Bertolt Brecht Spectateur

Né à Augsbourg en Bavière le 10 février 1898, Bertolt Brecht, directeur du Berlin Ensemble, a été un dramaturge et un poète allemand influent du vingtième siècle. A l’âge de seize ans, il a commencé à écrire de la poésie et plus tard il entreprend des études de médecine avant de fréquenter les cercles littéraires et artistiques munichois. En 1918, Brecht a connu un grand succès avec sa première pièce intitulée Baal, qui traite les thèmes de la vie ainsi que de la sexualité. Cinq années plus

tromper son public. Qu'en est-il du théâtre? La représentation théâtrale a ce même objectif, donner l'illusion aux spectateurs que les événements présentés sont réels et non la reproduction de la réalité. Une pièce est constituée d'événements fictifs agencés de manière à faire croire aux spectateurs qu'ils sont vrais. Dans l'espace, l’illusion théâtrale se traduit par le fait que le spectateur oublie qu'il est assis dans une salle de spectacle et que le décor qu'il observe est faux. Pour cela, l'espace

poète et metteur en scène allemand, Bertolt Brecht étudie la médecine ainsi que la philosophie avant de s’intéresser, et ce, à un très jeune âge, à l’écriture. Brecht est également le père du principe théâtral de la distanciation, effet par lequel l'acteur doit se dissocier de son personnage afin que le public adopte une attitude critique envers ce qui se passe sous ses yeux. En 1919, il écrit sa deuxième pièce, La Noce alors qu’il n’est âgé que de 21 ans. Brecht profite de l’écriture de cette pièce

extrêmes et les plus grotesque de l’âme humaine. Ce théâtre essaye même de recréer un univers de cauchemar et de peur. Le théâtre de distanciation : Ce théâtre est sans nul doute le plus novateur puisque, créer par l’allemand Bertolt Brecht dans les années 1920. Les spectateurs devaient en arriver à croire que ce qu'ils voyaient était un morceau de vie réelle, avec des personnages de chair et de sang, animés par des émotions authentiques. L'un des triomphes de ce théâtre a été obtenu quand le public

de César Borgia. Cette erreur caricature de nouveau Hitler et même plus généralement les dirigeants nazis qui étaient très attachés à la culture. -Lumière : la pièce est très éclairée, et le globe est très lumineux pour attirer l’attention du spectateur et donner de l’importance au ballon -Mise en scène : Chaplin, seul sur scène, a une gestuelle précise et rythmée par le rebond du globe. Il est toujours vu de face ou de profil, et la caméra suit plus ou moins les mouvements du globe et de

le théâtre. Parce qu'ils proposent aux acteurs et aux metteurs en scène [...] des tâches irréalisables. Antoine Vitez Pour qu'un drame soit bon, il suffit qu'il soit exécutable dans un grand nombre de styles, et donc qu'il soit modifiable. Bertolt Brecht 1. A propos de théâtre Entre texte théâtral et sa forme scénique => altérité et interdépendance (nécessaire et simultané). Si recouvrement total => une seule représentation possible, entièrement inscrite dans le texte – comme si texte et

LITTERAIRE N°13 - Critique Littéraire - A corriger - UN HOMME, UNE REVOLUTIONBertolt BRECHT : La Vie de Galilée, L’Arche Editeur, Suhrkamp Verlag, Berlin, 144 pages, 1955. Version française traduite par Eloi Recoing en 2006 date de traduction ou d’édition ?. Cette oeuvre retravaillée au fil du temps, raconte la vie d’un homme qui a révolutionné l’Histoire par ses idées et son audace. Dans cette biographie théâtrale, Brecht met en scène des hommes et des femmes à la fois séduits et terrifiés par l’image

théâtrale pendant trois ans. Il fonde alors sa compagnie le Théâtre-Machine avec laquelle il crée ses premiers spectacles.En 1991, il présente à Gennevilliers Les Hommes de neige, trilogie composée de Woyzeck de Georg Büchner, Tambours dans la nuit de Bertolt Brecht, Don Juan revient de guerre d’Ödön von Horváth, qui reçoit le prix de la révélation théâtrale du Syndicat de la critique. La même année, il met en scène Ajax de Sophocle (Dijon, Strasbourg, Gennevilliers / Festival d’Automne) et en 1992 La Cerisaie

spectacle de pur divertissement, s’est affirmé un théâtre d’idées qui propose une réflexion sur la condition humaine. ème quête d’absolu déchirés par les contradictions, tel Ferrante dans La Reine morte (1942). Le théâtre engagé. En Allemagne, Bertolt Brecht (1898-1956) choisit la voie d’un théâtre engagé (Mère Courage et ses enfants, 1941 ; La Résistible Ascension d’Arturo Ui, 1941). En France, les écrivains philosophes traduisent au théâtre leurs interrogations et leurs idées. Jean-Paul Sartre pose

L'auteur s'inspire du geste de Paul Colette, résistant français qui avait tiré sur le chef du gouvernement de Vichy. Anouilh a su rester fidèle à la pièce d'origine mais elle compte tout de même beaucoup de différences liées à l'époque. L'allemand Bertolt BRECHT (1898-1956) a lui aussi revu l'Antigone de Sophocle. Dramaturge, metteur en scène mais aussi critique théâtrale et poète du XXème siècle, il commence à écrire tôt et entame des études de philosophies puis de médecine à Munich. A 2o ans, il est