Antigone Anouilh Cocteau

la référence sérieuse de la tragédie et la réécriture parodique. Dans la première moitié du XX ème siècle, certains auteurs reprennent des mythes grecs qu'ils transposent dans leur époque. Comme la Machine infernale(1933) de Jean Cocteau ou Antigone (1944) de Jean Anouilh puisent leur inspiration dans le mythe d’Œdipe. Dans ces reprises ils transposent leurs peurs et leur angoisses suite à des événements ( guerres...). Ils cassent les codes de la grande tragédie. À l'époque classique, une pièce ne

proportionnelle à la sagesse. « J’essaye toujours de parler à l’envers, pour arriver peut-être à exprimer quelque chose qui soit vrai. » ÉMILE AJAR, Pseudo « Parce que je survole un texte célèbre, chacun croit l’entendre pour la première fois. » COCTEAU, Antigone La prose n’est pas en reste, et on pourrait évoquer ici le travail de l’écrivain italien Alessandro Baricco, qui s’est réapproprié une traduction de L’Iliade d’Homère pour en faire un texte adapté à des lectures publiques, plus oral, plus

proportionnelle à la sagesse. « J’essaye toujours de parler à l’envers, pour arriver peut-être à exprimer quelque chose qui soit vrai. » ÉMILE AJAR, Pseudo « Parce que je survole un texte célèbre, chacun croit l’entendre pour la première fois. » COCTEAU, Antigone La prose n’est pas en reste, et on pourrait évoquer ici le travail de l’écrivain italien Alessandro Baricco, qui s’est réapproprié une traduction de L’Iliade d’Homère pour en faire un texte adapté à des lectures publiques, plus oral, plus théâtral

plusieurs fois dans l’Histoire par de grands écrivains. En effet à celui de Sophocle dans l’Antiquité succèdent de nombreuses versions au cours des siècles, dont les plus importantes au XVIIème par Corneille, au XVIIIème par Voltaire, au XXème par Cocteau, au XXIème par Nancy Houston… Ces différentes adaptations montrent bien que, quelles que soient les époques, ces œuvres sont toujours d’actualité car elles répondent à des questionnements fondamentaux pour l’Homme. Le comique au contraire aborde des

Microsoft Word - Intérieur (400_p.)Antigone sur la scène contemporaine : analyse d’un changement de paradigme Ariane EISSEN Initialement, j’avais prévu de donner comme titre à cette présentation des réécritures d’Antigone, depuis vingt-cinq ans, dans trois espaces linguistiques (français, italien, anglo-saxon) : « comment se débarrasser d’Anouilh et de Brecht ». En effet, au début de ma recherche, j’avais été frappée par une nette diminution des réécritures théâtrales de l’Antigone

L’Ingénu. NB : Les élèves éprouvent de la difficulté à la lecture de cette dernière œuvre, qui requiert de nombreuses connaissances sur le fonctionnement du clergé, l’histoire du catholicisme, domaines souvent inconnus des lycéens. LE THEATRE ANOUILH J., Antigone. BEAUMARCHAIS, Le Barbier de Séville ; Le Mariage de Figaro. BECKETT S., En attendant Godot ; Fin de partie. BRECHT B., L’Opéra de quat’sous ; La Résistible ascension d’Arturo Ui ; Grand peur et misère du IIIe Reich. Ces deux dernières pièces

étranger à l'action, et qui raconte des événements antérieurs, explique les intentions de l'auteur ou  s'efforce de gagner l'indulgence du public.       Exemples : Le prologue de ​ La Machine infernale​ , de Jean Cocteau, récité par l'auteur ; le  prologue d'​ Antigone​  de Jean Anouilh.    Un acte :  Partie d'une pièce correspondant à une étape importante dans le déroulement de l'action. Les  tragédies classiques​  sont divisées en ​ cinq actes​ , l'action culminant généralement au quatrième  (Mots­clés)

généralement étranger à l'action, et qui raconte des événements antérieurs, explique les intentions de l'auteur ou s'efforce de gagner l'indulgence du public. Exemples : Le prologue de La Machine infernale, de Jean Cocteau, récité par l'auteur ; le prologue d'Antigone de Jean Anouilh. Un acte : Partie d'une pièce correspondant à une étape importante dans le déroulement de l'action. Les tragédies classiques sont divisées en cinq actes, l'action culminant généralement au quatrième . Une

des Femmes, Les Fourberies de Scapin, Phèdre, etc. Dans les tragédies grecques, la scène d’exposition est souvent remplacée par un prologue déclamé par le chœur. Ce procédé est repris dans le théâtre du XX° siècle par Berthold Brecht, Anouilh, Antigone, J. Cocteau : La Machine infernale. A l’opposé, pas d’exposition dans La Cantatrice chauve d’Eugène Ionesco. 3 4 2°/ Les étapes de l’action : a) Le conflit : il naît de l’opposition entre le désir du sujet et des objets qui empêchent de

forcément plagier les textes, ceux-là sont repris et parfois convertis en d’autres genres comme par exemple le poème Heureux qui, comme Ulysse… de Joachim du Bellay, repris en chanson par le groupe Ridan. Mais aussi Antigone de Sophocle, dans l’impossibilité de nier les qualités de cette pièce Anouilh l’a repris dans son intégralité en 1944. (Ne pas sauter de ligne mais faire simplement un alinéa) D’une autre part, la réécriture se doit d’être une simple copie du fait que certains thèmes sont universels