Ballet du XXe siècle

bouffonne célèbre pour ses scènes de coups de bâton. Les noms des personnages sont ridicules, et les situations souvent absurdes (La Farce de Maître Pathelin, XVe siècle). - L’héritage de la commedia dell’arte. Venue d’Italie, cette forme théâtrale se développe dans toute l’Europe, grâce au prestige de ses comédiens, dès la fin du XVe siècle. Les acteurs improvisent souvent à partir d’un canevas initial où ils incarnent des personnages stéréotypés. - L’héritage de Molière. Il retient de l’héritage

mort à Neuilly-sur-Seine le 13 décembre 1944, est un peintre russe et un théoricien de l’art. Peintre, aquarelliste, dessinateur, graveur, illustrateur, peintre de décors et costumes de ballets. Expressionniste, puis abstrait. Groupe Der Blaue Reiter. Considéré comme l’un des artistes les plus importants du xxe siècle aux côtés notamment de Picasso et de Matisse, il est le fondateur de l'art abstrait : il est généralement considéré comme étant l’auteur de la première œuvre non figurative de l’histoire

comédie fait réfléchir le spectateur sur le fonctionnement de la société, il lui fait une réflexion morale et lui apprend à mieux se connaître lui-même. L'on dit que la comédie est un miroir du monde. Les différents genres de comédie: Au  éXVIIe siècle, Molière invente trois nouveaux genres de théâtre : la basse comédie basée sur le comique de geste (Les Fourberies de Scapin) la comédie basée sur les comiques de geste, de situation et de caractère (L'Avare ou l'École du mensonge) la haute comédie

dépeint un moment de bonheur et de lumière, à la fois simple (dans le sens de naturel) et complexe (comme le coeur humain). • Dans un premier axe, nous étudierons l'image de la séduction, le deuxième axe montrera la structure alternée et subtile du ballet amoureux, et enfin nous étudierons tout ce qui fait de ce poème une scène traditionnelle. Texte étudié : Elle était déchaussée, elle était décoiffée, Assise, les pieds nus, parmi les joncs penchants ; Moi qui passais par là, je crus voir une fée

------------------------------------------------- Textes littéraires * ------------------------------------------------- XVIe siècle * ------------------------------------------------- XVIIe siècle * ------------------------------------------------- XVIIIe siècle * ------------------------------------------------- XIXe siècle * ------------------------------------------------- XXe siècle * ------------------------------------------------- Auteurs * -------------------------------------------------

de la représentation théâtrale autant que la direction des comédiens, assurée par le metteur en scène. Jusqu’à la fin du XIXè siècle, le terme de scénographie se restreignait à la seule mise en perspective des décors. C’est dire que la conception de la mise en scène a sensiblement évolué au cours de la longue histoire du théâtre. La scène antique Au Vè siècle av. J.C, âge d’or de la tragédie et de la comédie grecques, les décors de théâtre sont peints sur des panneaux fixes puis amovibles

et elle s'achève durant le classicisme. La dance baroque est étroitement liée à la musique baroque, tant par la chronologie que par le style, la danse baroque évolue dans le cadre du « merveilleux », que ce soit dans le ballet de cour, dans la tragédie en musique ou l'opéra-ballet. Sous le règne du Roi-Soleil, les bals de la cour s'ouvraient par des branles, danses simples originaires des campagnes françaises qui, en adoptant une forme plus noble, avaient gagné la cour. Vint ensuite la courante

La comédie et la tragédie au XVIIe siècle I Les règles de la tragédie classique au XVIIe siècle A La vraisemblance et la bienséance 1 La vraisemblance Vraisemblance La vraisemblance désigne la cohérence qu'une pièce de théâtre doit avoir. Elle sert à renforcer la réalité d'une pièce : le spectateur doit pouvoir la considérer comme vraie. Cela ne veut pas dire que les faits sont véridiques, mais qu'ils sont crédibles. Dans Bérénice de Jean Racine, la vraisemblance veut que Titus n'épouse pas Bérénice

être: Une œuvre ou Un ensemble d’œuvres ( tableau, édifice, film, regroupées autour d’un thème poème, sculpture photographie, ou d’une question (l'œuvre engagée par pièce de théâtre, ballet, œuvre musicale…) exemple) ou Un courant artistique (impressionnisme, cubisme,..) Ils seront choisis parmi Ils seront liés à Six grands domaines artistiques des  thématiques cad de grandes questions en lien avec

faire du cinéma ou faire des manières pour peu de choses. Sommaire [masquer] 1 Les différents genres de comédies 2 Notes et références 3 Voir aussi 3.1 Articles connexes 3.2 Lien externe Les différents genres de comédies[modifier] Au xviie siècle, Molière invente trois nouveaux genres de théâtre : la basse comédie basée sur le comique de geste (Les Fourberies de Scapin) la comédie basée sur les comiques de geste, de situation et de caractère (L'Avare ou l'École du mensonge) la haute comédie