Andromaque Récit épique

», nous donne l’image d’une faucheuse qui représente la Mort. | Allitération | Répétition de sons identiques (terme réservé aux répétitions de consonnes). | Ex : « Pour qui sont ces serpents qui sifflent sur vos têtes ? « (Racine, Andromaque, V, 5 | Anaphore | Procédé qui consiste à commencer par le même mot les divers membres d’une phrase. | Ex : dans Horace de Corneille (acte IV, scène VI) : «  Rome, l’unique objet de mon ressentiment ! Rome, à qui vient ton bras d’immoler

héros en quête d’identité, du chemin vers le monde connu de son île et de son royaume, et qui devra faire preuve d’intelligence rusée, de mètis, s’il veut triompher des épreuves qui jonchent sa route. Toutes les épreuves et les personnages de ce récit peuvent être analysés et interprétés en fonction de cette quête et en rapport avec son héros, Ulysse aux mille pensers. Il en va de même pour ces femmes qui, d’un bout à l’autre de l’Odyssée, marquent le voyage d’Ulysse : la nymphe Calypso, Circé

également à cette époque.) Cependant, bien que la tragédie soit à l’origine liée au culte du dieu du vin, sa matière, quant à elle, y est très rarement sujette. En effet, les thèmes abordés sont de manière générale en relation avec les cycles épiques, tels que la guerre de Troie, les mythes en tous genres, ou bien la malédiction des Atrides. On trouve parmi les grands tragiques grecs : Eschyle (526/ 456), Sophocle (496/406), Euripide (480 / 404). La tragédie grecque est subtilement différente

particulière * Personnages : nom, rôle (principal-secondaire, aidant-opposant), caractéristiques (physiques-morales)... * Référent réel ou fictif * Cadre chronologique du récit : durée de l'histoire, moment auquel l'histoire se déroule, épisodes développés ou simplement mentionnés. * Lieux du récit : réels ou imaginaires; précis ou imprécis... * Narration * Focalisation (point de vue) : qui raconte ? * Formes verbales de base : * - présent (et ses deux valeurs

Thébaïde, la même année. Celle-ci n'a pas un grand succès. Racine publie deux pamphlets contre Port Royal et ses anciens maîtres qui désapprouvent fortement sa carrière théâtrale, il se brouille avec Port Royal. L'important succès de la tragédie Andromaque, placée sous la protection de Madame Henriette d'Angleterre, (1667) assure sa réputation . Après une unique comédie, les Plaideurs, en 1668, il revient définitivement à la tragédie et donne successivement Britannicus (1669), Bérénice (1670) (qui

ponctuation. La poésie épique La poésie épique évoque des événements historiques (mêlés généralement à des légendes) ou des héros magnifiés. Il s'agit en fait d'accorder à un fait ou à un héros une grandeur et une force extraordinaires. La poésie épique n'est pas forcément liée à l'épopée poème narratif qui raconte les actions héroïques d'un homme ou d'un peuple, en y mêlant une part de merveilleux. Comme les actions représentées sont extraordinaires dans la poésie épique, l'hyperbole est fréquemment

de P. Pasolini É. Jodelle, Cléopâtre captive E. Le Sueur, Clio, Euterpe et Thalie Pierre-Antoine Demachy, Le Louvre… Séquence 3 Racine et ses sources B. Flémal, Le Sacrifice d’Iphigénie J. Racine, Andromaque D’UN TEXTE À L’AUTRE 1 Euripide, Andromaque ÉTUDE D’ŒUVRE INTÉGRALE J. Racine, Andromaque TEXTE 2 J. Racine, Britannicus D’UN TEXTE À L’AUTRE 2 Tacite, Annales TEXTE 3 J. Racine, Iphigénie D’UN TEXTE À L’AUTRE 3 Eschyle, Agamemnon ANALYSE D’IMAGE TEXTE 1 HISTOIRE DES ARTS 37 37 38 39 40

physique sont exclues de la scène. Les batailles et les morts doivent se dérouler hors scène et être rapportées au spectateur sous forme de récits. Quelques exceptions comme le suicide de Phèdre, ou la folie d'Oreste dans Andromaque, chez Racine ou celle de Dom Juan chez Molière sont restées célèbres. Boileau la résume ainsi : "Ce qu'on ne doit point voir, qu'un récit nous l'expose : Les yeux en le voyant saisiront mieux la chose ; Mais il est des objets que l'art judicieux Doit offrir à l'oreille

la mettre au service de grands textes qui nous interrogent : faire que ce questionnement arrive directement au coeur sans passer par les méandres de l’intelligence. Et je pense qu’avec "Pourquoi j’ai mangé mon père" et ses multiples situations épiques où, de la peur viscérale du prédateur à la découverte de l’Amour, jusqu’à la nécessité de "manger" son père pour pouvoir vivre, nous touchons à un patrimoine d’émotions communes qu’il est bon d’exorciser par la magie du théâtre. » Patrick Laval

gravure de la tradition occidentale attestent son incroyable fortune et son emprise sur l’imaginaire européen. Les Vies d’Homère publiées à l’époque impériale à partir du iie siècle après J.-C. font, elles aussi, la part belle à l’extraordinaire dans le récit de sa naissance, de ses épreuves, de ses infirmités et de sa mort, sans pour autant remettre en cause son existence historique. Elles proposent à la cécité du poète plusieurs explications : Homère aurait été aveuglé par Hélène en guise de châtiment