Art Provocation

Rédigez cet article. Voilà qu’on me traite d’imposteur, de fourbe et de régisseur rebouteux ! Comment peut-on être aussi incrédule pour ne pas savoir apprécier, ni même regarder la création artistique sans préjugés ? Chaque artiste est unique, son art reflète sa propre pensée et c’est en cela, que chaque œuvre est différente d’une autre. C’est pourquoi, ceux qui jugent et condamnent ce que les autres font, sont eux-même ignorants, indigents ou bien même mécréants. Molière sut, plus que tout autre

guerre civile terrible qui font énormément de morts. GUERNICA est une ville symbolique, son Histoire est connue chez les Basques. PICASSO est l'ambassadeur de l'Art pour les Républicains. En 1937 il expose GUERNICA avec gigantisme, propagande, c'est un Art des masses. => Taille / Couleurs: Il y a un aspect sale dans la toile, inachevé, comme des coulures ou des repentirs. Les formes sont toutes plates, nettes, il n'y a pas de modelés. Elles sont cernées de noir mais il n'y a pas de dégradés. =>

___________________________________________ 7 Histoire(s) et mémoire(s) _________________________________________________________ 12 Un art engagé, un art politique ______________________________________________________ 17 Le spectacle de l'Histoire _________________________________________________________ 23 Les artistes face à la guerre _______________________________________________________ 28 Le goût de l' "art-chéologie" et de l' "art-chive" _____________________________________ 32 Emprunts, références et détournements : réécriture

ces attentes ? Dans les conjonctures actuelles, l’artiste peut il encore agir seul ? Et si oui comment ? A – L’artiste comme leader, à même de réveiller le peuple L’artiste est défini comme un individu faisant œuvre, cultivant ou maitrisant un art, un savoir, une technique, et dont on remarque entre autres la créativité, la poésie, l’originalité de sa production, de ses actes, de ses gestes. Ses œuvres sont sources d'émotion, de sentiments, de réflexion, de spiritualité. C’est ce qui va permettre

mouvement littéraire, artistique, intellectuel fondé à Zurich en 1916 par des artistes opposés à la 1ère guerre mondiale. L’esprit Dada a beaucoup marqué son époque!: ses artistes revendiquaient une totale liberté de création avec l’humour et provocation. Goering le boucher, photomontage de John Heartfield Les oeuvres Dada les plus satyriques et engagées sont celles de John Heartfield qui dénonça dès 1924 la montée du nazisme. John Heartfield est connu pour ses photomontages politiques

l’inventeur du festival d’Avignon jusqu’à Peter Brook, Ariane Mnouchkine ou le populaire Robert Hossein. La représentation du pouvoir, comme toutes les représentations des rapports humains, a varié au fil du temps car le théâtre est un art vivant et cultive la provocation.                Mais peu importe au fond les audaces de mises en scène car ce qui compte, évidemment, c’est de toucher le public ou plutôt les publics, de toutes les époques, les lieux et les catégories, jeunes ou vieux, riches ou

durable envers quelque institution ou quelque idéologie que ce soit. Tout comme le dadaïste (auquel il ressemble par de nombreux traits), -"non seulement, il n'a pas de programme, mais il est contre tous les programmes" (Hans Richter, Dada: Art and Anti Art - un excellent manuel pour la science dadaïstique), quoiqu'il soit parfois le défenseur le plus acharné du status quo, ou de ses adversaires": - "Pour être un vrai dadaïste, on doit également être un anti-dadaïste." Ses buts restent stables

mouvement PANIQUE comme un renouvèlement du dadaïsme qui « ne se veut être en aucun cas un mouvement institutionnalisé : sans théorie et sans morale» .( http://www.larousse.fr/encyclopedie/peinture/Panique/153715) C’était un mouvement qui cherchait la provocation, «l’affirmation de l’individualité», et l’utilisation du jeu comme moyen de communication et «d’exorcisation». suite à son agroupement il publie en 1964 «le locataire chimérique» adapté à l’écran par Roman Polanski, «le locataire» considéré l’un

plus élevée ne peut avoir lieu qu’entre hommes, les femmes étant réduites à leur simple fonction reproductrice). L’art grec atteint ainsi son apogée, mais après la mort d’Alexandre tout va s’effondrer, dans une période de doute, très sombre. B° Art et religion (en bref) L’art est avant tout à destination religieuse : temples grandioses et monumentaux, représentation des dieux et demi dieux dans de nombreuses scènes mythologiques… Mais contrairement au cas égyptien, l’art n’a pas de fonction

(l’ambition de Créon). Ainsi celui qui était un ami (Créon) se retourne en ennemi, et le sage Tirésias en charlatan : Créon se livre à des menées souterraines, il intrigue, il soudoie (384) et Tirésias, espèce de sorcier, charlatan retors, aveugle dans son art (387) est pour Œdipe un véritable aveugle, un aveugle complet, au physique comme au moral. Mais – Œdipe est le véritable aveugle : tes yeux sont ouverts et tu ne vois pas… (413) – Œdipe se trompe sur lui-même, quand il croit sa ruse (qui lui a permis