Analyse Tableau Romantique

NB. Pour réaliser l’atelier, Utiliser l’extrait de l’anthologie, car cet extrait comporte (à la fin) un paragraphe de plus que celui du Guide4 (p. 4-5). CHAPITRE 1 : ANALYSEr ( Guide littéraire4 , p. 3-12) 1.1 Circonscrire le sujet de rédaction ( Guide4, p. 3-6)

vampirisme provoquait la peur et l’intimidation et étaient relayées par le pouvoir en place pour exercer un contrôle sur les masses. Avenement du Vampire Un être romantique L'actualité nous dépeint en ce moment le vampire comme étant une créature encline à développer des sentiments passionnels, pour ne pas dire carrément romantique. En regardant en arrière, on s'aperçoit que la tendance n'est pas vraiment nouvelle ces dernières années. Rares sont, à dire vrai, les histoires à connotation vampirique

Analyse d’une peinture La Bataille de Trafalgar de William Turner 1. IMPRESSION GÉNÉRALE Ce tableau représente une bataille navale qui se déroulait il y a plus de 200 ans, celle de Trafalgar. Les premières impressions qu’on peut voir sont qu’il y a deux couleurs complémentaires qui remplissent la toile. On distingue nettement un bateau, un peu abimé, au centre de la peinture. Les côtés sont difficiles à examiner, on sait moins déterminer ce qu’il se passe mais on y voit plusieurs navires de guerre

cette citation, nous nous focaliserons tout d'abord sur le naturalisme et le positivisme dans son roman. Puis, après avoir nuancé ce naturalisme dans une deuxième partie, nous verrons dans un troisième et dernier temps les éléments lyriques et romantiques, et en quoi la tension entre ces "deux routes" est la clé du roman. Avant toute chose, il nous faut définir le naturalisme et le positivisme, que Zola semble mettre sur le même plan. Le naturalisme est un mouvement littéraire né sous le Second

dans l’Histoire de l’Art. I- La Joconde, tableau novateur de la Renaissance artistique A) Une recherche systématique des lois qui régissent la représentation du monde 1) La perspective atmosphérique • Arrière-plan flou : technique du « sfumato » (effet vaporeux, utilisation de plusieurs couches de peinture, contours imprécis) notamment en ce qui concerne les yeux • Cette technique associe le fond et la forme : le tableau est flou, et a des contours presque immatériels

fuit en Angleterre. Le 9 août 1830, Louis-Philippe, duc d'Orléans devient roi des français: c'est le début de la monarchie dite de Juillet, une monarchie bourgeoise et relativement libérale. Description : [1] La femme - personnage central du tableau - drapée de robe et décolleté antique (voir Venus de Milo, victoire de Samothrace) - profil grec (nez, menton, bouche) - bonnet phrygien (rappel liberté révolutionnaire de 1789) - apparence vigoureuse, forte, énergique - pilosité sous les bras

1. Biographie de Chateaubriand 2 1.1. Liste d’œuvres 8 1.2. Œuvres posthumes 9 1.3. Publications anciennes..............................................................................9 2. Contexte socio-politique 9 3. Résumé 11 4. Analyse des personnages 14 5. Thèmes.........................................................................................................20 6. Style de l’œuvre.....................................................................................

d'exprimer en musique, de façon véridique, sincère et simple, les sentiments, l'état d'esprit et les images suggérées par le texte. En ce sens, je suis un réaliste, et un homme foncièrement russe! » Tchaïkovski est typiquement un compositeur « romantique » dans ce sens où son hypersensibilité qui confine au pathologique donne à ses oeuvres, et notamment ses symphonies, le reflet de ses drames personnels. Mais si la musique lui permet de traduire son inspiration créatrice, il est un autre art

désespoir devant l'accumulation des preuves de son malheur. Intérêt philosophique (Extrait d'une analyse de André Durand) Dans ‘’Madame Bovary’’, Flaubert, qui fut d’une ironie impitoyable, tous les personnages étant nuls ou immoraux, a poursuivi sa critique féroce du bourgeois. On peut discerner dans cette haine une attitude littéraire, une révolte de nature romantique contre l'ordre social de l’époque. Mais il y avait aussi chez lui une option fondamentale, car, pour lui, était

apparu au XVII° siècle à Molière comme le type de l’athée libertin, et au XVIII° siècle à Mozart encore comme un libertin, dans son opéra Don Giovanni [1], l’époque romantique a donné diverses autres interprétations de ce personnage. Ainsi en est-il avec le poète anglais Byron ou avec le peintre français Delacroix , dans son tableau du "Naufrage de Don Juan". Nous nous proposons de montrer comment le héros de la pièce de Molière devient dans ce poème un héros baudelairien, révolté et solitaire par-delà