Bleu ciel

et les regards qui vous fustigent lorsqu’on recherche l’absolu Une maison, de beaux vêtements, des voyages… Réveillez-vous et brisez l’algorithme du monstre qui vous écrase ! La marguerite un jour n’aura plus de pétales Le vent tournera sous ce ciel cristallin Les bols de jouvence seront bientôt vidés La foret n’aura plus de secrets, plus de charme Et sur le chemin de la cage ils diront : “Marchons tout droit vers la liberté !” Donnez-moi raison, laissez-moi crier Pour nous tous Du haut

lecteur s’y attache. Le bleu du titre et du chapeau renvoie a la punition divine de don juan,la foudre qui s’empare de sa vie. Le bleu du ciel lui tombe sur la tête. Personnages : Don Juan est un libertin. Il est impie et méprise le Ciel. Il est séduisant, fait beaucoup de conquêtes. Il est toujours accompagné de son valet Sganarelle. Sganarelle est le valet de Don Juan. Il est fidèle envers son maître mais il a des réticences quand Don Juan condamne le ciel. Il est très superstitieux

au port (ex : blocs de pierre au premier plan). La tour occupe une place importante sur le tableau, elle est au centre. Son sommet touche les nuages, ce qui signifie qu'elle veut toucher Dieu. Les couleurs utilisés sont l'ocre et le jaune, le bleu du ciel et le vert du paysage dominent. La tour est ronde, chaque étage a un diamètre qui diminue en fonction de sa position. Les contrebutements encadrent des baies géminées. L'intérieur de la tour est en brique rouge, on aperçoit un réseau de galerie

lorsque le métal chaud du pistolet a touché sa tempe, en un dernier geste de rébellion, il a levé la tête pour regarder le ciel. Pour la première fois, il voyait les nuances de bleu, aussi intenses les unes que les autres. » p.95 Le fait d'avoir fait face à la mort lui à fait voir la beauté du ciel, de la vie. Cela la fait espérer. Maintenant ce souvenir le hante et le bleu du ciel lui rappel ce moment, est-il vietnamien dans son cœur? Oui, mais cela lui fait mal, car il s'est fait juger, donc il n'est

cadavres et le ciel perpétuellement bas. Les souvenirs des horreurs vécues a la guerre rejaillissent dans le tableau des Flandres. Otto dix, Flanders * Le sens dénoté : c'est une scène de la 1ere guerre mondiale, on voit un champ de bataille: c'est un tableau qui nous montre la destruction de l'après guerre. Au 1er plan, je vois des soldats endormis avec une petite couverture qui les couvres ( les soldats n'ont presque rien pour se couvrir ) A l'arrière plan ; je vois un ciel clair très illuminé

semble s'effacer dans le bleu du ciel même bleu que la couleur du manteau de Marie . Ce bleu est en aplat et renvoie non pas à une couleur illusionniste mais à la couleur symbolique du manteau de Marie , traditionnellement bleu . Giotto accentue ici l'importance spirituelle grâce a l'aplat que l'on utilise généralement dans les icônes pour donner l'idée d'infini et donc il place la scène sous le signe du destin de Marie . Les couleurs dominantes sont tout d'abord le bleu qui représente la spiritualité

qu'à ce point il ne l'ait pas vue.   Elle non plus n'a pas pu voir son visage, mais elle se souvient de ce manque à voir de son visage comme d'un manque à voir du voyage.   Oui, c'est bien ça, il portait une sorte de blazer. Bleu. A rayures blanches. Un pantalon du même bleu il portait aussi, mais uni.   L'enfant était allée au bastingage. Parce qu'ils étaient si seuls tous les deux de ce côté-là du bateau sur ce pont désert, elle aurait tellement voulu qu'ils se parlent. Mais non. Elle avait attendu

par Derville au colonel Chabert lui avaient permis d’être vêtu selon son rang. Le défunt arriva donc voituré dans un cabriolet fort | | |propre. Il avait la tête couverte d’une perruque appropriée à sa physionomie, il était habillé de drap bleu, avait du linge blanc, et portait sous son | |5 |gilet le sautoir rouge des grands-officiers de la Légion d’honneur. En reprenant les habitudes de l’aisance, il avait retrouvé son ancienne élégance | | |martiale (1). Il se tenait droit

"rivière" (vers 1), "baignant" (vers 6), "pleut" (vers 8). Mais aussi le feu, "soleil" (vers 3), "lumière" (vers 8), et finalement, l'air, "la nue" (vers 7) qui signifie le ciel, et "les parfums" (vers 12). Cette description nous permet de nous imaginer la scène, et dont les couleurs, comme le vert de l'herbe, le bleu du ciel, la tranparence de l'eau, le jaune du soleil. Nous pouvons même apercevoir la couleur des odeurs. La nature est personnifiée, "chante une rivière" (vers 1); "la montagne fière"

plan une arme, avec des débris de bois dans les tons ocre jonchant le sol. Le peintre utilisa les différents tons de marrons pour représenter la boue, s’accrochant aux vêtements des soldats. Cette couleur est omniprésente dans le tableau. Le bleu du ciel rehausse les tons bruns de la terre, qui se reflète dans des minis flaques d’eau annonçant un état boueux du terrain. Ce paysage représente une partie de La Grande Guerre, la guerre de tranchée en 1916 dans la boue gluante de la France où