Arlequin Didascalie

Marivaux c’est le brouillage hiérarchique. Arlequin courtise Euphrosine. La spécificité de la pièce est que l’amour est esquissé: c’est l’amour humain, de l’humanité qui rythme la pièce. Il n’y a pas d’intrigue amoureuse. Scène1: arrivée sur l’île. Iphicrate révèle à Arlequin que les maîtres vont être puni. Arlequin est heureux d’être affranchi et déborde de son nouveau rôle de maître. Scène 2: arrivée de Trivelin qui empêche Iphicrate de frapper Arlequin. Il instaure les règles du jeu dans le

et un repérage de temps et de lieu. La mise en scène de «  Les Fausses confidences  » par Don Kent n’utilise pas les accessoires à sa disposition pour représenter un conflit. Au contraire, il préfère se concentrer sur les didascalies et le jeu des acteurs. La mise en scène d’une pièce est propre à chacun et est différente pour chacun. C’est agréable de redécouvrir plusieurs fois une pièce sous un nouveau jour. Comme dit précédemment, la mise en scène de

La parodie de la séduction galante Cette scène met en valeur un thème traditionnel de la littérature : la déclaration d’amour. Le lexique est caractéristique des scènes de séduction galante avec le mot tendre qui s’applique d’abord au jour puis à Arlequin. Ce qui marque le passage au domaine des sentiments. Champ lexical de la passion amoureuse : flamme, feu appartient au vocabulaire galant du XVIIIe siècle. De même le fait que les acteurs utilisent le pronom indéfini « on » appartient au code

Que ce soit dans Dom juan, dans l'ile des esclaves ou dans Le mariage de Figaro, on retrouve dans chaque extrait le registre comique. Tout en dénonçant les défauts de leurs maître, Sganarelle, Arlequin et Figaro suscitent le rire. Les rapports entre le maître et son valet sont à l'origine d'une force comique. Sganarelle dénonce indirectement l'attitude de Dom Juan : "ce n'est pas à vous que je parle, c'est à l'autre". Les métaphores dépéciatives : "petit ver de terre", "petit mirmidon" et les

d’Arlequin. La fin de la pièce n’est en fait que le retour au début de l’histoire, ce qui est le propre de la comédie. Lecture du texte IPHICRATE : Esclave insolent ! ARLEQUIN, riant : Ah ! ah ! vous parlez la langue d'Athènes ; mauvais jargon que je n'entends plus. IPHICRATE : Méconnais-tu ton maître, et n'es-tu plus mon esclave ? ARLEQUIN, se reculant d'un air sérieux : Je l'ai été, je le confesse à ta honte, mais va, je te le pardonne ; les hommes ne valent rien. Dans le pays d'Athènes, j'étais ton

volonté divine. Il affirme en effet : "La différence des conditions n'est qu'une épreuve que les dieux font sur nous."(scène XI). 2 -Les reproches qui sont faits aux maîtres tiennent plus à l'arrogance de leur pouvoir qu'au pouvoir lui-même : ainsi Arlequin ne trouve guère à souligner dans le portrait de son maître que quelques extravagances (scène V), et Cléanthis ne sait condamner chez Euphrosine que l'affectation et la coquetterie (scène III). 3 -Le but assigné par Trivelin aux épreuves que les

bats-tu ? demande Staphyla à Euclion, l. 2 ; puis il menace de la battre davantage : « Sais-tu bien ce qui l'attend ? Si je prends tout-à-l'heure un bâton, ou un nerf de bœuf, je te ferai allonger ce pas de tortue », l. 8. Dans L’Île des esclaves, Arlequin évoque avec ironie les « coups de gourdin » de son maître, l.2, comme des marques de (son) amitié (qui) tombent toujours sur (ses) épaules » l. 4. Et dans En attendant Godot, Pozzo mentionne de façon très triviale « les coups de pied au cul » qu’il

Texte D Marivaux, L'île des esclaves (1725) Iphicrate et son valet Arlequin ont fait naufrage sur une île fondée, il y a une centaine d'années, par des esclaves révoltés. Dans cette île, les maîtres deviennent valets et les valets deviennent maîtres. Scène 1 IPHICRATE, après avoir soupiré. - Arlequin ! ARLEQUIN, avec une bouteille de vin qu'il a à sa ceinture. - Mon patron. IPHICRATE. - Que deviendrons-nous dans cette île ? ARLEQUIN. - Nous deviendrons maigres, étiques, et puis morts de faim : voilà

Scène 2 : Le personnage de Trivelin La sc 2 très spectaculaire achève l’éxposition de la pièce ; elle convoque un grd nbre de pers Iphicrate, Arlequin, Euphrosine, Cléanthis, insulaire… et voit l’entrée en sc fracassante de Trivelin qui intervient pr neutraliser la violence d’Iphicrate. Ainsi, nous allons étudiés comment cette sc fait-elle de Trivelin le pers clé de la pièce. I-Un ancien esclave révolté et émancipé devenu un homme de pouvoir A) Dans le langage Trivelin incarne l’autorité

fondant sur l’amour naissant, traduit en un langage délicat qu’on a appelé le "marivaudage". - L’œuvre : Comédie en un seul acte, l’Ile des esclaves a pour décor une île, où se retrouvent, après un naufrage, deux couples : Iphicrate et son valet Arlequin, Euphrosine et sa suivante, Cléanthis. Par l’inversion des fonctions, le gouvernement de l’île compte rendre les maîtres plus humains. - Situation du passage : Cette scène 6 est au milieu de la pièce. On peut attendre que l’apogée dramatique soit