Art naïf

romaine ou à la méthodologie. Dans quelle mesure ces pièces peuvent-elles intéresser es jeunes gens du troisième millénaire ? Racine et Anouilh, ces auteurs, l’un du XVIIème siècle, l’autre de XXème siècle, nous offrent deux pièces célèbres pour leur art de présenter l’histoire et la psychologie d’être hors du commun : Britannicus, personnage éponyme, amant malheureux de Junie et victime du pouvoir autoritaire de Néron, tout comme Antigone « orgueil d’Œdipe » qui se dresse pour défier l’autorité de

La littérature présente le paradoxe inhérent au fait qu’elle soit à la fois art et langage, de s’inscrire dans une dimension universelle mais aussi actuelle. Nombre de polémiques ont eu lieu, sur la fonction qu’elle devait ou non adopter, d’être utile ou d’être seulement expression artistique, sans autre légitimité que d’exister. Théophile Gautier et les tenants de « l’art pour l’art » allaient jusqu’à refuser toute utilité à la littérature, proclamant que « tout ce qui est utile est laid »,

des rapports entre le naturel, le conventionnel et le surnaturel qu’un art peut incarner. Lévi-Strauss parle aussi des rapports entre l’art et la technique. Les Indiens d’Amérique font l’objet d’étude de Lévi-Strauss ainsi que les choses qui les entourent. C’est en tant qu’ethnologue que Lévi-Strauss étudie l’art des peuples sans écriture qui est qualifié d’art « primitif » ou art des « primitifs ». On peut se demander ce qu’un art « primitif ». Quelle place, l’art occupe dans une société ? Notre étude

L’étude impressionniste des reflets, la recherche d’une plus grande liberté de la touche tendaient à réaliser une illusion encore plus parfaite de l’impression visuelle. » (E.H. Gombrich, Histoire de l’art, Pages 427 – 428) » Jean-Pierre Cometti, Art, représentation, expression, « La représentation. », Pages 31 – 32 B / La création de « simulacres » (Platon) : Les trois degrés de réalité : les trois lits. L’allégorie de la Caverne. La condamnation des produits de l’artisanat en tant

Mademoiselle de Maupin », nous savons comprendre qu’il s’agit bel et bien d’une souffrance psychologique de tous les instants. Selon Gautier, seul un art recherché pour lui-même permet d’atteindre l’ultime beauté ; pour cette raison, l’artiste guette l’expression pure de la beauté en chaque chose, et creuse au maximum l’idée qu’il se fait de son art. Malgré tout, il affirme que rien de ce qui est beau n’est indispensable à la vie : en totale rupture avec le romantisme, Gautier soutient que l’art n’a

d'accidents horribles. Alcoolique, Art Crozier, reconstitué après l'accident de voiture qui a tué sa femme et ses filles, prend le garçon sous son aile. Lorsque Edgar récupère son état de santé, mais perd la capacité d'écrire avec un stylo, Art lui donne une vieille machine à écrire, « l’Hermès Jubilé ». Il passe sa vie à remplir des pages

Sganarelle "l'effet est admirable" ce qui relève bien de l'ironie. III/. Visée satirique des déguisements. 1. Satire de la médecine. Le deguisement de Sganarelle est une habile façon pour Molière de critiquer, de se moquer des médecins. " Tout leur art n'est pure grimace" métaphore qui montre bien que le prestige de l’autorité des médecins tient à l’habit. Ils sont ridiculisés "l'attirail". Dimension comique qui devient burlesque lorsque Sganarelle plaide pour la médecine au moyen d’une anecdote

faisaient un piédestal, qui les tenait en l'air. Qui pourrait le croire? Les architectes ont été souvent obligés de hausser, de baisser et d'élargir leurs portes, selon que les parures des femmes exigeaient d'eux ce changement; et les règles de leur art ont été asservies à ces fantaisies. On voit quelquefois sur un visage une quantité prodigieuse de mouches, et elles disparaissent toutes le lendemain. Autrefois les femmes avaient de la taille, et des dents; aujourd'hui il n'en est pas question. Dans

santé décline, ses cousins apprennent l'existence de sa collection, qui vaut une véritable fortune. Les convoitises s'éveillent et, subitement, Pons voit s'intéresser à lui toutes sortes de gens, tous plus avides et immondes les uns que les autres. Naïf et sans défense, il n'est pourtant pas dupe : il lègue son bien à son ami, le musicien Allemand Schmucke. Mais celui ci, après la mort de Pons, se laisse berner : contre une modeste rente viagère, il se laisse dépouiller de ses droits, et doit retourner

pour parler d’un type d’activité établit progressivement dans l’histoire. Mais est-ce que tous les usages donnés, dans l’histoire, sont cohérant entre eux ? Quand on parle d’art pour Picasso ou Godard, et d’art africain avant le XXème siècle et d’art naïf ou d’art thérapie ? L’art a-t-il le même sens dans tout les cas ? Est-il justifié de parler d’art dans les sociétés où l’art n’a pas cour ? Il faut évidement éviter le pur et simple empirisme ou relativisme. Nulle part n’est faite la définition de