Caligula Et Le Style Royal

écrivains qui expriment leur sensibilité et s’adressent à la sensibilité des lecteurs, à travers un style efficace qui leur est propre et en utilisant les ressources de la création romanesque. Exemples : sublimation des foules révoltées chez Zola, les figures emblématiques du peuple chez Hugo (Jean Valjean, Cosette, Gavroche) – dans La Condition humaine, Malraux fabrique, avec sa sensibilité et dans un autre style, le mythe du héros révolutionnaire. III. Le roman peut avoir d’autres préoccupations que de

des versions dramatiques de l'Ancien & du Nouveau Testament * développement en parallèle d'un théâtre profane : farce (comédie d'humour grossier, voire obscène)... 2. La Renaissance * arrêt du théâtre religieux suite au décret royal de 1548 interdisant la représentation publique de drames religieux * redécouverte du théâtre antique dans toute l'Europe à commencer par l'Italie : différence entre la commedia erudita (oeuvres littéraires aux modèles classiques) & la Commedia

ce type de guerre de guérilla. Il y a aussi le problème du ravitaillement qui dans les régions difficiles à du mal à arrivée. Autre danger lié à un empereur « le don de mauvais avènement ». Claude pour garantir sa sécurité après le meurtre de Caligula va faire des dons à l’armée. Sauf que cela « le donativum » va devenir obligatoire et va aller en augmentant. Ce don va donner à l’armée l’impression qu’elle peut imposer ses désirs. 20 ans de service pour les légionnaires et 25 pour les auxiliaires

expriment leur sensibilité et s’adressent à la sensibilité des lecteurs, à travers un style efficace qui leur est propre et en utilisant les ressources de la création romanesque. Exemples  : sublimation des foules révoltées chez Zola, les figures emblématiques du peuple chez Hugo (Jean Valjean, Cosette, Gavroche) – dans La Condition humaine, Malraux fabrique, avec sa sensibilité et dans un autre style, le mythe du héros révolutionnaire. III. Le roman peut avoir d’autres préoccupations que

_La question de l’Homme dans les genres de l’argumentation Introduction – fables La première moitié du 17ème siècle voit l’avènement du style baroque, coincidant avec une instabilité politique, religieuse, la fronde… Le baroque fait preuve de goût pour l’illusion, les apparences, pour le mouvement, et rappelle la fragilité de la vie. On peut trouver dans le baroque un certain goût pour la métaphore, la préciosité(qui d’ailleurs au départ était un mouvement respectable avant d’être tourné en dérision

Pierre de Ronsard Les réflexions et les essais : Essais de Michel de Montaigne La peinture : La Joconde de Léonard de Vinci LE BAROQUE Dans la seconde moitié du 16ème siècle, le conflit entre catholiques et protestants, la faiblesse du pouvoir royal, la découverte d'un univers dont l'homme n’est plus le centre favorisent une nouvelle sensibilité : le baroque. Face aux difficultés et incertitudes du temps, les auteurs et les artistes semblent trouver un nouveau sens dans la fantaisie et l'exubérance

implantations. Ils ouvrent une voie sur terre, s’emparent du Latium et s’installent sur le site de la Rome future. 3. Fin VII et début VIème siècles Une cité véritable remplace la fédération des villages Construction de grands monuments ; Regia = Palais Royal ; le Comitum, le Cirque, le marché aux bestiaux. La ville va être entourée d’un rempart fortifié (muraille de Servius) Le cœur de la ville, le pomerium = statut particulier (tout ce qui est en rapport avec la mort et donc l’armée en est banni) Le

élan vital qu'il transcende et approfondit dans une éthique. Il détruit une peur à la fois physique et spirituelle de la mort. L'appel au lyrisme lui permet de résister à la tentation du suicide. Dans L'Étranger, le meurtre de l'Arabe, écrit dans un style lyrique et métaphorique, permet à Camus de tenir le lecteur en laisse: le passage ne contient pas moins de 45 images en 20 lignes. "Le Renégat", enfin, est basé sur une série d'oxymores. (1) Camus orthographie ainsi, de manière fautive, le nom de

plupart de ses réalisations. Il signe des grandes fresques historiques telles Les Trois Mousquetaires ou Le Comte de Monte-Cristo en 1844. La même année, Dumas achète un terrain à Port-Marly et fait bâtir le « château de Monte-Cristo », une bâtisse de style composite, à la fois Renaissance, baroque et gothique. En 1846, il fait construire son propre théâtre à Paris, boulevard du Temple, qu'il baptise « Théâtre-Historique ». Le théâtre est inauguré en 1847 et accueille les pièces de plusieurs auteurs

L’étranger (1942) • Le mythe de Sisyphe (1942) Le cycle de l’absurde •Caligula (1942) • L’homme révolté (1951) •La chute (1956) L’incipit : jusqu’à « j’ai dit oui pour ne plus avoir à parler ». Personnage : - Pas de sentiments -Pas de description Incipit : - Il ne respecte pas les codes, mais il pique la curiosité du lecteur - Style de l’auteur qui est très simple - Impression de journal intime (sans aucun ressentis ni sentiments)