Arts & Crafts

HISTOIRE DES ARTS (à compter de la session 2012 / BO n° 41 du 10 Nov 2011) => L'ENSEIGNEMENT DE L'HDA est obligatoire et fondé sur une approche pluridisciplinaire : histoire, lettres, langues et disciplines artistiques. Cette approche permet aux élèves de maîtriser les repères historiques et culturels indispensables pour comprendre les œuvres et enrichir leur pratique artistique. Ils utilisent un cahier personnel d' HDA, constitué au cours de leur scolarité, et qui peut être numérique

1 PRO NOM , prénom : Dossier CCF de 1ère Arts appliqués APPRÉHENDER SON ESPACE DE VIE Créateur choisi : Page 1 Couverture Page 2 Sommaire Page 3 Définition du thème Page 4 5 créations du designer Page 5 Analyse écrite et graphique de deux créations Page 6 Analyse écrite et graphique de deux créations Page 7 Analyse écrite et graphique de deux créations Page 8 Actions du créateur avec d’autres domaines artistiques. Page 9 Conclusion

font l’objet d’une très faible considération, car ils font partis des arts mécaniques. L’usage du pinceau et de la sculpture sont considérés comme des arts mécaniques. B. Arts mécaniques et arts libéraux : À l’antiquité les savoirs sont classés dans deux catégories : Les savoirs : Arts libéraux Le savoir-faire : Arts mécaniques = arts serviles =esclavage = donner de son corps en utilisant ses mains. Ils existaient 7 arts mécaniques (=Toutes les actions opératives qui exigent l’usage de

La musique et les arts plastiques se sont mutuellement influencés au cours des siècles. Parmi la multitude d’exemples qui émaillent l’histoire des arts, voici quelques pistes : DES PROPORTIONS Depuis l’Antiquité, la musique est construite selon des rapports de proportions mathématiques (l’influence de Pythagore…). Elle n’est pas le seul art à privilégier les rapports de proportions. Le Parthénon d’Athènes, les cathédrales gothiques, les tableaux de Piero della Francesca ou ceux de Nicolas Poussin

qu'ils aimaient lyrique et hétéroclite (bizarre). [Le Surréalisme]     LE SURREALISME Issu d’une rupture avec le mouvement Dada en 1922, le Surréalisme était à l’origine un projet essentiellement littéraire, mais fut rapidement adapté aux arts visuels (la peinture, la sculpture, la photographie, le cinéma). C'est en 1924, avec l'écrivain français André Breton et son manifeste surréaliste, que le Surréalisme devient un mouvement. Selon la définition qu'il en donne, le surréalisme est un

En conséquence des divergences sur la définition de l’art et aux difficultés à l’aborder dans sa globalité, les querelles sur la classification des arts ou sur la comparaison (le paragone italien) des arts1 sont une « figure imposée » de l’histoire de l’art et de l’esthétique (comme la querelle des Anciens et des Modernes en littérature). Les termes alors retenus nous renseignent au moins autant sur ceux qui les énoncent (Quand ? Où ? Dans quelle perspective ? Contexte ?) que sur les œuvres qu’ils

s’impose sans véritable tête dirigeante. Les dadaïstes utilisent aussi comme support des accumulations d'objets du quotidien. Mais au-delà de la protestation et de la révolte, ces artistes aimaient mélanger toutes les disciplines : théâtre, poésie, arts plastiques, musique. En se moquant des codes établis ils créaient des œuvres loufoques, parfois absurdes mais qui revendiquaient une chose : la liberté. Les artistes adhérents au mouvement ont travaillé à inventer des langages étranges et absurdes

Arts appliqués Académie de la Réunion 2012- 2013 LP Horizon COCA COLA

personnalités mondaines mais aussi des anonymes se pressent aux portes de son studio, séduits par son style classique, sa virtuosité technique, et la qualité de ses tirages. Elle est aussi une militante de la photographie, qui défend sa place parmi les Beaux Arts, encourage son usage dans la publicité moderne, et multiplie les fonctions officielles pour la promouvoir. Montrer cette époque où Laure Albin Guillot occupe le devant de la scène, questionner le goût artistique de ses contemporains, pour peut-être

qualifications voisines comme la décoration, l’embellissement, la parure, des fonctions également suggérées dans la liste des catégories d’oeuvres potentiellement protégées par le code de la propriété intellectuelle (industries de la parure, oeuvres des arts appliqués). S’il n’y a pas de notion juridique de l’ornement, il existe donc une réalité du beau qui filtre dans les textes. Le vis-à-vis se joue d’abord dans le rapport du droit à l’esthétique ou au domaine de l’art. La première interrogation porte