Bienséance Et Représentation

durant la représentation de comédiens et d’un public. D’une part, je montrerais dans quelles mesures la lecture d’une pièce de théâtre permet d’imaginer la représentation de comédiens et d’un public. D’autre part, après avoir montré que notre théâtre, branche de la littérature, accorde une grande importance à « la paroles », nous verrons que sa finalité n’est pas dans le texte, mais en spectacle destiné à toucher les sens autant que l’intelligence. I] Imaginer la représentation d’une pièce

personnages). Le 16ème siècle I Les différentes formes du théâtre 1° Les mystères Qu'est ce qu'un mystère ? C'est un genre littéraire apparu au XVe siècle mais il attire encore beaucoup de spectateur jusqu'en 1548. Les mystères sont des représentations de la vie du Christ ou des vies des martyrs, elles ont donc une visée didactique (apprendre au peuple les principaux épisodes du nouveau testament) Exemples : Le Mystère de Saint Etienne (1548), ou encore les Passions, qui durent 30 jours, et

en parler aujourd’hui, je suivrai le plan suivant : I. La vie théâtrale au XVIIème siècle 1) Où va-t-on voir une pièce de théâtre? 2) Comment se déroule une représentation? 3) A quoi ressemblent les costumes et les décors? II. Du baroque au classicisme 1) Une période de transition 2) La règle des trois unités 3) Bienséance et vraisemblance III. Comédie et tragédie 1) Progression de la comédie 2) Perfection de la tragédie 3) Synthèse des points communs et différences entre les

-> premier tiers : des influences aident à la création des pièces. L’héritage du théâtre religieux : période médiévale, les mystère, qui empruntait leurs histoires a des sujets religieux et qu’on représentait sur le parvis des églises. Cette représentation des mystères n’est plus possible, cette tradition n’a plus lieu ce qui ne veut pas dire que le théâtre religieux n’a pas cesser, il continue dans des cadres éducatifs. On s’inspire des vies saints et de la

Ex : la règle de bienséance qui interdisait de faire couler du sang sur scène. La mort du roi dans Agamemnon est annoncée par le chœur, pour respecter la règle de bienséance. - Au fil du temps, de nouvelles conventions apparaissent Ex : la règle des trois unités ( unité de temps, de lieu et d’action ) qui vient d'Aristote et qui apparaît au XVIIe siècle avec Racine. La règle de bienséance demeure : Les relations

l'epoque et le pays . Ca s'apelle regle de la couleur local? Ni au moeurs ni au coutume de la nation- racine a dit on ne doit pas change qqch bienseance externe est la corps entre l'objet (le caractere) et le sujet (le public) la regle de la vraisemblance commande au poete de suivre d'opinion comuune dons la conception du sujet, la regle de bienseance, fait de la meme opinion sans guide dans le trase de caractere et de moeurs de personnage. La regle suivante- le merveilleux est une partie

les spectateurs aient l'illusion d'assister non pas à une représentation théâtrale mais à une histoire réelle. Le mouvement classique à pour mot d'ordre de plaire. Racine à travers ses tragédies veut à tout prix plaire à son public, il accorde donc son écriture avec les mœurs de ses spectateurs afin d'éviter que ceux-ci soient choqués et pour biensur entraînés leur adhésion. C'est pour cela qu'existent les règles de bienséance. La bienséance «interne» doit faire correspondre l'intrigue et le comportement

En effet, en 1830, lors des premières représentations de la pièce, il y eu une polémique et beaucoup de chahut du fait du non respect de l'esthétique théâtral. On peut donc se demander si c'est belle et bien le respect des normes classiques du théâtre, telles que celles définit par Nicolas Boileau dans l' Art poétique, qui est responsable du sucés de la représentation théâtrale d'une pièce. Tout d'abord, nous verrons qu'en effet le succès de la représentation d'une pièce dépend du respect de réglés

l'argument du consentement universel : on devait imiter les Anciens parce que vingt siècles étaient convenus de leur supériorité, et l'admiration qu'on ne cessait de leur porter venait de ce qu'ils avaient réussi à copier la nature, à en donner des représentations exemplaires, où se manifestât dans tout son éclat la vérité idéale. La raison vint cependant éclairer le culte : on imita ce que le jugement du siècle trouvait bon : on choisissait parmi les modèles, plutôt les latins que les grecs, Virgile

l’absurde elle aussi ? (puis annonce du plan) I) La pièce a une part de classique a) Respect de certaines règles du théâtre classique Unité d’action (la pièce est consacrée à la mort du roi) but= action vraisemblable/ mieux suivre l’action La bienséance externe est respectée : le spectateur n’est pas heurté (la mort du roi n’est pas réellement représenter). Un seul lieu (le château) buts= action vraisemblable/pas de changement de décor b) La tragédie classique est bien présente On parle