Bachelard Poétique De La Rêverie

social mais le discours social en termes de roman »1. Ainsi, le titre doit-il : « (...) frapper l’attention, donner une idée du contenu, stimuler la curiosité, ajouter un effet esthétique (...) afin d’assumer les fonctions référentielle, conative et poétique. »2. Le titre doit donc satisfaire les lois du marché tout en restant le plus fidèle possible au « vouloir-dire » de l’écrivain. La plupart du temps, il « s’érige en microtexte autosuffisant, générateur de son propre code et relevant beaucoup plus

" Le génie, écrivait Baudelaire, c'est l'enfance retrouvée à volonté. " La majorité des créateurs, poètes, peintres, musiciens, danseurs ont évoqué, leur vie durant, la nostalgie et la nécessité de leur enfance perdue. " La rêverie vers l'enfance " est bien, selon Bachelard qui s'y réfère constamment dans ses ouvrages sur l'imagination, une des sources de toute expression artistique, langagière, plastique, musicale, corporelle, etc. Le recours à " l'esprit d'enfance ", selon la formule de Breton

Et Phantasia peut se lire -se lit- dans beaucoup de langues : en grec -fantasia-, spectacle frappant l'imagination ; en latin phantasia -, idée, notion et "fantôme, apparition, phase de la lune" ; en allemand -phantasie-, imagination, fantaisie, rêverie ; en italien - fantasia -, imagination, fantaisie, caprice, bizarrerie. Ceci ne suffit-il pas à montrer comment se croisent les langues dans ce titre d'un roman en français ? Dès son titre, le roman de Meddeb installe ainsi la traversée des langues

distribution de fonctions et de rôles. file:///F|/DocumentS%20de%20Nianglemzo/Grammaire%20Francaise/Grammaire%20&%20Ort/theatre.htm (2 sur 18)09/10/2005 20:06:08 Le vocabulaire du théâtre Chant : Dans le théâtre grec, terme pour désigner le texte (poétique) de la choreia. Un des six éléments de la tragédie, selon Aristote, avec les caractères, l'élocution, la fable, la pensée et le spectacle. Dans le théâtre épique brechtien, on parle plutôt de songs Chiasme : Figure formée d'un croisement de termes

regarder. Ne la baisant pas, le poète peut à loisir multiplier les métaphores : ses yeux de porcelaine, ses seins de nacre, sa vulve fruit défendu qui sent la fleur... Plus on s’éloigne de l’expérimenté, plus la métaphore s’enhardit. Aveu peu poétique : j’ai “tiré” à ce jour plus de sept cents jeunes filles et femmes (je n’en suis pas fier, j’étais plutôt poète), mais je n’en ai connu aucune, au grand jamais, qui eût le goût du fruit, ni 1 Le poète ne peut pas devenir proxénète, il n’est pas

avoir de bonnes lois, parce qu’il serait impie de les émettre, et qu’ils ne sont ni à notre avantage ni d’accord entre eux... Voilà donc la première règle et le premier modèle auxquels on devra se conformer dans les discours et dans les compositions poétiques. Dieu n’est pas la cause de tout, mais seulement du bien. » (1) Comme Job dans la tradition biblique, Niobé, les Pélopides et les Troyens dans la tradition hellénique sont des figures de l’humanité malheureuse. ART B ANTILLES-GUYANE 1990

yeux sur la chaussée, refermer le volet avec impétuosité, pour ne plus reparaître… Il s’enfuit !… Il s’enfuit !… Mais, une masse informe le poursuit avec acharnement, sur ses traces, au milieu de la poussière. Seul, un jeune homme, plongé dans la rêverie, au milieu de ces personnages de pierre, paraît ressentir de la pitié pour le malheur. En faveur de l’enfant, qui croit pouvoir l’atteindre, avec ses petites jambes endolories, il n’ose pas élever la voix ; car les autres hommes lui jettent des regards

d’enseigne extérieure (1) ; pour le connaître il faudrait lire dans le cœur de l’homme heureux ; mais le contentement se lit dans les yeux, dans le maintien, dans l’accent, dans la démarche et semble se communiquer à celui qui l’aperçoit. ROUSSEAU, Rêveries du promeneur solitaire (1) « enseigne extérieure » : marque apparente. - 29 - [30] SUJET N° 30 - 11PHSCPO - 2011 - Série S - POLYNESIE - SESSION NORMALE L’âme commande au corps, et elle est immédiatement obéie. L’âme se commande à elle-même, et

films adaptés des pièces de théâtres, sont-ils à l’opposé de ces caractères temporels ? Comment est-ce que le temps dans le cinéma varie du temps enregistré au temps dramatique, du temps continu au temps brisé, du temps de la fiction au temps poétique ? Une étude plus détaillée sur les films nous permettra de mieux saisir la richesse d’expression du temps dans le récit filmique. En outre, l’étude du récit filmique a sa spécificité : (...) le propre du cinéma, ce qui le distingue d’autres médiums

exemple, Platon entend par récit tout ce que le poète raconte « en parlant en son propre nom, sans essayer de nous faire croire que c’est un autre qui parle »12 tandis qu’Aristote en quelques phrases rapides dans la Poétique voit dans le récit «diésésis» un des deux modes de l’imitation poétique (mimésis), l’autre étant la représentation directe des événement par des acteurs parlant et agissant devant le public13. Apparemment il y a une différence entre les conceptions des deux philosophes. Mais elle