général travaillent

contrastes les plus subtils. Nous voyons dans la figure 3 quatre variations photographiques, en noir et blanc, du même arbre. Dans a, l’arbre est nettement perceptible: il se détache sur la clarté du ciel - le fond. Dans b, la figure est en blanc (photographie en négatif) sur un fond obscur. Dans c, le même arbre est en gris, mais nous le distinguons encore, car il y a suffisamment de contraste entre la figure et le fond. Dans d, où est créé un effet de brouillard, l’arbre est peu visible, car le contraste

but de l’art n’est pas de présenter les valeurs plastiques de l’art mais de servir un but précis qui est la révolution socialiste. Il revient à la reproduction de la réalité afin de se référer à la situation politique et sociale. Il conçoit la photographie comme étant liée à un engagement socialiste profond, comme un moyen technique qui à priori est à la portée de tous, un processus technique qui n’exige pas une grande maitrise étant donné que chacun est capable d’appuyer sur le déclencheur. C’est