Arlequin valet de deux maîtres

1725, Marivaux aborde la question des rapports entre maîtres et serviteurs sur le mode satirique de l’utopie morale et sociale. En débarquant dans cette île, les maîtres deviennent valets et les valets deviennent maîtres. Ainsi, Iphicrate et son laquais Arlequin, Euphrosine et sa soubrette Cléanthis, échangent leur condition, leurs vêtements et jusqu’à leur nom. Cet échange donnera lieu à création de portraits satiriques des maîtres par les valets. La fin de la pièce, où les personnages retrouvent

semble avoir une véritable dimension psychologique après son maître. Nous pourrons nous demander quelles relations entretiennent ils. Dans un premier temps, nous verrons qu'il s'agit d'une simple relation maître-valet. Puis, nous observerons que Don Juan est un maître tyrannique. Dans un troisième temps, nous étudierons Sganarelle, un valet admiratif de son maître. I Une relation maître-valet : A. Sganarelle, un simple valet de longue date Sganarelle est au service de Don Juan : il

Iphicrate, ont avoué leurs défauts. Ici, Trivelin s’est retiré : c’est la première scène où les valets mènent le jeu. Thème : Ils décident, en présence d’Iphicrate et d’Euphrosine, de jouer aux maîtres : ils les parodient (parodie = imitation moqueuse) dans une scène galante. Problématique : comment cette scène s’inscrit-elle dans le cours d’humanité, c’est à dire en quoi peut-elle corriger les maîtres ( et le public). En quoi cette leçon reste-t-elle dans le registre comique ? Méthode : nous allons

francais sur le coule lisette arlequin Intro : les personnages de lisette et arlequin La révélation de leur amour et de leur vréritable identité le chengement des caractères des personnages malgré leurs changement de rang sociale Introduction : Arlequin et Lisette sont tombés amoureux. A présent leurs maîtres exigent qu’ils renoncent à leurs rôles. Ils ne le font pas de gaieté de cœur car ils appréhendent la nouvelle situation, d’où la longueur de la scène où Arlequin se décide le premier à avouer

renouvelle le canevas et les lazzis de la commedia dell’arte pour faire réfléchir les spectateurs à de nouveaux rapports sociaux au moyen de l’utopie. Réutilisant le couple traditionnel maître-valet, Marivaux se livre à deux exercices concomitants : le laboratoire utopique et la comédie de mœurs. Il joue également sur deux registres, le comique et le pathétique. Ces dualités assumées donnent à la pièce son caractère onirique qui permet de mieux faire accepter la critique très novatrice pour l’époque.

psychologique + subtilité de langage + sensibilité raffinée. Ce langage de salon que seuls les maîtres par leur élégance naturelle et leur bonne éducation savent pratiquer, devient préciosité ridicule chez les valets car il n'est alors qu'affectation. C) La relation maîtres/valets Le valet étant une figure emblématique, il ne sort de l’anonymat que grâce à son maître. Ainsi lorsqu’il dialogue avec son maître, il s’affirme et se révèle. Dans le théâtre, l’inversion du pouvoir constitue le véritable

Marivaux retourne, dans cette comédie au dialogue étincelant, l’ordre établi, trouble les préjugés et inverse les rapports maîtres-valets. Cette situation engendre complications et quiproquos, et ce sont finalement les femmes, avec les serviteurs, qui se sortent le mieux de cette situation. Ainsi, Lisette est la première à comprendre ce qui se passe, puis elle l’avoue tardivement à Arlequin. Bien après, Silvia se rend à son tour compte de la situation, mais sa fierté l’empêche de l’avouer tout de suite à

qu'ils veulent, et Arlequin profite de cette utopie. 2) Au début de la scène, Arlequin n'a aucune idée d'où il se trouve, alors il obéit à son maître, il pense même au sort des deux échoués. Mais à partir de la ligne 20, lorsque Iphicrate parle de ''l'Île des esclaves'', toute la scène est chamboulée. Arlequin va ensuite comprendre sur cette île, les esclaves se regroupent et tuent les maîtres qui s'y trouvent. Arlequin va alors profiter de la situation. A la ligne 40, Arlequin commence à rire lorsque

d’une courte mise en scène : L’ile des Esclaves, critique lui aussi les injustices sociales, plus précisément celles qui existent entre les nobles et leurs esclaves, en y simulant un renversement radical des classes sociales. Comment évoluent alors les deux personnages que découvre le spectateur suivant ce renversement ? Ainsi, dès la première scène, l’auteur expose le contexte de son action mais aussi les premières réactions de ces personnages qui sont pour le moins rapides. Etant la première scène

rapport des personnages) Il y a un couple: maitre / valet. C’est une scène de rébellion Les didascalies nous informent qu’il y a 2 personnages sur scène: Arlequin accompagne son maitre Iphicrate (sujet de l’action il est le moteur) Les didascalies nous donnent des informations sur Iphicrate sur ses sentiments qui vont évoluer tout au long de la scène. Arlequin: valet de la comédie italienne, il n’a pas de nom propre, il a une fonction. Les deux premières répliques sont parallèles Il