Bérénice Régle Des 3 Unités

supprimée. Par contre, grâce au progrès technique, il y a l’existence d’une régie, gérant le son, l’éclairage et les effets spéciaux. Les gradins sont également transformables, pouvant ainsi jouer à l’italienne, à l’antique, à l’élisabéthaine … 3) Au XXème siècle, le théâtre de l’absurde est un type de théâtre apparu dans les années 1940, se caractérisant par une rupture totale par rapport aux genres plus classiques, tels que le drame ou la comédie. Il s’agit d’un genre traitant fréquemment de

donner de multiples interprétations. • Ex : Dom Juan sans cesse mis en scène au XXe siècle par divers metteurs en scène et pour des résultats très différents. La mise en scène de Marcel Bluwal ne ressemble pas à celle de Lassalle ou de Chéreau etc. 3) Liberté et imagination dans le jeu des acteurs • Possibilité de donner à un personnage une dimension nouvelle en changeant totalement la manière de jouer. Le jeu de l’acteur permet d’infinies variations. • Ex : peu d’éléments communs entre le Knock

L’écrivain classique aspire à la perfection du style (La Bruyère Les Caractères : « C’est un métier que de faire un livre. ») et à la concision : La Rochefoucauld écrit un livre de Maximes, La Fontaine écrit des fables, qui sont des formes courtes. 3. Les œuvres d’art doivent à la fois plaire et instruire le public. Le public et l’idéal de l’honnête homme. Mlle Grilli Le classicisme Premières D’un public bien réel naît l’idéal moral et social de « l’honnête homme » : chez lui « la parfaite

spectateurs (il faut qu’il ait l’illusion qu’il assiste au déroulement d’une histoire réelle). c. La règle de bienséance     Le souci de plaire est au cœur de l’esthétique classique : l’auteur se veut donc en harmonie avec la morale et les goûts de son public de manière à rencontrer son adhésion. La personne royale est, bien entendu, l’arbitre suprême du bon goût. S’instaure dès lors une règle tacite : celle des bienséances (= conduites en accord avec les usages). Il en existe de deux sortes.

L’écrivain classique aspire à la perfection du style (La Bruyère Les Caractères : « C’est un métier que de faire un livre. ») et à la concision : La Rochefoucauld écrit un livre de Maximes, La Fontaine écrit des fables, qui sont des formes courtes. 3. Les œuvres d’art doivent à la fois plaire et instruire le public. Le public et l’idéal de l’honnête homme. Mlle Grilli Le classicisme Premières D’un public bien réel naît l’idéal moral et social de « l’honnête homme » : chez lui « la parfaite raison

à la cour, grâce à un poème à l'éloge de Louis XIV. La tragédie Andromaque a un important succès. Après une unique comédie, les Plaideurs, en 1668, il revient définitivement à la tragédie et donne Britannicus (1669), Bérénice (1670) et Phèdre (1677). Membre de l'Académie française, Racine reçoit en décembre 1690 une charge de « gentilhomme ordinaire de Sa Majesté ». Il est également trésorier de France ce qui lui assure un revenu. Enfin il est nommé historiographe du

Une autre hypothèse a également été formulée : le mot bouc viendrait, non du sujet de la tragédie mais du sacrifice de cet animal avant la représentation. Les sources antiques ne permettent pas de confirmer cette hypothèse. 3 – Les règles de la tragédie Les trois unités : • L’unité de temps L’action ne doit pas dépasser une « révolution de soleil » (Aristote) et de 12 à 30 heures selon les théoriciens. L'idéal du théâtre classique voulait que le temps de l'action corresponde au temps

fait enfin jouer l'une de ses pièces par Molière, la Thébaïde. Celle-ci n'a pas un grand succès. Ensuite il fait jouer Alexandre le Grand le 4 Décembre 1665. Et se suit successivement Andromaque en 1667, Les Plaideurs en 1668, Britannicus en 1669, Bérénice en 1670, Bajazet en 1672, Mithridate en 1673, Iphigénie en 1674, Phèdre en 1677, Esther en 1689 et Athalie en 1691. II – LA PIECE 1 - Personnages principaux : Néron est le fils d'Agrippine et de Domitius Ahenobarbus. Il est empereur de Rome

Juan) =/= Céladon, perso qui représente la stabilité B, qui entraîne le classicisme il faut modérer ce genre « non-régulier » 3 unités modérer les passions en vers et en alexandrins règle des bienséances illustration dans l'oeuvre de Corneille ( le Cid = baroque; tragi-comédie qui suscite de nombreux débats car non conformisme aux bienséances / Tite et Berenice = tragédie classique ou Polyeucte) III: vision structuraliste: Gérard Genette, L'Or tombe sous le fer, Figure 1 (le structuralisme

muettes, en cire, en plâtre ou en bois qui représenté les scènes. Peu à peu la scène s'anima avec des prêtres ou des fidèles qui prenaient le rôle des personnages et traduisaient leurs sentiments et leurs pensées à l'aide des gestes et du langage. 3) La pièce de Caldéron trouve son inspiration dans la religion, notamment des Mystères. Elle met en scène des allégories, des personnages représentant une image, une idée abstraite ou une notion morale difficile à représenter directement, comme "Le Monde"