Brooklyn Museum

Bonjour | Cet article est une ébauche concernant la peinture. Vous pouvez partager vos connaissances en l’améliorant (comment ?) selon les recommandations des projets correspondants. | La Persistance de la mémoire | Artiste | Salvador Dalí | Année | 1931 | Technique | Huile sur toile1 | Dimensions (H × L) | 24 cm × 33 cm | Localisation | MoMA, New York | modifier  | La Persistance de la mémoire (1931), populairement connue

Antoine Henri Becquerel 15 décembre 1852, Paris Son père, Alexandre Edmond Becquerel, et son grand-père, Antoine Becquerel, étaient des physiciens, professeurs au Muséum national d'histoire naturelle de Paris. Il effectue ses études au Lycée Louis-le-Grand. En 1872, il entre à l'École polytechnique, puis en 1874 obtient l'école d'application des Ponts et Chaussées. Il obtient son diplôme d'ingénieur en 1877 En 1883, il étudie le spectre infrarouge des vapeurs métalliques, avant de se consacrer

    CONFERENCE  LA PERSISTANCE DE LA MEMOIRE  HISTOIRE D’UN TABLEAU      La persistance de la mémoire, 1931  Huile sur toile. 24,1 x 33 cm. The Museum of Modern Art, New York    L’œuvre  La  persistance  de  la  mémoire  est  devenue  l’une  des  œuvres  les  plus  représentatives  et  les  plus  mystérieuses  de  Salvador Dalí peinte à l’âge de 27 ans seulement.   Bien  qu’on  ne  sache  pas  de  façon  sûre  où  fut  réalisée  la  toile,  nous  savons  que  durant  les  premiers  mois 

franchise jusqu’alors impensable. N’ayant plus besoin de cacher son homosexualité derrière des symboles abstraits. (cf pédé, queen etc…) Il se lance dans la gravure dès 1961. La même année il est marqué par une grande exposition sur Picasso au tate museum où il retournera 8 fois) et comprend par la diversité des travaux de Picasso qu’il n’est pas obligé de s’arréter à un seul style pictural, fortement bien illustré par les variations des ménines de Velasquez par Picasso. Puis c’est Dubuffet qui l’inspirera

scénariste surréaliste espagnol, né le 11 mai 1904 et mort le 23 janvier 1989 Une représentation «Humoristique» Fernando Bottero, « Mona Lisa à l'âge de 12 ans, » 1959, Museum of Modern Art (MOMA), New York D’autres représentations : Andy Warhol, »Thirty are better than one », Jean Michel Basquiat, « Mona Lisa,» 1983,

Histoire des arts : Etude d’un tableau ! Nom de l’œuvre et année : Guernica 1937 Nom du peintre : Pablo PICASSO Date de naissance et de mort : né à Malaga le 25 Octobre 1881 et mort à mougins le 8 Avril 1973 . 1. Le nom du tableau est aussi le nom d’une ville . ca ce situe en Espagne dans la province de Biscaye et la communauté autonome du pays basque . 2. Ce tableau représente un ensemble de personnage et d’animaux dans un espace fermé .le peintre à travers ce tableau a voulu dénoncé

I/ Présentation Guernica est une huile sur toile réalisée par Pablo Picasso en 1937. La toile mesure 7m52 de longueur et 3m51 de largeur. Elle a longtemps été conservée au Museum of Modern Art de New York mais elle est retournée en Espagne en 1981 où elle est maintenant exposée au Musée national de la Reine Sophie à Madrid. Le support de l’œuvre est une toile. Ce tableau a été réalisé à l’huile mais avec seulement deux couleurs ; le noir et le blanc. II/ Analyse descriptive Le tableau s’organise

Mitteilungen des Kunsthistorischen Institutes in Florenz, 1973, Vol.17(1), pp.153-159. Livres (monographie) : Andrea Mantegna peintre, dessinateur et graveur de la Renaissance italienne , Royal Academy of Arts (Grande-Bretagne); Metropolitan Museum of Art (New York, N.Y.), Paris Gallimard, 1992. DARSES, Simone. Tout l'oeuvre peint de Mantegna traduit de l'italien: Andrea Mantegna 1431-1506. Yves Bonnefoy 1923, Paris Flammarion c1978. MARABELLI, Maurizio. Mantegna, la Chambre des époux

Henri Matisse- La joie de vivre "La Joie de vivre" démontre une multitude de couleurs contrastées, à la fois chauds et froids, qui néanmoins d'accord avec l'autre. En effet, le vert et l'orange qui composent le feuillage sort fond jaune, bleu et rose. Les formes de la structure et des lignes ondulées dans cette peinture crée une certaine harmonie dans ce mélange de couleurs vives, une certaine fluidité qui rend les couleurs vives un peu plus léger. Les personnages de "The Joy of Life" (1905-1906)

grande exposition exclusivement pour cette œuvre.                    Aujourd’hui, les Demoiselles d’Avignon est l’une des importantes œuvres de l’histoire de l’art, et certainement l’œuvre la plus intéressante de l’art moderne. Elle est exposée au Museum of Modern Art à New York comme l’œuvre marquante de leur collection, et continue à causer le même émoi qu’elle faisait cent ans auparavant.  Grand admirateur de Cézanne le poète Guillaume Apollinaire fut dès leurs débuts le défenseur des peintres