Art Préhistorique

L’alimentation est complétée avec la cueillette. L’homme de Néandertal développe également un sentiment religieux, la croyance en un autre monde, en une vie après la mort, dont témoignent les premières sépultures humaines. L’apparition de l’art : L’art préhistorique comprend deux catégories de réalisations artistiques : * L’art pariétal (sur des parois) et l’art rupestre sur un support rocheux. * La fabrication d’objets à usage non matériel. L’art pariétal s’est développé à l’intérieur des grottes

documents : document par intention, document par attribution.   La notion de documents s’élargie dans les 90’s et tout devient document, ou presque.   Une antilope est un document. C’est une image de la préhistoire.   IV) Interprétation de l’art préhistorique.   Chronologie De - 3 millions à – 3000.   L’espace parle (HALL Langage silencieux).   Notion de territorialité (revendiquer et défendre son territoire).   Toute chose vivante à : Une limite physique : séparation avec environnement.

Qu'est-ce que "l'Art" ? QU’EST-CE QUE L’ART I - INTRODUCTION On peut partir de la définition de Malraux : « L’œuvre art répond à cette définition aussi facile à énoncer que difficile à comprendre : avoir survécu ». Une idée fausse serait d’y voir un processus continu : l’ humanité produirait de l’art, et chaque époque, qui aurait forcément  meilleur goût que les précédentes, éliminerait ensuite ce qui n’était qu’effet de mode. En réalité, chaque époque, pour des raisons complexes, élimine ce que

[pic] Art Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Aller à : Navigation, rechercher [pic]Pour les articles homonymes, voir Art (homonymie). L’art (du latin Ars, artis « habileté, métier, connaissance technique »[note 1]) est une activité humaine, le produit de cette activité ou l'idée que l'on s'en fait, consistant à arranger entre eux divers éléments en s'adressant délibérément aux sens, aux émotions et à l'intellect. Les définitions de ce concept varient largement selon les époques

sculptures religieuses. Néanmoins cet art trouve sa source d’inspiration dans la nature ; ainsi l’artiste asiatique reproduit avec patience un modèle proposé par la nature, le but étant d’inscrire son travail dans la tradition. Non seulement l’art bouddhiste a permis l’invention et le développement de l’estampe mais il a aussi contribué à l’emploi de techniques minutieuses telles-que l’encre de Chine, la sculpture, l’architecture mais aussi la peinture et le dessin. Cet art véhicule une philosophie propre

comme mimesis, l'art étant, dans ce contexte ontologique, l'imitation au second degré d'une réalité ou d'une essence elle-même invisible ; de l'autre la conception de Kant qui, forgeant la conception du bel-art comme art du génie, légitime a contrario à travers la copie l'originalité du bel-art. Benjamin développe une réflexion dont les termes sont tout à fait neufs par rapport à la tradition philosophique et à cause de cela il est difficile à comprendre. Outre la complexité objective d'une pensée

trucs mais ce qui serait le plus classe comme invention à mon avis c´est la téléportation. D´ailleur on a déjà réussi à téléporter des atomes, mais on sait pas les réagencer comme il faut. Mais il y a des moments, j'aimerais redevenir un homme préhistorique. Pas d'école, pas de politesse permanante (mais faut quand même saluer le chef je suppose) , la chasse, le combat avec les autres (j'ai jamais pu vraiment me battre pour faire mal, et j'aimerais bien...) , en gros faire tout ce qu'on veut, ne pas

notre quotidien. A cause de cette distance, nous pouvons alors nous demander quel rapport existe-t-il entre l’art et l’imagination A-l’art I-Concept de l’art 1-définition et problème Dans l’usage courant, on associe souvent le thème art à celui de beauté.une œuvre d’art pourrait être définir comme la représentation d’un idéal esthétique. Mais problème : toutes les œuvres ne sont pas belles et certains artistes revendiquent le non esthétique. Toutes fois quand nous pensons a quelque

plus à représenter la réalité des choses. C’est lors de la Renaissance que l’art abstrait née grâce l'abstraction lyrique de Vassily KANDINSKY. En effet, l'artiste abstrait ne cherche plus à représenter la réalité des choses. L’art abstrait est un art sans images identifiables, qui n’est pas fidèle à la réalité visuelle et qui est fait de couleurs, de lignes et de matières différentes. Ainsi, dans le texte qui est soumis, ici à notre étude extrait Du Spirituel dans l’art et dans la peinture en

Art et Technique. Etymologiquement la notion d’art se confond avec celle de la technique. Aussi bien dans la technique que dans l’art, il s’agit d’agir et de transformer la matière. L’artificielle (qui est le créer/ fabriquer) s’oppose au naturel (le donnée). Avec le démiurge qui est le dieu créateur mais cette dimension divine qui à l’origine est réservé au démiurge trouve un prolongement dans les productions de l’Homme. Ex : Les armes atomiques qui peuvent faire exploser la terre. L’Homme