Andy Goldsworthy

aussi une réapropriation mais de manière plus contemporaine. L'UKIYO-E étant en 2D, cette technique n'imite pas la réalité, mais tente plutôt de la suggérer. LE NOUVEAU POP ART OU « NEO-POP » On parle également de « néo-pop », en référence à Andy Wahrol dans les années 1960, qui créait des sérigraphies avec des portraits de stars (Marilyn Monroe par exemple). Cependant Murakami revendique un côté identitaire qui l'éloigne de Warhol, en réutilisant des codes et des bases de manière nouvelle

du Nouveau Réalisme AUTRES RÉFÉRENCES voir le mouvement Dada (1916) César, Martial Raysse, Yves Klein, Jean Tinguely, Nikki de Saint Phalle Kurt Schwitters, Marcel Duchamp : mouvement DADA (1916)  Détournement, dérision, absurde Claes Oldenburg, Andy Warhol : mouvement POP ART (1960)  Culte de l’objet , icône détournée, désacralisation/sacralisation Réflexion proposée : les années passant, les objets intégrés aux sculptures d’Arman, portent la marque d’une époque, aujourd’hui révolue. Les formes

Marilyn MONROE est un produit des années 1950, elle est une image-symbole de la pin-up, de la star, de la beauté idéale. Warhol commence ses séries sur Marilyn dès 1962, l’année même de sa mort. En analysant ces ½uvres il y a à la fois l’hommage qu’il rend à un mythe mais aussi la référence à la mort (il y a beaucoup de mystère autour son pseudo-suicide) : on peut concevoir l’hommage par le fait qu’il répète non seulement sur un même support (avec des organisations variées, en couleurs, en noir

La Cène représente le dernier repas de Jésus-Christ avec ses disciples. Cette peinture a été copiée et parodiée par de nombreux artistes dont Raphaël, Andy Warhol ou Salvador Dali. La Cène est à l’origine également de l’intrigue du best-seller le « Da Vinci Code » un roman

un ressenti Je trouve cette œuvre très actuelle même si elle date de près de dix ans, elle est humoristique comme quasiment toutes les œuvres de Banksy. Je trouve ça amusant de détourner cette violence avec un fruit, c’est aussi un clin d’œil a Andy Warhol en référence a la banane, et au pop art.

Le Pop Art est un mouvement artistique qui trouve son origine en Grande Bretagne en 1952 et en parallèle vers la fin des années 50 aux États-Unis. Dans les années 60, le pop art américain émerge avec les principaux représentants de ce mouvement : Andy Warhol (photo), Robert Rauschenberg (photo) ou encore Roy Lichtenstein (photo). L'Américain Roy Lichtenstein est un des célèbres peintres appartenant au mouvement artistique du Pop art. Il a tiré son inspiration dans la publicité et la bande dessinée

MARYLIN Une œuvre d’Andy Warhol I/ ANDY WARHOL Andy Warhol, de son vrai nom Andrew Warhola, est né le 6 aout 1928 à Pittsburgh. C’est l’un des innovateurs du Pop Art. Andy Warhol fut un grand artiste très reconnu dans le monde entier grâce à son travail de peintre, de producteur musical, d’auteur, d’acteur, par ses films avant-gardistes mais il est surtout célèbre grâce à ses œuvres picturales. Il a fait ses études au Carnegie Institute of Technology ou il découvre la publicité

effet aujourd'hui on peut créer soit-même un tableau de type Pop Art avec une photo de notre choix. Le Pop Art est un mouvement artistique né au milieu des années 1950 en Grande Bretagne et en parallèle vers la fin des années 1950, aux États-Unis. Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg ou encore Jasper Johns sont les principaux représentants de ce mouvement, c'est surtout la branche américaine qui va populariser ce courant artistique devenu majeur, en questionnant la consommation de

Le terme « Pop art » a été créé par Lawrence Alloway, en 1955, sous l’influence de John McHale. En 1974, c’est la fin du Pop-Art, même si ce style reste toujours en vogue, il perd de son intensité. Le pop art est alors devenu populaire grâce à Andy Warhol, Jasper Johns et Roy Lichtenstein. b) Apparition et diffusion du pop art Le pop art est apparu en Grande-Bretagne et aux États-Unis. Cet art est ensuite diffusé en France, en Espagne et au Japon. Les œuvres sont diffusées dans la rue,

par exemple pour "Dots obsession" sont motif, ses ornements sont imprimé, dans du plastique , ici, le détournement du principe est visible, la couleur est rouge, le matériau est artificel, c'est un contraste entre le passé et le présent. Par exemple Andy Warhol utilise l'accumulation de photographies qui constinu un applat de motif,(les photographies deviennent des motifs ainsi que les couleurs) il désacralise une image et en crée un tout. L'ornementation devient un tout, pour les oeuvres telles que