Art japonais

: proc�s-verbal d'un interrogatoire, �change de paroles dans un r�cit, etc.). En un sens �largi, le terme d�signe la structure de toute fiction fond�e sur un conflit entre deux polarit�s. Didascale : Nom donn� en Gr�ce � celui qui enseignait un art, notamment l'art dramatique. Didascalie : Indication sc�nique (souvent mise en italiques) qui est donn�e par l'auteur, et qui peut concerner les entr�es ou sorties des personnages, le ton d'une r�plique, les gestes � accomplir, les mimiques etc.

maître, c'est-à-dire munis de la signature de l’artiste, se voient ainsi ouvertes les voies des galeries, des collections et des musées. Cette attitude est confortée par d’autres auteurs tels Schwitters déclarant «  Tout ce que crache l’artiste est art » ou Paulhan (1963) ponctuant que « L’art c’est le fait du prince, le fait du peintre »[1] L’œuvre d’art évolue ainsi aujourd’hui vers ce que certains qualifient de « n’importe quoi ». Ce propos à l’emporte - pièce, bien qu’iconoclaste, doit être retenu

-Architecture Moderne La cabane devient maison L'architecture = Bâtiment et par extension ville Ce qui différencie l'architecture de la peinture et de la sculpture est le terme de Spatialité (C'est-à-dire la capture de l'espace que cet art provoque) Etudier l'Histoire de l'Architecture signifie étudier "L'Histoire de l'Homme qui modèle l'espace"; l'Architecture modèle donc des volumes et délimite des espaces et des superficies >> Le bon architecte a donc une bonne vision spatiale mais il doit être

histoire à tiroirs, à l’arrière plan de cette histoire il y a la relation de l’art et la technique. Le design réunit l’art et la technique, il nous renvoie aux origines même de la pensée grecque, au sens de la technique chez Platon, au sens du mot art chez les philosophes grecs, Socrate etc. Cette histoire à très long terme, on la retrouve au Moyen-âge à travers une problématique des arts mécaniques et des arts libéraux. -2- Arts, Design et Technologies Cette problématique, on la retrouve

La pensée utopique appliquée à l'architecture a connu un regain d'intérêt dans les années 1960. Paul Maymont, Yona Friedman, Nicolas Schöffer en France, Buckminster Fuller aux États-Unis, le groupe Archigram en Grande-Bretagne, les métabolistes japonais autour de Tange Kenzo, tous traduisent dans leurs projets ambitieux et technicistes une confiance dans la croissance économique de l'Univers (c'est l'apogée de la période de prospérité dite des Trente Glorieuses), à moins qu'il ne s'agisse d'une

français à adapter leurs formules la rend chaque jour plus accessible à tous. Forte de cet engouement général et de son savoir-faire démontré en matière de soins d’eau, la France s’impose en tête des destinations forme en Europe. Sa nature, son art de vivre et la qualité de son accueil font de la France, la destination forme par excellence. 3 Les chiffres clés > La thalassothérapie en France • Leader international : 47 instituts • 350 000 curistes en 2006 • 919 000 journées cures

(Schopenhauer) 25 2. L’art au service de la vie (Nietzsche) 26 3. L’art au service du bien (Tolstoï) 27 4. Le goût comme faculté éthique et politique (Kant, Arendt) 27 5. L’art au service du politique (Platon, totalitarisme, art engagé) 28 6. Art et distinction sociale (Bourdieu) 30 Annexe 31 Résumé 31 La question de l’imitation de la nature 34 Toute une partie de l’art imite la nature (Arasse) 34 L’art ne vise pas à imiter la nature (Hegel) 34 La nature

profil, pied de profil. Ils dessinent les choses de façon simple, et de façon qu’aux premiers coups d’œil ont arrive à voir directement ce que c’est. Il y a un souci dans l’art Egyptien, c’est de vouloir tout montré, même ce qui est caché. C’est un art schématique, représenter les choses de façon simple, plus facilement, caché le moins possible. Voir le plus d’élément figuré sur les peintures. Il n’y a rien d’emmêler de superposé, mais tout est juxtaposé afin de tout montré sur les peintures. Ils

en 1945 étaient une grosse perte pour les japonais, une grande majorité des usines industrielles a étaient détruites ainsi que l’économie a était toucher évidement. Apres la fin de la guerre mondiale en 1945, les japonais ont du battre leur angoisse profonde devant l’incertitude et l’insécurité du monde et améliorer leur situation économique. Plusieurs facteurs en étaient essentiels : ✓ Les conseillers américains viendront en aide au japonais. ✓ Les lois japonaises se modifient

libération suprême (Schopenhauer) 1 2. L’art au service de la vie (Nietzsche) 1 3. L’art au service du bien (Tolstoï) 1 4. Le goût comme faculté éthique et politique (Kant, Arendt) 2 5. L’art au service du politique (Platon, totalitarisme, art engagé) 2 6. Art et distinction sociale (Bourdieu) 2 Annexe 2 Résumé 2 La question de l’imitation de la nature 2 Toute une partie de l’art imite la nature (Arasse) 2 L’art ne vise pas à imiter la nature (Hegel) 2 La nature imite l’art (Goethe, Wilde) 2 Autres