Antigone Et Sa Nourrice

d’adaptation “Je crois qu’il n’a été donné qu’à un seul texte littéraire [Antigone] d’exprimer la totalité des principales constantes du conflit inhérentes à la condition humaine. Elles sont au nombre de cinq : l’affrontement des hommes et des femmes, de la vieillesse et de la jeunesse, de la société et de l’individu, des vivants et des morts, des hommes et de(s) dieu(x).” Georges Steiner, Les Antigones, Gallimard (p. 253) Antigone, film éponyme de la pièce de théâtre de Sophocle, situe l’action de

tirade d’aveu de l’héroïne tragique dans la scène 3 de l’acte I de la pièce Phèdre de Racine. Le personnage principal s’ouvre à sa nourrice. Nous en avons une belle représentation dans la mise en scène de Jacques Rosner à l’hôtel d’Aumont où Phèdre est interprétée par Ludmilla Mickaël et Oenone par Nathalie Nerval. Elles sont toutes deux enlacées. Phèdre parle et sa nourrice l’écoute. On a une réelle impression de confiance et de confidence. L’héroïne lui apprend les étapes se sa lutte contre Hyppolyte

guerre même avec les différents « partis » et autant avec la pièce d'Antigone :Antigone était palestinienne et sunnite. Hémon, son fiancé, un druze du Chaouf. Créon, roi de Thèbes et père d'Hémon, un maronite. La Nourrice est une chaldéenne, ­Ismène, catholique arménienne, en clair chaque identité perd le lecteur dans la compréhension de l'histoire. Il faudrait connaître l'histoire de la guerre du Liban et de la pièce Antigone pour comprendre le roman hors très ue de lecteurs font des recherches à côté

autour d’une œuvre littéraire, romanesque et dramatique en particulier : Module I : La Boîte à Merveilles d’Ahmed Sefrioui. Module II : La Planète des singes de Pierre Boulle. Module III : Le Dernier jour d’un condamné de Victor Hugo. Module IV : Antigone de Jean Anouilh. Des contenus inhérents à la langue, aux activités orales / Travaux encadrés et à la production écrite figurent également dans cet ouvrage. Nous laissons au professeur le soin de s’en inspirer pour élaborer ses séquences didactiques

Sophocle Traduction de Leconte de Lisle TRAGÉDIES Table des matières ŒDIPE – ROI........................................................................... 3 ŒDIPE À COLONE.................................................................79 ANTIGONE ...........................................................................168 PHILOCTÈTE....................................................................... 223 ÉLECTRE ........................................................................

richesses de à 1710 Cléopâtre 33 PERSONNAGES PASSIONS α Phèdre Amour tel-00272376, version 1 - 11 Apr 2008 Phèdre Hippolyte Amour conjugal Mépris Thésée Désir (aventure, plaisir) Ex : v. 432 Colère Thésée Phèdre/ Nourrice Colère et impudence Hippolyte, Garnier OBSTACLES PASSIONS PERSONNAGES aux DESSEINS β DESSEINS des Pα des Pα Refus de l’amour de Séduire Phèdre et son Hippolyte exclusion de Haine Hippolyte la société féminine Perpétuer la Garder son malédiction

sujets : elles vous permettent d’approfondir la lecture des textes. Documents A – William Shakespeare, Hamlet, 1600-1601, acte III, scène 1. B – Molière, L’Avare, acte IV, scène 7, 1668. C – Jean Cocteau, La Voix humaine, 1930. D – Jean Anouilh, Antigone, Prologue, 1946. E – Jacques Schérer, La Dramaturgie classique en France, 1977. F – Hamlet : mise en scène de Peter Brook. Questions m 1. Analysez les situations d’énonciation et identifiez le(s) registre(s) des scènes ci-dessous. Dégagez la

SEQUENCE N°4 : Antigone de Jean Anouilh Objet d’étude Théâtre : Le texte théâtral et sa représentation du XVIIème siècle à nos jours. Problématique Comment la représentation du tragique dans Antigone renouvelle-t-elle le genre théâtral ? Œuvre intégrale et lectures analytiques Œuvre intégrale : Antigone – Jean Anouilh Lectures analytiques T 13 : Le prologue T 14 : Le chœur T 15 : Antigone et Créon Lectures cursives En écho à l’étude du texte n°14 : « Le chœur » dans Antigone de Jean Anouilh

sont les rêves de l’auteur, animés par des comédiens qui les « jouent », dans un décor souvent stylisé où tout est signe, métaphore. La mise en scène d’ « Antigone », imaginée par Anouilh, est très dépouillée. Les deux seuls accessoires de la pièce sont un bol et une chaîne. Le premier est apporté par la nourrice et cet objet familier conduit Antigone à redevenir l’enfant qui se réfugiait dans les bras de sa « nounou ». Le second est la chaîne qui lie les poignets de la fille d’Œdipe, prise au piège

qu'il faut sacrifier Ménécée, le fils de Créon. Le jeune homme meurt, puis Jocaste, d'abord rassurée, apprend que ses deux fils vont combattre l'un contre l'autre. À la vue de leurs corps, elle se tue ; Œdipe se met en route pour Athènes, guidé par Antigone. Grande fresque où se fondent les éléments de plusieurs tragédies, la pièce est une succession de tableaux et de coups de théâtre, dominée par la figure pitoyable de Polynice, héros malheureux mais lucide. Oreste (représenté en 408) Après le