Antigone Registre Tragique

le réel, même en l'embellissant, et inversement ceux qui stylisent le réel, le métamorphosent parce qu'ils sont déçus par la réalité ou parce qu'ils créent au nom de quelque chose qui les dépasse. C'est ce dernier style que défend Malraux : style tragique ou religieux qui détruit le réel pour en faire jaillir le sacré. A la fin de sa vie, Malraux s'oriente vers un genre nouveau : l'autobiographie. C'est ainsi qu'il compose une véritable épopée du siècle, formant un curieux pot-pourri de choses vues

du XIXe siècle, a tenté une synthèse tout à fait personnelle du réalisme et du romantisme. Énergique et frais, le « rêve flamand », coulé en un français savoureux, y a plutôt couleur que truculence. La gravité et la vigueur y restent pures, et le tragique y alterne avec l'humour dans un contrepoint équilibré. Il n'est peut-être pas inutile d'indiquer que l'ascendance de l'écrivain était mi-flamande, mi-wallonne, et qu'il ne vécut jamais en Flandre. Ami des peintres, grand lecteur de Rabelais, il s'était

peu connu ou mal connu, SimmeI a laissé denière lui une oewre à I'image de la complexité et de la richesse du monde moderne. Dans un premier temps, il est discuté de son aperception de l'histoire à travers le prisme de la tragédie ;de l'essence tragique du procès de fa cuiture et de l'inflexion décisive que rencontre ce dernier dans la modernité. Ensuite,b mémoire se propose de comprencke les divers paliers de I'anaIyse sociologique propre à Simmel et en particulier sa conception du conflit wmme

L’Illusion comique Racine, Phèdre, Bérénice Molière, Dom Juan, Tartuffe, Le Misanthrope Beaumarchais, Le Mariage de Figaro Marivaux, Le jeu de l’amour et du hasard, L’île aux esclaves Musset, Lorenzaccio Rostand, Cyrano de Bergerac Anouilh, Antigone Giraudoux, La guerre de Troie n’aura pas lieu Ionesco, Le roi se meurt, Rhinocéros, La Cantatrice chauve Sarraute, Pour un oui, pour un non Roman : Madame de La Fayette, La Princesse de Clèves Laclos, Les liaisons dangereuses Balzac, Le Père

kitsch (notamment dans les costumes), contrastant avec la modernité de la traduction. Fort mal dirigés, les comédiens adoptent des gestes maniérés et maladroits, prennent des poses, déclament, voire vocifèrent. Violette Chauveau, quittant rarement le registre criard, compose une Médée plus vulgaire qu'imposante, plus hystérique qu'indomptable. En conséquence, l'émotion est absente, la violence de Médée irrite au lieu de terrifier, et ses crimes affreux laissent indifférent. Plusieurs scènes sont même

partir du seul point de vue de Racine, vainqueur d’une confrontation dont il s’est gardé de révéler l’origine : on a ainsi jugé la situation de 1670 à partir d’une perspective ultérieure, comme si Racine avait été d’emblée reconnu comme le poète tragique par excellence, rabaissant, dès Andromaque, Corneille au statut de « père de la tragédie ». Ainsi, selon l’opinion la plus couramment avancée depuis le XVIIIe siècle, ce serait Corneille qui aurait repris le sujet de Bérénice, proposé à Racine par

comédie au contraire de laquelle elle met en scène des personnages de rangs élevés et se dénoue souvent par la mort d’un ou de plusieurs personnages. Aristote lui assigne pour but d’inspirer « terreur et pitié ». La tragédie grecque : Le concours tragique se déroule sur trois jours (un quatrième étant dévolu aux comédies) : chacun des trois poètes concurrents dispose d'une journée au cours de laquelle il présente une tétralogie, c'est-à-dire trois tragédies et un drame satyrique conclusif[15], sans

toutes poussé des lamentations sur le corps de la jeune fille. C. - Intérêt du texte. Celle idylle est très émouvante : le sujet en lui-même est touchant ; une jeune fille, belle, aimée, s'en va vers le bonheur et va l’atteindre.., une mort tragique et soudaine s'abat sur elle ; nous plaignons Myrto, puis généralement l'impression que nous éprouvons, nous plaignons avec elle les êtres jeunes '' à qui souriait la vie, et que la mort a fauchés : c'est un des thèmes éternels de la poésie, et la

DES ARTS Lecture de Bajazet A. Dumas, Antony G. Moreau, Œdipe voyageur T. Chassériau, Andromède B. Cellini, Persée P. Bruegel, La Chute d’Icare Mise en scène de Phèdre 47 48 49 50 51 51 52 53 54 54 54 54 55 55 56 Arts plastiques et mythes tragiques Exercices d’approfondissement 1 P. Corneille, Rodogune 2 S. Beckett, Oh les beaux jours 3 E. Ionesco, Le roi se meurt 4 N. Boileau, L’Art poétique V. Hugo, préface de Cromwell Prolongements Deux mises en scène du Roi se meurt 5 S

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 140 4 LE THÉÂTRE ¢ ¢ ¢ ¢ 24. Étudier la comédie et le comique . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 25. Étudier la tragédie et le tragique . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 26. Étudier le renouvellement des formes théâtrales du xviie siècle à nos jours . . . 27. Étudier les formes et les enjeux de la représentation