Caligula Acte 1 Scène 4

Fiche Caligula Acte 4 S 14 : Introduction : Caligula est une pièce de théâtre écrite par Albert Camus en 1958. Caligula fera l'objet de nombreuses retouches. Avec l'Etranger et le mythe de Sisyphe, cette pièce fait partie du cycle dit de « l'absurde ». Elle nous présente un personnage éponyme tyran, inspiré du vrai Caligula, empereur romain de 37 à 41, célèbre pour sa folie & cruauté. Cette scène est le dénouement de la pièce Caligula. Il tente de se substituer au destin en tuant tout

présente ‘’Caligula’’ (1944) drame en quatre actes d’Albert CAMUS pour lequel on trouve un résumé puis successivement l’examen de : la genèse (page 3) l’intérêt de l’action (page 4) l’intérêt littéraire (page 6) l’intérêt documentaire (page 8) l’intérêt psychologique (page 10) l’intérêt philosophique (page 19) la destinée de l’œuvre (page 21) Bonne lecture ! Acte I Le rideau s'ouvre sur le palais de l’empereur de Rome Caïus Caligula, dont on attend

| |Classe de Terminale A4 | | |GROUPEMENT DE TEXTES |Durée : 7 périodes + 4 h. | |Second cycle | | | Thème Le groupement proposé s’organise

II. Evaluation sur un sujet de bac. ETAPE 1 : la question de corpus. Texte A - Albert Camus, Caligula, 1944, acte IV, scène 14. Caligula, empereur romain dément et sanguinaire, est assassiné en 41 après Jésus-Christ par une conjuration formée par les chefs de la noblesse et du sénat. Hélicon est son fidèle confident. Cet extrait est le dénouement. Il tourne sur lui-même, hagard, va vers le miroir. Caligula des bruits d'armes - […] C'est l'innocence qui prépare son triomphe. Que ne suis-je à

tion Caligula, drame en quatre actes d'Albert Camus publié en 1944, s'inspire assez fidèlement du destin dément du jeune empereur romain assassiné en 41 après Jésus-Christ et d'anecdotes authentiques évoquées par l'historien latin Suétone. Mais l'auteur en fait un héros de l'absurde, aux côtés de Sisyphe, de Meursault, de l'Étranger et de Jan, victime du Malentendu, pour constituer ce qu'il a appelé « le cycle de l'absurde ». À la mort de sa sœur et maîtresse Drusilla, Caligula a pris conscience

A. Une scène de terreur • situation : Junie enlevée en pleine nuit par des officiers et ignorant la raison • insistance sur les yeux de Junie qui implore le ciel (vers 6) : goût pour l'innocente victime + triste (XVIIe) = malheureux • vocabulaire de la violence mis en relief par le contraste douceur/ victime : arracher vers 9 (enjambement), flambeaux, cris, farouche aspect, fiers ravisseurs. B. La perversion • voyeurisme de Néron qui se nourrit de cette vision pour fantasmer toute la nuit

réalité d'un champ de bataille. Pt de vue interne = souligne réalité champs de bataille. Insistance sur le bruit L.2 et 42. Canon = arme de déstruction L.33 et 40. Dévastation = L.4 + L.35 = périphrase «terre labourée» désigne champs de bataille + L.41 42 avec la fumée. b- L'horreur de la guerre. Plus de scene épique avec : champs de bataille (dvt L.3), éclat de boulets (dvt L.30-31), feu, gloire, bravoure, héroisme, ils sont tous retouchés. Déconstruction de l'épique : Absurdité du combat

SEQUENCE 1 DOM JUAN (1665) de MOLIERE : Une pièce ambiguë qui défie les metteurs en scène Objet d’étude: Le théâtre - texte ET représentation Extraits étudiés (p.2-7) Points étudiés (p.8-15) Lectures cursives (p.15-17) Sortie théâtrale (p.17) Extrait n°1 - Scène d'exposition : Gusman, Sganarelle En quoi cette scène d'exposition est-elle ambiguë ? I) Le mélange de comique et de gravité 1. Le comique tourne autour de Sganarelle .Le comique de caractère : - pleutrerie (peureux) : (l.72)" la crainte

Caligula, Camus 1944 Pièce de théâtre en 4 actes, fait partie de la trilogie appelée le cycle de l’absurde avec L’Etranger(roman de 1942) et Le mythe de Sisyphe (essai) traitant de la philosophie de l’absurde. Théâtre de l’absurde apparaît après la 2nd guerre mondiale : triple rupture avec le théâtre classique au niveau de l’action, des personnages du langage. Mais cette pièce n’en fait pas véritablement partie. Elle met en scène Caligula, empereur romain tyrannique qui agit avec démesure suite

largement servi dans cette pièce avec la dernière scène jonchée de cadavres. NB : La mise en scène de la mort dans le théâtre élisabéthain. XVIIe siècle - CALDERON P., La Vie est un songe - CORNEILLE P., Horace Il tue sa sœur en coulisse mais avec annonce verbale claire. - CORNEILLE P., Médée - CORNEILLE P., Le Cid Les stances de Rodrigue. Certes, il ne meurt pas mais en parle beaucoup et cela permet de leur passer le film de la mise en scène faite en flamenco par Thomas le Touarec en