Borromini

Versailles, Londres sont remodelées en fonction d’une symbolique précise ; les places, les palais et les églises traduisent un idéal de persuasion religieuse et de puissance politique. Le baroque s’attache donc initialement à l’architecture (le Bernin, Borromini) puis s’applique à la peinture, la sculpture, la littérature, la musique. Techniques et supports La peinture murale et particulièrement la peinture de plafond exécutée à fresque dominent le style baroque. L’œuvre aux dimensions considérables est

verticales qui sont élevées au rang de « principe de création esthétique. » Cela lui permet soit de décrire les projets des architectes modernes comme les aboutissements d’une longue série d’expériences progressives (de la spirale du Sant’lvo de Borromini à celle monumentale de Tatline, de la courbe de la façade de San Carlo à la sinusoïde de Lansdowne Crescent et du projet d’Alger de Le Corbusier), soit d’établir des correspondances/affinités/analogies entre l’architecture et les arts plastiques

de toutes ces formes capricieuses des architectures de Borromini et de Guarini, entrelacs gothiques ou la peinture de Greco. Au XIXème siècle, les historiens allemands lui donnent un ancrage historique, en l’employant pour désigner le style moins pur qui suit la haute Renaissance. Au sens large, le baroque désigne les caractères de la Contre-Réforme, au sens étroit le grand style décoratif de Cortone et Vouet, celui architectural de Borromini, Le Vau, Mansard ou Wren. Au sens transhistorique, il s’emploie

intérieurs de nuages de stuc blanc. Zwiefalten Muenster Basilique rococo à Wies (Bavière) -En Italie, le style des derniers artistes baroques, barocco tels que Borromini et Guarini donnent la tonalité pour le rococo à Turin, Venise, Naples et en Sicile, tandis que les arts en Toscane et à Rome sont plus rattachés au style baroque. -L'Angleterre, cultive une certaine indépendance et s'invente, au XVIIIe siècle, des

élèves quel est le champ lexical dominant dans le texte. S’ils n’y arrivent pas tout de suite, nous ferons référence au cours d’histoire de l’art où le professeur a mis en évidence le rôle de l’eau dans l’art baroque (les fontaines du Bernin et Borromini, les jeux d’eau dans les parcs de Versailles). Les élèves devront souligner tous les mots qui se référent au champ lexical de l’eau et les compter. L’enseignant demandera aux élèves de compléter une grille divisée en substantifs, adjectifs qualificatifs

spectacle qui se déroule sous ses yeux ». Bibliographie − GRAHAM-DIXON Andrew, L'histoire de l'art en images, éditions Flammarion, Paris, 2009, p. 194, 200-201, 204, 206-207, 249, 264. − MORRISSEY Jake, The Genius in the Design, Bernini, Borromini and the rivalery that transformed Rome, Duckworth, Londres, 2005, p.28 – 32. − WITTKOWER Rudolf, BERNIN le sculpteur du baroque romain, éditions Phaidon, Paris, 2005, p. 13 – 17. − MARDER T. A., BERNIN Sculpteur et Architecte, Editions Abbeville

résiste à la tentation de rompre cet ordre idéal pour admirer telle tour romane qui se dresse sur un fond d'église baroque ou pour entrer au Panthéon, à deux pas de Santa Maria sopra Minerva ? Une exposition de Francesco di Giorgio, de Neumann, de Borromini ou de Le Corbusier, chacun doit la créer pour soi, par sa propre recherche, par sa propre passion. Mais cette passion n'existe pas. Le grand public ne s'enthousiasme pas plus pour les travaux des architectes modernes que pour ceux des archéologues

  Van Dyck, peintres flamants • Des sculpteurs : Stefano Maderno, sculpteur italien – Le Bernin , en particulier pour les fontaines de Rome, comme celle des « Quatre     fleuves », Place Navone. • Des architectes : Le Bernin – Francisco Borromini – Pierre de Cortone, italiens.   Pour les artistes français, bien qu’ils aient souvent fait leur formation en Italie et qu’ils soient influencés par ce style, c’est plutôt le Clacissisme qui va se développer dans cette période. • Pour la littérature

registre théâtral, fantaisiste ou dans la référence à un langage architectural classique dans les frontons posés sur une frise de feuilles d'acanthe par exemple qui renvoient au vocabulaire de Michel-Ange, à Buontalenti ou même dans certain aspects à Borromini. Noms qui passaient pourtant pour le « mauvais goût » à l'époque. Une œuvre en rupture donc et profondément novatrice dans son parti de clarté, très lisible et cohérent. Le Brun réussit à allier un grand dynamisme, dans les représentations peintes

a ainsi essaimé dans l’Europe entière et le Nouveau-Monde. Rome a joué un rôle prépondérant dans le développement du baroque. En effet, au sein de cette cité se trouvait de nombreux artistes qui ont influencé l’art baroque tel que le Bernin ou Borromini. Ainsi, il en vient de s’interroger sur la façon dont le mouvement baroque s’exprime à (s’inscrit dans) travers les différents arts. Il est possible d’axé cette réflexion à travers trois axes tels que la peinture, la sculpture et l’architecture