Biennale d'art contemporain de Lyon

              Contacts  presse     Céline  Meillaud  :  06  25  33  29  43 cmeillaud.scene7@gmail.com Scène  7  -­‐  Le  Croiseur 4,  rue  Croix  Barret    69007  Lyon   Tel  :  04  72  71  42  26     infos.scene7@gmail.com Christelle  Picot  :  06  63  29  64  47 cpicot.scene7@gmail.com SOMMAIRE EDITORIAL                  

ART CONTEMPORAIN Article écrit par Yves MICHAUD, Raymonde MOULIN Prise de vue Le mot « contemporain » revêt deux sens. De manière courante, il signifie « ce qui est de notre temps », sans autre valeur que celle de la coexistence avec le présent : le monde contemporain est, par définition, celui où nous vivons. Avec une valeur polémique visant à marquer une différence non seulement chronologique mais aussi de forme et de nature, le « contemporain » véhicule par ailleurs l'idée d'une acuité

Les usines à culture Introduction : Investis en 2013 par l’artiste Zhang Ding et son oeuvre sonore Control Club, l’ancienne Chaufferie de l’Antiquaille à Lyon et les restes d’un passé industriel laissés à l’abandon revivent le temps d’une biennale pour devenir espace d’exposition. Le concept de friche industrielle en Europe remonte aux années 1970 où on a spécifiquement nommé sous ce vocable des territoires laissés vacants par l’industrie, après le départ d’activités économiques. Un nouveau type

Travail de l’art 1 : l’Hyperréalisme L’hyperréalisme est un courant artistique qui a vu le jour en Amérique, plus précisément aux Etats-Unis au XXe siècle. Contemporain à la peinture gestuelle et au Pop Art, il suivit l’influence de ce dernier mais finit par se démarquer petit à petit. L’hyperréalisme s’appuie majoritairement sur la photographie qui est en plein essor au XXe siècle. Les œuvres hyperréalistes montrent des scènes de la vie courante, tel qu’un élève suivant un cours, ou bien

électroniques du compositeur. La conception de la musique comme objet, comme phénomène visuel, s’oppose à une conception romantique caractérisée par l’évolution de la musique dans le temps (conception tout aussi largement illustrée par la musique contemporaine). Dans ma musique, il n’y a pas d’évolution, pas d’action. Certaines compositions peuvent donner à l’auditeur l’illusion d’une action ou d’une dramaturgie. Mais c’est une simple conséquence de la perception humaine : lorsque quelque chose existe

Lot-et-Garonne, France) est un architecte français contemporain de renommée internationale. Alors qu'il souhaite être peintre, ses parents l'orientent vers des études d'architecture. Après des études à l'Ecole des beaux-arts de Bordeaux puis à l'Ecole nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris, il fait ses premières armes comme assistant de Claude Parent et Paul Virilio. Il créé sa première agence en 1970 avec François Seigneur et devient architecte de la Biennale de Paris. Aujourd’hui à la tête d'une

Analyse de l'ouvre appelée: de Laura Lima Lors de la sortie Biennale d'art contemporain à Lyon,une œuvre m'a particulièrement marquée:le poulailler de Laura Lima. En effet,cette artiste avait enfermé une cinquantaine de poules au plumage étoffé de différentes couleurs dans une grande cage à l'architecture vraiment particulière. L'œuvre avait pour nom:,le mot gala fait plutôt pensé à une fête et les poules sont les acteurs de cette fête. En effet,les poules sont ici humanisées elles sont déguisées

Rémy Nainsouta, Pointe-à-Pitre (Guadeloupe). ExPositions collEctivEs (sélection) 2009 - Latitudes à la Biennale de la Havane, (Cuba). Kréyol Factory, Parc de La Villette, Paris, (France). 2007 - Guadeloupe Nouvelle Vague, Galerie Jm’ arts, Paris (France). Terres du Monde, Latitudes 2007, Hôtel de Ville de Paris (France). 2004 - Décalaj n°1, installation vidéo extraite du Projet Itinerrance, Biennale de Cuenca (Equateur). Gospel & Racines , Cotonou (Bénin). 2002 - Latitudes 2002, Hôtel de Ville de Paris

pour son Poisson de 3,40 mètres de long, exposé dans la cour de la galerie et acquis l’année suivante par le musée national d’Art moderne.    En 1955, il expose au Salon de Mai de Paris. En 1957, César expose au sein de la galerie Claude Bernard de Paris, puis participe à la Biennale de Sao Paulo. Il est lauréat du premier prix de participation étrangére à la Biennale de Carrare. En 1958, il obtient à Pittsburgh le troisième prix du Carnegie Institute, et la médaille d'argent de l'Exposition

Béatrice Joyeux-Prunel Ecole normale supérieure http://www.dhta.ens.fr/spip.php?rubrique4 Internationalisation artistique, 19e-20e siècles. Eléments bibliographiques Approches générales (chronologiquement) Hortense Lyon, De l'internationalisation de l'art à sa mondialisation, Centre national de documentation pédagogique, 2009, 32 p. Mainardi, Patricia, Art and politics of the Second Empire : the universal expositions of 1855 and 1867, New Haven, Yale university press, 1987. Internationalisme