Bourgeois Réalisme

exemple des maris cocus, dans la comédie grecque d'Aristophane La Nuée des cocus, ou dans les vaudevilles de Courteline, Feydeau ou Labiche. Mais c'est Molière qui imagine un personnage de niais particulièrement réussi avec Monsieur Jourdain dans Le Bourgeois gentilhomme : à la fois benêt et vaniteux, lui qui ne connaît pas les bonnes manières se met dans la tête de devenir un gentilhomme et se rend ridicule en cherchant à imiter les nobles. Molière reconnaît également la valeur éducatrice du théâtre

limite du tragique. Son humour est satirique et lui inspire des couplets amers contre les mœurs de son siècle. Il dit toute sa colère contre les hypocrites, contre les misanthropes, les pédants…     La gravité de son théâtre tient surtout à son réalisme : Molière était un fin observateur de ses contemporains et c’est en toute lucidité qu’il a pu constater que les hommes sont malheureux et qu’ils se dégradent moralement. Ce sont des inadaptés qui agissent contre le bon sens et la raison.     Molière

XIXe siècle à la suite du drame bourgeois du XVIIIe siècle. Ce genre nouveau marque la volonté des dramaturges de s'affranchir des règles traditionnelles (règles du classicisme), jugées trop contraignantes, notamment la règle des trois unités (sauf unité d'action). Victor Hugo est admis comme l'un des principaux théoriciens du drame romantique dont il a exposé les grandes lignes dans sa préface de Cromwell. Dans le drame romantique, le souci de modernité et de réalisme prévaut ; on délaisse parfois

Compagnie des Indes est la plus célèbre. Molière est lui-même un bourgeois et se moque souvent de cette catégorie sociale, en pleine ascension, qui n’a pas encore pris toute la mesure de son nouveau statut. Il en montre ses faiblesses lorsqu’elle cherche à singer l’aristocrate (cf Le Bourgeois Gentilhomme) tout autant que ses difficultés à s’imposer face aux nobles. Mais il en profite aussi pour rappeler dans son Dom Juan que les bourgeois sont véritablement devenus les créanciers des seigneurs comme

(1659)/ Don Juan (1665)/ L'avare (1668)/ Le Bourgeois Gentilhomme (1670)/ Conclusion: Malgré la condition des comédiens, malgré ce que pensait l'Église du genre, le théâtre au XVIIe était le divertissement le plus important. Sous Louis XIV, le théâtre n'inclut pas que les pièces aujourd'hui encore jouées : il comprend aussi de nombreuses comédies-ballets (genre où excelle Molière), où la danse, la musique et les déguisements viennent égayer le réalisme psychologique et ajouter au comique. On

cherche à divertir, à faire rire (→ comique) par la légèreté de l’intrigue ou la peinture des personnages qui y est faite. Quelques pièces comiques de Molière (1622-1673) : Les Précieuses ridicules (1664) Le Misanthrope (1666) L’Avare (1668) Le Bourgeois Gentilhomme (1670) Les Femmes savantes (1672) Le Malade imaginaire (1673) La comédie a pour but de « corriger les mœurs par le rire » (castigat ridendo mores, dit l’adage latin). Pour Molière, il s’agit de « corriger les hommes en les divertissant »

Molière Classicisme ---> Molière, Corneille, Racine, La Fontaine, Pascal, Boileau 18éme siècle : Les Lumiéres --->Diderot et d'Alembert, Voltaire, Montesquieu, Rousseau 19éme siècle : Romantisme ---> Vigny, Musset, Hugo, Maupassant Réalisme ---> Maupassant, Flaubert, Balzac Naturalisme ---> Zola Parnasse ---> Baudelaire Symbolisme ---> Rimbaud, Baudelaire, Verlaine 20éme siècle : Suréalisme ---> André Breton Absurde ---> Camus Existensialisme ---> Sartre

lien entre spectateur et comédien. a) L’homme difficile Hofmannsthal, un quotidien mis en scène b) Le théâtre de Tchekhov 2° La distanciation, une conception théâtrale … a) La notion du « quatrième mur » -La théorie de Diderot -Le cas du drame bourgeois b) Le refus de la notion Ecrits sur le théâtre Brecht : « On devra naturellement abandonner la notion de quatrième mur, ce mur fictif qui sépare la scène de la salle et crée l’illusion que le processus représenté se déroule dans la réalité, hors

où ils lui demandent de respecter des nécessités de bienséance et de vraisemblance. Ils limitent également le théâtre aux règles des trois unités. C’est à partir du XVIIIème siècle que le théâtre commence à s’émanciper. Le développement du drame bourgeois, puis romantique, et l’apparition du théâtre de l’absurde sonnent l’avènement d’une nouvelle ère théâtrale. Toute les pièces de théâtre partagent cependant le même objectif, celui de la représentation. En effet, une pièce de théâtre n’est pas destinée

Observateur attentif des mœurs de son temps, il sait en dégager une image tantôt ironique tantôt attendrie. Et Molière n'hésite pas à s'engager, ce qui lui vaut des tas de détracteurs. Tour à tour il s'attaque aux précieuses ridicules ou aux bourgeois vaniteux, aux faux dévots et aux vrais avares, aux médecins ignorants et aux femmes savantes. Il se plaît à condamner le ridicule des conduites excessives, à dénoncer l'erreur, et à rendre hommage à la spontanéité. Comme Shakespeare ou Goethe