Boulevard Beaumarchais

une grande force comique (un héros ne fait pas rire) Exemple du Comte qui fait rire de lui dans le Mariage de Figaro parce qu’il est excessivement jaloux et colérique. C Pour que le public en tire des enseignements Pour Molière et Beaumarchais, les comédies sont des miroirs du monde des hommes. La comédie doit châtier par le rire (voir la préface du Mariage de Figaro) en nous montrant ce qu’il ne faut pas faire. On n’a jamais envie d’imiter un homme qui fait rire de lui. 2 Le théâtre

langue française 50 romans clés de la Littérature française de Jean-Claude Berton, ( Hatier) Kléber Haedens Une Histoire de la Littérature française, Grasset 1970 Dictionnaire des Grandes Oeuvres de la Littérature française, Jean-Pierre de Beaumarchais, Daniel Couty (Editions Larousse)

Lindor. Mise en abîme --> évanouissement de Rosine. C/ Les affleurements de la présence de l'auteur Affleurement = ce qui souligne la présence de l'auteur ex: l.16 --> l'opinion de Beaumarchais sur la société de son siècle est contenue ds cette phrase de Rosine. --> position extrêmement moderne. Beaumarchais fait un théatre d'une société pré-révolutionnaire. Ses pièces st jouées devant ceux qu'il critique. --> Prône un despotisme éclairé. III/ La question de l'identité A/ Fil directeur de

LE MARIAGE DE FIGARO OU LA FOLLE JOURNEE Le Mariage de Figaro est le 2e tableau de la trilogie de Beaumarchais, composée du Barbier de Séville et de la Mère Coupable. Nous retrouvons dans cette comédie en 1781, Figaro et le Comte désormais rivaux. Cette relation entre maître et valet, en révélant certaines inégalités sociales, apparut provocatrice, mais la pièce, d’abord interdite, reçut un franc succès pour sa quête d’amour et de bonheur, sur fond de péripéties figaresques. Chef-d’œuvre du

des crises économiques, le pouvoir absolu du roi est de plus en plus contesté : ex. la tentative d'assassinat du roi par Damien, en 1757. Avant la fin du siècle, l'esprit révolutionnaire est de plus en plus manifeste : ex. Le Mariage de Figaro de Beaumarchais, en 1784. - Des raisons naturelles : le tremblement de terre qui détruit Lisbonne, en 1755, remet en question le bel optimisme des Lumières. L'esprit ne peut tout expliquer ou tout justifier. La raison est donc impuissante : « Que peut donc

le genre de la pièce : la tragédie (haute société) ou la comédie (le reste) et on approfondit les rapports entre les classes surtout dans les comédies comme l’Ile aux esclaves, où Marivaux parle des rapports entre les maître et leurs serviteurs. Beaumarchais, avec ses pièces le Barbier de Séville et le Mariage de Figaro, fait des satires sociales contre les médecins, les gens de Lettres, les juges, et les maîtres qui demandent certaines qualités à leurs serviteurs qu’eux- même ne respectent point

à contourner la loi de multiples façons, en imprimant à l’étranger ou en usant d’un pseudonyme. De plus, c’est le gouvernement lui-même qui gère cette censure : raison supplémentaire de la combattre. Cette situation est tournée en ridicule par Beaumarchais dans le Mariage de Figaro (Acte V scène 3) : Figaro y est persécuté par les censeurs, caricaturant de manière humoristique les déboires de certains philosophes avec la justice. Ensuite, le gouvernement de l’époque est une monarchie de droit divin

peuple 3. Une société aux valeurs inversées II. LA REVENDICATION DE LA LIBERTÉ D’EXPRESSION 1. Le fragile statut d’écrivain 2. L’absence de liberté 3. L’ironie Le commentaire rédigé : Introduction Ce texte est extrait du drame de Beaumarchais, Le Mariage de Figaro. Cette pièce s’inscrit dans le mouvement culturel et littéraire des Lumières en ce qu’elle s’oppose au modèle classique du XVIIe siècle en proposant une alternative entre la tragédie et la comédie, en situant l’intrigue dans

cette affirmation en vous appuyant sur le corpus de texte et de vos lectures personnelles. Corpus: Dom Juan ou Le festin de pierre de Molière en intégralité. Scène 1 de L'ile des esclaves de Marivaux. Acte I scène 10 du Mariage de Figaro de Beaumarchais. Extrait de l'acte I de En attendant Godot de Beckett. Avant le XVIII° siècle, les rapports maître-valet sont connues le plus souvent dans les pièces de théâtre. Cette relation est une convention du théâtre de comédie, utilisé par Molière

crises mis en scène (Ionesco parle de « match ») => reflet des conflits et les crises de la société. Par exemple, les conflits entre le maître et le valet de Molière (Arnolphe qui ne se fait pas toujours respecter par Alain et Georgette) ou chez Beaumarchais (on pense à Figaro qui n'apprécie pas du tout que le comte veuille lui prendre sa fiancée). ∆) Le théâtre (double énonciation...) peut être une bonne tribune et les dramaturges ont utilisé plusieurs moyens afin d'exprimer leurs idées. => Nous