Bergson Le Rire Analyse

une comédie, mort pour une tragédie), c’est tout le statut de l’intrigue est modifié. A quoi sert-elle si le spectateur sait où il va ? Dans la comédie ou la tragi-comédie, n’est-elle que pur spectacle ou divertissement ? Moment de réflexion par le rire ou d’exposition de la grandeur du héros de la tragi-comédie sans qu’il y ait crainte pour sa vie ? Dans la tragédie, n’est-ce pas là la définition même du tragique, cette force inexorable ? Tout semble bien jouer d’avance : le chœur dans Antigone d’Anouilh

aux courants culturels et idéologiques, aux influences artistiques extérieures. Le cinéma importe ainsi des signifiés qu'il emprunte à d'autres langages comme la littérature, le théâtre, le gestus social, les modes vestimentaires... Celui qui veut analyser un film doit d'abord démonter l'importance de ces morceaux étrangers et, ensuite, se dégager de ces interférences codiques; en effet, on ne peut tout étudier à fond, être un spécialiste universel, être historien, sociologue, esthéticien. Le sémiologue

[Chez Bergson] Morale close ou statique (p.oppos. à morale ouverte ou dynamique). La morale close, fondée sur une idée toute mercantile de l'équilibre et de la réciprocité, cette morale tournoie sur place éperdument (JANKÉL., Henri Bergson, Paris, P.U.F., 1959, p.191): [pic]3. Il y a une morale statique, qui existe en fait et à un moment donné, dans une société donnée, elle s'est fixée dans les moeurs, les idées, les institutions; son caractère obligatoire se ramène, en dernière analyse à l'exigence

de la corrida au XVIIIème siècle.             d. invention de la tauromachie moderne         2. Déroulement de la corrida moderne             a. technique de la corrida             b. le combat             c. la corrida contemporaine     B. Analyse sous l’angle du jeu et du rituel         1. La corrida en tant que jeu             a. les protagonistes du jeu: taureaux, toreros, public et mundillo             b. le lieu et le temps du jeu             c. liberté de la corrida             d

l’octosyllabe) rimé ou assonance. Bientôt le drame s’avance jusqu’au « Narthex » (vestibule « ouvert », porche de l’église), le public se groupant sur le parvis. Les prêtres interprètent les rôles féminins. Certains portent la barbe, mais personne ne songe à rire. Le public médiéval, comme les enfants qui jouent, fera toujours facilement abstraction de la réalité. Un pas de plus vers le théâtre véritable est franchi avec Le Drame d’Adam. (1165). Vivacité du dialogue (entièrement en langue vulgaire !) marche

fait social parce qu’il s’impose à l’individu. Il y a contrainte, par exemple, lorsqu’un sentiment s’impose à tous dans une assemblée ou dans une foule. Il parle aussi de contrainte pour le rire qui est une action collective qui peut se communiquer à tous, c’est un phénomène typiquement social parce que le rire a pour support l’ensemble du groupe et non un individu en particulier. La mode, ce n’est pas un individu en particulier à l’origine de la mode mais c’est la société qui s’exprime dans la mode

engendre des spécialisations et opère ainsi la séparation entre philosophes et scientifiques. Qu’est-ce qui diffère actuellement entre le philosophe et le scientifique ? Philosophe Scientifique * réflexion sur l’homme * totalité du réel * analyse réflexive * interprétation phénomène * sens * explication des phénomènes naturels * partie du réel * démarche expérimentale * constatations, hypothèses et vérification * causes Ainsi (Leibniz) le philosophe étudie pourquoi et la science

retirant des difficultés du réel, le consommateur s'interdit d'en entreprendre la transformation; il se condamne lui-même à répéter sa conduite de fuite puisque le réel ne peut que le décevoir de plus en plus. 2. L'imagination combinatoire * Une analyse plus précise des productions imaginaires y repère les conséquences d'une activité de l'esprit, qui, loin de reproduire plus ou moins fidèlement des éléments réels, en conçoit avant tout des articulations inédites. Si l'imagination va au-delà de la

cadre de l’exposé. Ces deux exercices - le débat et l’exposé ont pour objectif de favoriser la prise de parole. • Des pages Lecture offrant une sélection de textes accompagnés d’appareils pédagogiques constitués de rubriques constantes : Lire et analyser, Lire-écrire et Les mots pour le dire. • Une page Lecture de l’image concernant aussi bien la dimension plastique que la dimension discursive (le pouvoir de l’image). • Des pages Lectures complémentaires supplémentaire sur le thème en question

seuls, le premier persistant à vouloir attendre Godot, tandis qu'Estragon propose de se pendre à l'arbre avec sa ceinture. Mais elle se casse. Ils reviendront demain, avec une bonne corde, et si, par hasard, Godot venait, ils seraient sauvés. Analyse (la pagination est celle de l’édition originale) Intérêt de l'action Genre et originalité : De même que la photographie a libéré la peinture, le cinéma a libéré le théâtre d'un certain nombre de conventions et par une évolution commencée par