Andrea Palladio

de la Renaissance en Europe Histoire, arts plastiques, 5e. Recherche en groupes au CDI. • La classe est divisée en groupes qui travaillent distinctement sur l’un de ces trois thèmes : – Les architectes de la Renaissance (Brunelleschi, Alberti, Palladio). – Les sculpteurs de la Renaissance (Donatello, Michel-Ange). – Les peintres de la Renaissance (Masaccio, Léonard de Vinci, Botticelli). • Pour chaque artiste les élèves réalisent une fiche biographique dans laquelle ils retracent sa carrière (les

(1621-1623) mais c'est sujet à débat, car le dessin retrouvé à Munich et interprété comme étant de la main de Cortone pourrait ne pas représenter Santi Luca e Martina. Le 1er janvier 1634, Cortone devient Prince de l'Académie, suite à la démission de Andrea Camassei. Il a alors proposé de restaurer l'église de manière un peu différente. Mais en avril, il propose de payer pour la restauration des fenêtres, donc l'idée d'une reconstruction n'est pas encore présente, car ce fait aurait été inutile. Après

certains lieux, selon Platon lui-même. La prise en compte du site, si ce n'est son invention, une situation idéale que suppose Alberti, est donc dès l'origine un élément important de la démarche architecturale qui souvent détermine le projet. Andrea Palladio n'expliqua-t-il pas son choix de créer un portique sur chacune des quatre façades de la villa Rotonda de Vicence par les qualités du « théâtre » du paysage environnant offert par son implantation au sommet d'une « colline d'accès facile » : «

C’est pourquoi, la combinaison du plan basilical traditionnel avec un dispositif central sur la croisée du transept devient la solution dont l’exemple déterminant : *************************************************************************** - SAN ANDREA A MANTOUE : dernière création d’Alberti Commande de la famille de Ludovico de Gonzagues (St André est le saint patron de la famille) La façade est un rappel visible de l’arc de Titus (une arche). L’abandon de la colonne pour l’emploi de 4 pilastres

architecte Jean Bullant, est le principal témoignage de cette période architecturale. Cette époque voit certain artistes marquants comme Filippo Brunelleschi et Bramante à Florence, Andrea Palladio à Venise, ou encore Sebastiano Serlio, célèbre pour son traité d'architecture. Littérature Pétrarque par Andrea del Castagno. Article détaillé : Littérature du XVIe siècle. Au xive siècle, Pétrarque, d'origine toscane, passe pour être (avec Dante au siècle précédent), l'un des pères de la Renaissance

savante de la peinture. Il est également le premier à peindre un portrait civil : * Francesca, Duc d’Urbin : portrait de profil, alors que dans le reste de l’Europe, on peint plutôt en ¾ face. Face à ces techniques savantes, d’autres, comme Andrea Mantegna, essaient d’aller vers plus d’émotion et de poésie. * Mantegna, Saint-Sébastien du Louvre : tristesse, douleur et macabre, mais grâce et beauté. Chapitre 2 : Haute Renaissance et ManiérismeHahhhhhhhjd A. L’Italie Le pôle de

sur l'esthétique que l'on mise et non sur la défense. Le but étant d'attirer l'œil sur la richesse et montrer le pouvoir du roi ou du prince. C'est une des caractéristiques les plus visibles de la Renaissance. En Italie, architectes : • Andrea Palladio (Padoue 1508- Vicence 1580), célèbre notamment pour sa Villa Rotonda, dans la région de Vicence, pour le Rendentore à Venise ou encore pour l'église de San-Giorgio Maggiore à Venise. • Sebastiano Serlio (Bologne 1475- Lyon ou Fontainebleau

de Florence ? Au contraire sur celle de Florence, on voit un chef siennois entrain d’être désarçonné de son cheval. On a une conception rationnelle du récit avec les moments clés racontés. Suggestion du mouvement avec les lances, les chevaux. Andrea del Castagno, 1421-1457, cycle des hommes et femmes illustres de la Villa de Legnaia, reconstitution, 1449-1451 Vasari l’a dépeint comme un homme cruel. Il dit que lui qu’il cacha la splendeur de son talent dans les ténèbres du pêché. Une partie de

les gestes sont un peu forcés, presque maniérés. Réapparition du contour : les lignes sont tranchantes, alors que chez Masaccio, le clair-obscur suffisait. Si Fra Angelico et Fra Filippo Lippi accentuaient la manière de Masaccio, Paolo Uccello et Andrea del Castagno, peintres des années 1430-40, vont s’inspirer de Masaccio, mais iront vers une certaine dureté, une âpreté. Ils mènent l’art de Masaccio vers une certaine géométrisation, une certaine dureté des contours, ils accentuent l’aspect structural

peuvent pas êtres représentés dans les salles qui existent. « Quand l’envie de jouer est plus forte que tout peut importe l’endroit où l’on joue, pour vus qu’il y est encore des gens pour jouer et des spectateurs pour aller les voir. »5 5 Andreas Schlageter, scénographe 3 Architecture et Dramaturgie Si tous les metteurs en scène qui travaillent dans les friches font du théâtre alors ils sont des dramaturges. Et si, comme Perret disait, l’architecture est l’art d’organiser l’espace