Antigone Le Prologue Tragédie

www.comptoirlitteraire.com André Durand présente Jean ANOUILH (France) (1910-1987) [pic] Au fil de sa biographie s’inscrivent ses œuvres qui sont résumées et commentées (surtout ‘’Antigone’’, ‘’Becket ou l’honneur de Dieu’’ qui sont étudiés dans des dossiers à part). Bonne lecture ! Il est né à Cérisole, près de Bordeaux, d’un père, François, qui était tailleur et d’une mère, Marie-Magdeleine Soulue, qui était une musicienne qui jouait du violon dans un orchestre itinérant

La démocratie athénienne en scène : représentations du citoyen dans le théâtre grec classique. (Anne de Cremoux, anne.decremoux@univ-lille3.fr) Remarque initiale : Il s’agira bien ici d’évoquer l’époque classique de la tragédie et de la comédie ancienne grecques, en d’autres termes, la période qui couvre l’ensemble du 5ème s. av. J.-C. Nous n’aborderons pas le théâtre du 4ème s. : il s’agit d’une époque où les conditions des représentations dramatiques et la nature des productions changent considérablement

l'autographe de Perotti. On en a contesté à tort l'authenticité. Mais les fables de Phèdre sont avant tout des attaques individuelles ou générales, déguisées sous une forme allégorique, qu'il veut rendre la plus courte et la plus frappante possible Prologue : «  C’est Ésope qui, le premier, a trouvé ces matériaux: moi, je les ai façonnés en vers iambiques. Ce petit livre a un double mérite: il fait rire et il donne de sages conseils pour la conduite de la vie. A celui qui viendrait me reprocher injustement

partir de cette date le mystère s’épaissit, car on ne sait pas avec certitude ce que fit Shakespeare de 1585 à 1592. En 1592 en revanche, on retrouve sa trace comme acteur à Londres ; on sait aussi avec certitude qu’il a déjà écrit l’une de ses tragédies historiques, Henri VI. Membre de la troupe du Lord Chambellan 1 à partir de 1594, puis actionnaire du théâtre du Globe à partir de sa construction en 1599, Shakespeare consacre alors sa vie au théâtre, écrivant et faisant représenter, devant la cour

proportionnelle à la sagesse. « J’essaye toujours de parler à l’envers, pour arriver peut-être à exprimer quelque chose qui soit vrai. » ÉMILE AJAR, Pseudo « Parce que je survole un texte célèbre, chacun croit l’entendre pour la première fois. » COCTEAU, Antigone La prose n’est pas en reste, et on pourrait évoquer ici le travail de l’écrivain italien Alessandro Baricco, qui s’est réapproprié une traduction de L’Iliade d’Homère pour en faire un texte adapté à des lectures publiques, plus oral, plus théâtral

guerrières en faisant ressortir les incidents dramatiques. Le théâtre grec, qui fascinait les Romains par ses intrigues et ses histoires, a contribué au changement du théâtre romain. Ainsi, plus tard, sous l'influence grecque, de véritables pièces, tragédies et comédies, sont jouées sur une scène : les poètes, imitant les oeuvres hellénistiques, les adaptent, tout en conservant certains caractères proprement italiens et latins préexistants à cette importation, qu'on trouve chez les personnages des

à la sagesse. « J’essaye toujours de parler à l’envers, pour arriver peut-être à exprimer quelque chose qui soit vrai. » ÉMILE AJAR, Pseudo « Parce que je survole un texte célèbre, chacun croit l’entendre pour la première fois. » COCTEAU, Antigone La prose n’est pas en reste, et on pourrait évoquer ici le travail de l’écrivain italien Alessandro Baricco, qui s’est réapproprié une traduction de L’Iliade d’Homère pour en faire un texte adapté à des lectures publiques, plus oral, plus théâtral

jusqu'au bout du jeu où le mène son «étoile de mensonge», et inexorablement. Henriette, quant à elle, prend conscience de son amour, et monte avec sa mère une pièce de théâtre aux armées. Après cette ultime rencontre des amants, le jeu bascule dans la tragédie avec la mort au combat de Thomas, qui s’est porté volontaire pour reconnaître les lignes ennemies, qui est atteint mortellement à la poitrine, et s'écroule en disant : «Je suis perdu si je ne fais pas semblant d'être mort.» Et l'auteur conclut :

remporta sa première victoire. Vers la fin de sa vie, il quitta Athènes pour la cour du roi Archélaos de Macédoine, où une tradition veut qu'il ait été dévoré par des chiens.    Sur 92 pièces, il reste d'Euripide, outre de nombreux fragments, 17 tragédies – dont toutes ne sont pas datables avec certitude – et un drame satyrique, le Cyclope. On lui a parfois aussi attribué le Rhêsos, sans doute à tort. Rival de Sophocle, Euripide est l'un des « intellectuels » (sophoi) dont se moque Aristophane dans les

plus personne. Jeux de miroirs, jeux de pouvoirs, jeux de séduction… Le moi s’égare dans cette mécanique théâtrale des faux-semblants où les dieux manipulent des hommes dépossédés de leur identité. Dans cette « pièce à machines », entre comédie et tragédie, Molière signe une pièce composite au rythme alerte. Écartant toute vraisemblance, Bérangère Jannelle crée un univers fantasmagorique où effets spéciaux et machinerie complexe exposent la «théâtralité du théâtre». Quel est le sujet d’Amphitryon