Apollinaire Calligrammes Réaction Public

français. Elles diffèrent d’un autre grand genre littéraire médiéval : la poésie lyrique, dont la langue cette fois-ci est l’occitan. Souvent anonyme, son auteur est un trouvère, qui la destinait à être chantée et accompagnée musicalement, devant un public large, populaire ou noble. Quelques exemples : La Chanson de Roland, XIe Le Couronnement de Louis, 1137 environ Charroi de Nîmes Raoul de Cambrai, XIIe La poésie courtoise Les poésies lyriques au Moyen Âge sont de véritables chansons : leurs strophes

visuels : la relation d’analogie, la relation d’influence, la relation critique. Il s’agit alors de savoir comment la poésie a pu se « proportionner » à d’autres pratiques, que les écrivains observaient souvent en tant que critiques (Baudelaire, Apollinaire, Breton…), mais aussi d’étudier comment cette « grande comparaison » de la poésie à son ou ses « autre(s) » connaît ellemême une histoire. Si le symbolisme a décidé d’arrimer la poésie du côté de la musique, le surréalisme tend pour sa part à se

français. Elles diffèrent d’un autre grand genre littéraire médiéval : la poésie lyrique, dont la langue cette fois-ci est l’occitan. Souvent anonyme, son auteur est un trouvère, qui la destinait à être chantée et accompagnée musicalement, devant un public large, populaire ou noble. Quelques exemples : La Chanson de Roland, xie Le Couronnement de Louis, 1137 environ , le Charroi de Nîmes, Raoul de Cambrai, xiie1. La poésie courtoise[modifier | modifier le code] Les poésies lyriques au Moyen Âge sont

vieille »), avec des exceptions notoires comme Nerval (1808-1855) et son recueil des Chimères (1854) ; certains poèmes de cette période constituent cependant des pièces de référence qui touchent encore le lecteur d’aujourd’hui. 2. Le parnasse En réaction contre l’effusion égocentrique du romantisme, un mouvement se fait jour qui veut recentrer la poésie sur le travail formel du poète et développe une théorie de « l’art pour l’art ». Cette école, héritière de Théophile Gautier, est représentée surtout

les ouvrages des Romantiques. L’auteur ne fait donc pas totale autorité, il est contraint de prendre en considération son lectorat et les émotions de celui-ci. Le lec-teur donne un sens au texte, l’auteur doit impérativement penser aux réactions de son public. On peut alors se demander qui est en fin de compte le garant de cette vérité du texte ? L'au-teur peut bien sûr avoir un avis sur son texte, qu'il précisera dans une préface, ou dans un autre ou-vrage. Il met en place ainsi un éclairage

~Fluxus de sang, et ~dyssenterias! ~> Carnavalesque, comique, commedia dell'arte, farce, pastiche - ~Bakhtine, 1970; Bar ~F., Le Genre burlesque en France au xvi~e siècle. ~Etude de style, Paris, d~'Artrey, 1960. 29 Calligramme. Terme créé par Apollinaire pour désigner des poèmes où le texte est disposé de façon à former une image. Ce type de poésie iconique existait en fait depuis ~l'Antiquité sous le nom de vers figurés ~(carmina ~figurata) ou vers rhopali~ques ~(Simmias de Rhodes

l’écriture poétique a des atouts pour renforcer les idées. Mais ses qualités mêmes ne l’amènent-elles pas à parfois affaiblir les idées ? Sans doute plus propre à persuader qu’à convaincre, la poésie admet mal que l’idée prime et elle s’adresse à un public bien spécifique. I. Force et atouts de la poésie pour critiquer Aux heures noires de l’occupation nazie, un groupe de poètes fait entendre sa voix, pour appeler une nation à la dérive à se dresser contre l’oppresseur (certains poèmes seront même

développement des sciences exactes influe sur la pensée philosophique, où les systèmes matérialistes et scientifiques se renforcent. Nouveau public, nouveaux moyens de diffusion L'institution littéraire va s'adapter dans une société nouvelle à un public grandissant alors qu'elle s'est écrite, jusque là, dans et pour un milieu de privilégiés. Ce nouveau public, néanmoins, n'est pas sans culture mais n'a ni les loisirs, ni les moyens financiers, ni la formation poussée qui permettent un accès direct

mais le texte est momifié et incompréhensible. Oralité est parole vivante, la lettre est négligée et l’esprit est sauvegardé.  Marcel Jousse montre que les textes pour être mémorisés doivent avoir une forme particulière, il faut captiver le public et que cela soit facile à retenir, la forme des vers épouse la respiration, inscription de la poésie dans les gestes du corps qui se retrouve toujours dans le rythme très présent en poésie. 4. Utilité de la poésie  Texture du texte

Mais la désorientation du lecteur atteint sans doute un sommet dans un numéro de Beach Culture où le sommaire est disposé sous la forme d’un texte composé à la verticale et replacé à l’horizontale. Pour se le représenter, on peut penser au calligramme « Pluie » d’Apollinaire auquel on aurait imposé une rotation de quelque 90 degrés vers la droite (figure 6). 5 Christian Vandendorpe, «Typographie et rhétorique du visible», Communication & langages, no 137, octobre 2003. Figure 6.