Caillebotte

vibration colorée de leurs effets changeants. (voiliers, régates à argenteuil). Le miroitement de l’eau sera alors un des thèmes majeurs du mouvement impressionniste. Monet devient alors en quelque sorte le chef de file et a une influence énorme. Ex : Caillebotte peint à ses débuts des œuvres réalistes (les raboteurs de parquet) mais à parti des années 1880 il subit l’influence de Monet et sa manière de peindre change. Il ne peint presque que des vues de la Seine. 3/ Des impressions, touches Tous ces changements

Quoique gagnant peu d'argent en vendant ses tableaux, Gauguin voit ses oeuvres souventfavorablement accueillies par la critique Gauguin participa à la huitième et dernière exposition des Impressionnistes en 1886, dont Monet, Renoir, Sisley et Caillebotte étaient absents, laissant Degas et Pissarro imposer leurs protégés respectifs, en particulier Seurat et Signac pour Pissarro. L' année 1886 peut être considérée comme la dernière année du groupe des impressionnistes, qui va, encore davantage, éclater

mais l’apparition effrénée de nouveaux courants ne laissera que peu de temps aux peintres du mouvement pour observer leur réussite. Plus globalement, en cette fin de siècle, la transition entre les deux modèles semble s’achever, malgré l’Affaire Caillebotte, preuve de la résurgence inévitable des structures académiques dans le paysage institutionnel. Conclusion : Ainsi, à partir de l’étude de ces phénomènes, les auteurs étayent leur thèse générale quant à cette transition entre deux modèles : le

le train déraillé, au chapitre 10, elle devient un « colosse broyé ». L’originalité de l’œuvre provient aussi de la sensibilité moderne de Zola aux scènes de la vie urbaine et ferroviaire, à l’image des peintres impressionnistes comme Monet et Caillebotte qui prennent comme sujets la gare Saint-Lazare, ses couleurs et ses formes particulières. L’œuvre nous intéresse par sa dimension épique et dramatique plus que par sa conception dogmatique de l’hérédité. Il en va de même du pessimisme de Zola

et modèles du peintre. Au premier plan, à gauche, Aline Charigot avec laquelle Renoir vit et qu’il n’a pas encore épousée. Elle est avec son chien . Elle est l’objet d’un merveilleux portrait de fraîcheur et de gaîté. A droite, c’est le peintre Caillebotte. Derrière Aline se tient le père Fournaise, propriétaire du restaurant. La jeune femme accoudée à la rembarde est la belle Alphonsine, la fille de l’aubergiste. Tous les autres personnages sont des amis du peintre. Comme dans d’autres scènes de

l’évacuation des eaux usées. Il va aussi réglementer les hauteurs d’immeuble, en fonction de la largeur des rues, qui passent en moyenne de 12 m à 24 m. Activité 2 : Lecture de l’image, Paris par temps de pluie de Gustave Caillebotte Demander aux élèves ce qui les frappe sur ce tableau et noter leurs réponses. Leur demander ensuite de regarder les dimensions du tableau et d’imaginer sa taille, et l’effet qu’il produit. En effet, le tableau étant

sein de la famille, comme le suggère sa position derrière le mât, à l’avant du bateau. Ainsi, en quelques plans, toutes les relations entre les personnages sont esquissées. Enfin, les cadrages sur les rameurs font songer aux plaisanciers de Caillebotte ou de Manet et annoncent ainsi toute une esthétique impressionniste, récurrente dans le film. C 6 PIERRE ET JEANC RÉFÉRENCES DOCUMENTAIRES Œuvre de référence – MAUPASSANT Guy de, Pierre et Jean, Paris, Librio, 2001. – M AUPASSANT Guy

société important à Strasbourg en 1831 diffusion nationale des peintures via ces sociétés. * « Le mauvais goût  bourgeois » ? Artiste et bourgeois sont issus du même monde, pas d’opposition sociologique (Degas, fils de banquier et Gustave Caillebotte achètent beaucoup d’œuvre impressionniste). Les principaux acheteurs sont des bourgeois, achète des peintures car montrent l’appartenance à la bourgeoisie (exemple : Schneider, une grande fortune du XIXe laisse à sa mort une collection avec 2 Rembrandt

impressionnistes s’attachent à la vision de la nature baignée d’une lumière naturelle à différents moments de la journée. Ils posent la relation de la lumière et de la couleur, peignent avec des pigments purs et une liberté du geste avec le pinceau. Caillebotte, Cassatt, Degas, Manet, Monet, Morisot, Pissaro, Renoir, Sisley NABIS Dans les années 1880, des artistes français s’inspirent de la technique de Gauguin qui peint avec des couleurs pures. Leur peinture se caractérise par de larges surfaces de couleur

le train déraillé, au chapitre 10, elle devient un « colosse broyé ». L’originalité de l’œuvre provient aussi de la sensibilité moderne de Zola aux scènes de la vie urbaine et ferroviaire, à l’image des peintres impressionnistes comme Monet et Caillebotte qui prennent comme sujets la gare Saint-Lazare, ses couleurs et ses formes particulières. La représentation subjective montre donc les limites du modèle scientifique dont Zola lui-même éprouve l’étroitesse. L’œuvre nous intéresse par sa dimension