Antigone Registre Tragique

Séquence : l’éloge et le blâme au temps de Racine. GT Objets d’étude : l’éloge et le blâme. : argumenter, persuader, convaincre : le mouvement littéraire. Objectifs : étudier le genre épidictique, définir les registres, revoir le genre du portrait. Perspective secondaire : analyser l’image, organiser une sortie au musée Jean Racine à La Ferté-Milon. Le genre épidictique ayant fait l’objet de nombreux textes au XVIIe siècle, il semblerait pertinent de relier cette étude aux représentations de Racine

guerre est récurrent dans tout le théâtre de Giraudoux, cette pièce dès le titre permet d'y porter l'attention. Ce titre correspond à un pari que font les personnages face au destin, s'opposer à la guerre et enrayer le mécanisme du « fatum » (destin) tragique. Les deux thèses d'Andromaque et de Priam sont en fait celle du nationaliste, croyant en la guerre comme creuset du sentiment national et comme dépassement de l'homme, et celle de l'humaniste qui croit en l'homme et à sa possibilité d'être meilleur

essentiel que chaque professeur fasse percevoir cela aux élèves, pour leur permettre de réutiliser ces acquis. En particulier, les perspectives d’étude mises en œuvre dans les années antérieures sont conservées et approfondies : – les genres et les registres ; – l’histoire littéraire et la capacité à contextualiser œuvres et textes ; – en relation avec celle-ci, la perception des intertextes, manifestations premières et fondamentales de tout contexte, conduit à une observation plus approfondie des singularités

protagoniste. Pendant que le chœur chante, le dithyrambe (ou l'acteur soliste) introduit des vers parlés. Le protagoniste joue alors tous les rôles. C'est la forme primitive du théâtre, qui connaît dès lors un développement très rapide. Phrynichos, poète tragique du VIe siècle avant J.C., exerce ensuite une influence notable sur le développement du texte et sur les premiers grands dramaturges. Le récit dramatique, au lieu de raconter et de résumer les faits, permet bientôt de représenter en temps réel le

partie, les fonctions sociales de la comédie ; et enfin, à travers une dernière partie, l’effacement des frontières du genre. La fonction première de la comédie, en premier lieu, est de provoquer le rire. En effet, ici, le genre (la comédie) et le registre (comique) coïncident, ce qui n’est pas toujours le cas. Dans ce cas-là précisément, la comédie a pour fonction de détendre le spectateur (s’il s’agit d’une représentation, on établit une distanciation entre « rire » qui est de l’attribut du spectateur

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 93 7 Regards de poètes sur le monde . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 113 Théâtre : continuité et renouvellement 8 Destins tragiques d’Œdipe à Antigone . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 9 Amour et tragédie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 128 140 Dossier EUGÈNE IONESCO, un auteur engagé

temps peut apporter la sérénité et d’autres mérites mais ne cherche qu'à faire céder toutes les femmes. Acte I scène 3 - Etude de la pièce et tirade de Done Elvire (ah, que vous… comme vous êtes.) La scène 3 de Dom Juan est une scène à dominante tragique puisqu’il s’agit d’une femme venant demander des comptes à son mari. Cette scène est traitée avec un contre point comique dans l’attitude de Dom Juan. L’attitude de Dom Juan : Il est choqué car une femme de la haute société l’a suivie en brisant

(l'abbaye de Thélème dans Gargantua, Les Voyages de Gulliver de Swift...). Pensez aussi à d'autres genres de la fiction : pièces de théâtre à teneur argumentative (Beaumarchais, Le Mariage de Figaro ; Marivaux, L'Île des esclaves, La Colonie ; Anouilh, Antigone ; Ionesco : Rhinocéros) ; romans : Hugo, Les Misérables ; Zola, Germinal ; Camus, La Peste... Au moment de rédiger, pour éviter de répéter le mot « fiction » et aussi pour trouver des idées, faites-vous une réserve de mots renvoyant à son champ

sont toujours fictifs. Les pièces de Molière en sont un bon exemple. Toutes ses comédies sont des sujets fictifs, inventés pour amuser le public. Or, dans les tragédies, les personnages sont très souvent historiques comme Richard III de Shakespeare, Antigone de Sophocle, Œdipe de Sophocle ou dans un théâtre plus récent comme la Résistible ascension d’Arturo UI. Dans cette pièce, le personnage d’Arturo cache en réalité le personnage d’Adolphe Hitler. Mais pour les besoins de son œuvre, Bertold Brecht

..............................91 Séquence 6 Mettre en scène la variété du comique .............................................93 Séquence 7 Parcours de lecteur : Alfred de Musset, Lorenzaccio, 1834 ..............121 Séquence 8 L’évolution du tragique : des héros aux personnages ordinaires .....129 Séquence 9 Histoire des arts : De l’espace sacré antique à la scène moderne ....152 Vers le bac : « Monologue et solitude dans le théâtre contemporain » .............157 Vers le bac : « La lettre