Art conceptuel

sportswear : Puma. 2009 : Rétrospective au Design Museum de Londres, qui célèbre 15 années de création. Collaboration avec J Brand pour la création de jeans. 2010 : Rétrospective à Istanbul Modern, Musée d’art moderne. « I’m not a fashion person or an art person… I’m a ideas person… I exist somewhere in between commerce and ideas. » Ses collections commencent par une idée, un concept, ensuite il réfléchit à comment les représenter en vêtements. Les histoires que racontent ses créations sont là pour l’intéresser

En 1933, Le Bauhaus est fermé par les nazis et sa dissolution est prononcée par ses responsables. De nombreux artistes et professeurs s'enfuient aux États-Unis pour échapper au Nazisme. {draw:frame} LYONEL FEININGER - TOR-TURM - 1924/1926 ART OFFICIEL ALLEMAND L’art officiel, s’inspirant clairement du classicisme, reste l’opposé même de l’art dégénéré. Rejetant toutes modernités, il est un ressortissant direct de l’Académisme passé. Breker, Thorak, ou encore Klimsh, tous trois sculpteurs

que l'aspect stable et conceptuel des choses, et à les reporter directement sur la toile. ‘est pour ça que on peur l’appeler aussi le réalisme optique en raison de son intérêt presque scientifique dans l'expérience visuelle réelle et l'effet de lumière et de mouvement sur l'apparence des objets. A la fois moderne et traditionnaliste , l’impressionnisme est d’abord un parti pris de peindre la réalité réjouissante celles des loisirs , de la beauté de la nature … Un certain art de vivre qui rejoint

objet en accolant son nom à celui-ci. Les protagonistes de l'art minimal, de l'art conceptuel et de l'art corporel (body art), dans leur inspiration, leur démarche artistique et idéologique, témoignent de l'influence déterminante de l’œuvre de Duchamp. Il aurait également, d'après les nombreux essais qui lui sont consacrés, été l'inspirateur de plusieurs courants artistiques dont le Pop art, le néodadaïsme, l'Op art et le cinétisme. Le ready made et son histoire Le ready made est une pratique artistique

Arc Blink* / compléments pédagogiques - 2006-2007 ERWIN WURM L'ART DU SOUPÇON Elisabeth Wetterwald In PARACHUTE n°105 – « autofictions » (2002) Marqué par l'art minimal et l'art conceptuel, le travail d'Erwin Wurm, d'abord relativement immatériel, en tout cas désincarné, se présente comme la progressive et presque inexorable apparition de la figure humaine. D'abord évoqués par des vêtements vides, puis enfouis sous des vêtements, utilisés comme du matériel mouvant, la figure et le corps humain

l’enfermant dans sa sensibilité. Cet art va faire aimer l’illusion de la vérité, il perçoit seulement ce qu’il souhaite percevoir, ce qui nous ramène à Platon et à L’allégorie de la caverne. Hegel, philosophe allemand, dit “Toute essence, toute vérité, pour ne pas rester abstraction pure, doit apparaître.”, il dit aussi que l’oeuvre d’art est “la manifestation sensible de la vérité”. L’art ne va pas permettre de saisir aussi clairement la vérité que la pensée conceptuelle. L’art est une manifestation

la Bronx High School of Sciencedont l’enseignement est essentiellement basé sur les mathématiques et les sciences, ainsi que les Lettres et les Sciences Humaines. Il poursuit ses études supérieures à la Cooper Union for the Advancement of Science and Art (Union Cooper pour le développement de la science et de l'art)[4]. Cette école est l’une des plus réputées et des plus sélectives des Etats-Unis, on y délivre des diplômes d’architecture, d’ingénierie et aussi d’art. Parmi ses professeurs on compte

et d'oppositionA- Ils sont irréductibles du point de vue de la méthodeB- Art et philosophie sont irréductibles du point de vue de leur contenuIII- Dépassement de l'opposition tranchée art et philosophieA- La philosophie a besoin de l'artB- Les frontières entre eux sont plastiquesC- L'art, meilleur moyen que le concept pour exposer le contenu de la philosophie...IV- L'assujettissement philosophique de l'artA- L'alternative art et philosophie n'est pas évidente, et a pour origine la philosophie.B- L'art

les émotions, les décisions, du moins dans la limite des institutions et des normes qui, dans une société donnée, règlent l'influence mutuelle des sujets parlants. C'est aussi la discipline qui prépare méthodiquement à l'exercice de cet art, en apprenant à composer des discours appropriés à leurs fins. C'est la réflexion philosophique sur l'éloquence, sur la puissance de la parole dans les sociétés humaines et sur la capacité d'ajuster nos représentations aux représentations d'autrui

d’art" qui dénie précisément la photographie comme art ; tantôt on la virilise sous les espèces de la photo de reportage, qui tire son prestige de l’objet qu’elle a capturé ». La photographie intéressait pour des qualités issues de l’ingéniosité du photographe ou en tant que témoignage héroïque. A partir de la fin des années 70, elle commence à être utilisée pour ses caractéristiques propres. Tout d’abord, elle est pensée comme un outil conceptuel plutôt que technique. C'est le cas chez Bernd et