Analyse De Diérèse

théâtrale suppose que celle-ci ait l’apparence de la vérité, soit en conformité avec le réel. Les auteurs classiques doivent donc éviter l’accumulation d’actions multiples, la succession de lieux trop éloignés, un temps démesurément long. Corneille qui analyse en 1660 son coup d’essai Mélite (1629) explique que son « sens commun qui était toute [sa] règle [lui] avait fait trouver l’unité d’action […] et [lui] avait donné assez d’aversion de cet horrible dérèglement qui mettait Paris, Rome, Constantinople

respire plus ?). > Deux hypothèses possibles sont entretenues par la description du personnage jusqu’au dernier vers. Transition : Cette ambiguïté participe d’une véritable orchestration dramatique, que nous allons maintenant analyser. II - Comment la composition et la versification du poème contribuent-ils à l’effet de surprise recherché par le poète? 1) Une chute surprenante a) Les raisons de la surprise. Pour celui qui lit le texte pour la première

message de façon à l'explorer dans sa généralité, sans perdre de vue que nous cherchons à comprendre la structure de l'image dans son ensemble, c'est-à-dire le rapport final des trois messages entre eux. Toutefois, puisqu'il ne s'agit plus d'une analyse «naïve » mais d'une description structurale, on modifiera un peu l'ordre des messages, en intervertissant le message culturel et le message littéral; des deux messages iconiques, le premier est en quelque sorte imprimé sur le second: le message

croisées (abab) - elles reposent sur un système hypothétique sans appel - elles redoublent les idées essentielles : Sacrifice/sacrifiez (impératif accentué par la diérèse) et sang/ensanglante - elles insistent sur l’identité de la victime : par une périphrase, puis en donnant son nom. Réflexion L’entrée en scène d’Agamemnon ● Analyser l’image qu’Arcas donne de la condition d’Agamemnon. Arcas insiste sur l’heureuse condition d’Agamemnon (favorisée selon lui par les dieux), que ce soit - dans sa

une demi-strophe (4 ou 5 vers). Le mètre est variable : octosyllabes ou décasyllabes.⇒ auteur et titre : Christine de Pizan, Le livre du Duc. III. Analyse d’un des deux sonnets. Clément Marot, importateur du sonnet italienSéance 7 – Correction de l’interrogation Reprise par un élève : 1) assonance en E vers 4 2) allitération en P vers 12 3) diérèse « pas-si-on » vers 12 4) rime riche Captif Rétif 5) mètre : décasyllabe 6) type de poème : sonnet 7) rime féminine : se terminent par un « e » muet

roi : « l'apologue est un don qui vient des immortels » - éloge – Appartient au classicisme – La Fontaine : auteur renommé grâce aux Fables – XVIIème siècle / moraliste qui fait la satire des institutions politiques et religieuses mais aussi, il analyse d'une manière générale, universelle – le comportement des Hommes : leurs qualités et leurs travers – Un des auteurs français les plus connus – Cette fable attaque les puissants en dénonçant le pouvoir arbitraire du roi – sa naïveté – sonobséquiosité –

Relecture du texte par le prof. Lecture analytique : Question 1, étapes narratives : cf structure du texte. Question 2, description vivante et animée : quels procédés avez-vous trouvés ? I/ Un tableau vivant Questions Procédés Citations Analyses Qqs expressions indiquant les étapes du récit. Notations temporelles « à la fois » v.1, « à peine» v.3, « tandis que » v. 11, « à l’instant » v. 37, « bientôt » v. 39, « en - de rien » v. 40 Ordre chronologique. Rapidité, tout se passe en même

l’inconnu:                                    un vers qui déborde :”avec le paquebot orphelin vers les fièvres futures”. Tout nous pousse à                                l’inconnu dans ce vers qui élargit notre vision jusqu’à (selon qu’on réalise la diérèse sur “fièvres” ou                                  pas​7​) à 14 voire 15 vers. Le vers 4 propose également un nouveau monde sonore, celui des                                  sifflantes, avec l’allitération inédite en -f- (“orpheline”, “fièvres”, “futures”)

muet suivi d’un son consonantique compte. Décompte des -e: Par la Natur(e), -heureux comm(e) avec une femm(e) (Sensation de Rimbaud) - le poète peut faire prononcer en deux sons ce qu’habituellement on ne prononce qu’en un seul: c’est une diérèse. Exemple: “Un bohémi-en” Jusqu’au XIXème siècle, la poésie était en vers. Au XIXème siècle, les poètes se sont libérés des contraintes portant sur la forme du poème: c’est l’invention du vers libre. La poésie peut alors prendre l’apparence

ne lui permetté pas d'avoir était lié par lui. Les fables d'éscope de Fedre et qu'il écrit la veille de sa mort,il porte ce genre à la perfection alors qu'avant c'était un genre mineur. Problématique : Comment sous une forme plaisante la fable analyse t-elle les mesures de ses contemporains ? Comment la fable de la fontaine réussit-elle dans son dessin qui est de plaire par le récit et d'instruire dans ses morales ? Les deux à la fois comme disait Molière la quète et la variété des registres