Antonin Artaud Et Le Théâtre Et Son Double

épique d’Aragon, est aussi celui où l’invective face à l’actualité et ses figures y est la plus violente. Comme chez Hugo et d’Aubigné, l’histoire au présent s’élargit toujours aux dimensions du mythe. Le travail du poète face à l’histoire est alors double : rétablir la vérité historique en redonnant un sens aux mots pervertis (on songe aussi aux titres ironiques des sections des Châtiments de Hugo) ne peut constituer qu’un premier temps de la satire et de l’invective. L’enjeu réel est bien de rétablir

librairie. Ces privilèges avaient un double avantage: -récompenser les éditeurs -assurer un contrôle efficace sur les publications. Cette situation va durer jusqu'à la veille de la révolution jusqu'aux arrêts du conseil du roi (équivalent de la Cour de Cassation) de 1777. Avec cet arrêt, les auteurs ont obtenu que le droit d'auteur leur soit reconnu personnellement. La nuit du 4 août 1789 fait disparaître ces privilèges. Concernant les auteurs de pièces de théâtre: Avant la révolution, les troupes

fiction(s) chez Colette», thèse de doctorat, 1986, viii, 458 p. Dir. : Monique Bosco. Cote : UdeM D. Thèses PQ 35 U54 1986 v.010; UdeM L.S.H. PQ 35 U54 1986 v.010; Microfilm; CÉTUQ. Alonzo, Anne-Marie, «Problèmes pratiques de l’adaptation, du roman au théâtre : Ravages de Violette Leduc», mémoire de maîtrise, 1978, iv, 377 p. Dir. : Monique Bosco. Cote : UdeM D. Thèses PQ 35 U54 1978 v.009; UdeM L.S.H. PQ 35 U54 1978 v.009; Microfilm; CÉTUQ. Amesse, Fernand, «Étude de l’image poétique de la femme dans

un air humide et lourd comme une rosée de plomb, et des ténèbres épaisses comme une pâte empoisonnée… ») 2 1. Introduction Encore une étude sur le premier théâtre de Maurice Maeterlinck ? À première vue le thème n’est pas très innovateur et que reste-t-il à dire sur ce sujet ? Gaston Compère écrivait déjà en 1955 : Parler encore du théâtre de Maurice Maeterlinck peut sembler à certains une gageure, à d’autres une entreprise sans intérêt et qui même ne va pas sans ridicule.1 Heureusement le but

xxe siècle Comédie et tragédie au xviie s. : le classicisme Le roman et la nouvelle au xixe s. : réalisme et naturalisme Genres et formes de l’argumentation : xviie et xviiie s. La poésie du xixe au xxe s. : du romantisme au surréalisme Le texte de théâtre et sa représentation : du xviie s. à nos jours Le personnage de roman du xviie s. à nos jours La question de l’homme dans les genres de l’argumentation du xvie au xxe s. Écriture poétique et quête du sens : du Moyen Âge à nos jours Première L Vers

effet bien ordinaires... II. Des héros... ordinaires ! 1. Des personnages complexes Dès la première moitié du XIXe siècle, les héros romantiques portent en eux « le grotesque au revers du sublime », comme l’écrit Victor Hugo. Ils sont alors doubles, à l’image de chaque homme. Jean Valjean, le héros des Misérables, n’est pas le fils d’un roi ou d’un dieu, c’est un homme qui a connu la misère et la prison. Il cède par ailleurs à la tentation en volant l’évêque qui l’avait accueilli. Mais ces

respect de l’idéologie (pouvoir temporel et spirituel) 4 4. règles du langage et de l’art (Boileau). Inspiration antique. Instruire et plaire. Litt. préoccupée de l’analyse des actions humaines 5 5. art plastique, philosophique : Descartes 6 6. théâtre. XVIII° siècle A. LITTERATURE DES PHILOSOPHES : (1720- 1770) 1. Origine diverses + Mécénat royal + clientélisme 2. Réglementation renforcée. Beaucoup de textes sont publiés à l’étranger. Alphabétisation : salon, journaux 3. Progrès au nom de

abandonnés, d’être séparés, d’être rejetés. La peur d’être abandonné rejoint celle de s’abandonner. Si je m’engage dans une relation, si je me laisse aller à vivre quelque chose d’intense, quelque chose de profond, je peux avoir en arrière-plan cette double crainte : que l’autre puisse me trahir, abuser de moi, profiter de ma vulnérabilité ou qu’il puisse me rejeter, me quitter, en choisir un autre ou une autre. » Jacques Salomé, Apprivoiser la tendresse, Ed. Jouvence, 1988. 6) « Si l’amour donne de

parmi ses contemporains et ne se transmet à la postérité que par les qualités que la gravure peut conserver. » Denis Diderot, « Les Salons ». « Une belle gravure est plus qu'une copie, c'est une interprétation. » Théophile Gautier, «Souvenirs de théâtre, d’art et de critique”. « Parmi les différentes expressions de l’art plastique, l’eau-forte est celle qui se rapproche le plus de l’expression littéraire et qui est le mieux faite pour trahir l’homme spontané. Donc, vive l’eau-forte ». Charles

préfabriqués) »3. Plus rarement, il s’agit d’objets naturels mais soustraits à l’idée de nature et à l’homme. Les objets, chez Robbe-Grillet, n’ont ni fonction ni substance : « …non, ici l’objet n’existe pas au-delà de son phénomène ; il n’est pas double, allégorique »4. Aucune « dérivation lyrique »5 ne peut se déduire de l’objet qui n’est plus soutenu comme chez Balzac ou Zola par une profondeur sociale, chez Flaubert par une profondeur d’ordre psychologique ou chez Proust par une profondeur mémorielle