Britannicus Le Dénouement

le sens d' obtenir la considération des autres ). Sur le plan dramaturgique,  la « reconnaissance » est aussi un procédé théâtral , employé habituellement à la fin d'une pièce pour en permettre le dénouement. Or, dans cette pièce, tout se joue dès le début : Louis doit se faire reconnaître par ses proches et il a un secret à leur avouer. Mais il ne parvient à faire ni l'un ni l'autre. C'est son frère, Antoine, qui entérine cette reconnaissance

...........................................................  19   MOLIERE,  LES  FOURBERIES  DE  SCAPIN,  I,  1.  (1671)  ................................................................................  20   RACINE,  BRITANNICUS,  I,  1.  (1669)  ..............................................................................................................  21   RACINE,  BERENICE  (1670)  ................................................................

ressemblance entre la Cour est le lycée qu’« À la Cour, comme au lycée, 77 L’œuvre dont ils discutent est Britannicus, une tragédie publiée en 1669 où Racine peint un drame se déroulant à Rome en 55. C’est une pièce de théâtre parlant des passions et de l’amour. Les personnages sont l’empereur Néron, sa mère Agrippine, sa femme Junie et Britannicus, son rival au trône de Rome. Dans Britannicus, Junie se fait vestale (Bergez, D. op. cit. p. 148). 78 http://atilf.atilf.fr/tlf.htm - mot recherche

d’un monde révolu : univers héroïque et courtois, c’est le monde médiéval tel que l’ont redécouvert et idéalisé les romantiques. Cœlio rêve d’actions chevaleresques mais au cœur de ce rêve se love un désir de mort. Pulsion de mort qui annonce le dénouement : les couleurs de Marianne seront teintes de son sang, mais le sacrifice de sa vie ne sera utile à personne. 3. Au rêve héroïque s’oppose la réalité présente. Les marques négatives se multiplient : « ne puis » (l. 6), « ne sert point » (l. 6-7)

code. > Veuillez rédiger ce devoir après avoir étudié la séquence 5. Objets d’étude : - Le théâtre, texte et représentation. - L’argumentation : convaincre, persuader et délibérer. « Le Rapt amoureux » Corpus Texte A - Jean Racine, Britannicus, acte II, scène 2 (1669) Texte B - Victor Hugo, Hernani, acte II, scène 1 (1834) Texte C - Alfred de Musset, Lorenzaccio, acte IV, scène 9 (1834) Texte D - Anton Tchekhov, Platonov, Acte II, Deuxième Tableau, scène 1 (1879 ?) Annexes au texte D

fantasme racinien d'après Andromaque, Britannicus, Bajazet (27 ss.) Une fois de plus, le personnage central fuit une femme possessive, jalouse, virile, ayant sur lui des droits et des pouvoirs dont il voudrait se dégager ; nous le voyons d'autre part désirer la possession d'un être faible, désarmé, une captive. La flèche d'agressivité garde même origine et même sens LI la femme possessive étant toujours hostile au couple que le héros veut former et que le dénouement détruit en effet (...) nous retrouvons

mise en scène Andreï Serban, Le Bourgeois Gentilhomme et Les Fourberies de Scapin de Molière, mise en scène Jean-Louis Benoît, Le Malade imaginaire de Molière, mise en scène Claude Stratz, Amphitryon de Molière, mise en scène Anatoli Vassiliev, Britannicus de Jean Racine, mise en scène Brigitte Jaques-Wajeman, Le Cid de Jean Racine, mise en scène Brigitte Jaques-Wajeman. Parallèlement, il a joué sous la direction d’Olivier Py, Julie Brochen, Catherine Anne. Claude Plet Scénographe Depuis 1978

chez Racine du moins, les personnages n’ont plus aucune chance d’échapper à leur destin. Chez Corneille rebondissement et tout devient possible : victoire de Rodrigue sur les Mores et sur don Sanche. Au cinquième acte, l’action se dénoue enfin. Un dénouement qui, selon les péripéties, peut être heureux ou catastrophique. La mort d’un ou de plusieurs personnages chez Racine et chez Corneille une fin heureuse : Chimène doit s’incliner devant tant de victoires et accepter la main de Rodrigue. - Des unités

entraîne l'aveu. Au don succède la suspicion. C'est un moment de malaise intense où se mêlent l'impatience, le soupçon et la complicité féminine. Les rapports sont profondément faussés. La fin de la scène s'évanouit comme une fleur vénéneuse. Un dénouement sans dénouement. La présence insolite du réveil dans la cuisine intrigue madame. Elle accepte l'explication improvisée de Claire. En revanche, elle repousse quatre fois le tilleul. Il n'y a donc ni affrontement ni catastrophe. Il y a de la condescendance

craint pas de mettre « les accidents même sur scène ». Le Cid de Corneille est d’abord qualifié de tragi-comédie. - La Pastorale est une idylle entre bergers et bergères, dans un cadre champêtre. Leurs amours sont longtemps contrariées, mais le dénouement est heureux. C’est en Italie que les auteurs français cherchent des modèles tels que l’Aminta du Tasse ou le Pastor Fido de Guarini ; ou encore en Espagne, avec le roman pastoral de Montemayor, La Diana. L’atmosphère devient féerique, avec l’apparition