Caractéristiques Spleen Baudelairien

l'échec du poète à se soustraire à son mal. Comme le titre le laisse présager, le poème est violent, sombre : on y retrouve un peu l'ironie que Baudelaire attribue aux êtres déchus. De Baudelaire, Verlaine ne garde ici que le versant négatif : le spleen. Le reste est rejeté.[lecture] Problématique : comment le poète utilise-t-il le sonnet pour exprimer sa vision du monde ? La structure binaire du sonnet est accentuée : Verlaine développe dans les 3 premières strophes l'expression d'un rejet total

apparaît alors comme une forme d’héroïsme, grâce auquel hommes et femmes, bien que voués irréversiblement au néant, paradent néanmoins fièrement sur la scène du monde. Comme l'humour, la mode est la politesse du désespoir ; elle est le dandysme du Spleen. L’héroïsme de la mode est celui du dandy et de la coquette, qui ont à cœur de maintenir le culte des apparences dans un monde où toute forme se perd, où l’affairement universel ne sait plus prendre le temps de contempler la beauté »[10] L’idée

éléments distincts bien que solidaires participent à ce décor: la musique surtout, | |mais aussi les couleurs - « le soir rose et gris » - et les parfums «le boudoir longtemps parfumé d'Elle ». | |On retrouve ici une triade de correspondances baudelairiennes «les couleurs, les parfums et les sons se | |répondent» (dans son poème éponyme). Cette atmosphère est également marquée par une présence féminine | |discrète et mystérieuse : « la main frêle » qui joue du piano appartient-elle à celle

désenchantement propre à une génération dont les «facultés, jeunes actives, entières, mais renfermées, ne se sont exercées que sur elles-mêmes, sans but et sans objet.» (Le Génie du Christianisme). Le mal sera ravageur, inspirant plus tard le spleen baudelairien comme l'ironie flaubertienne. Pas de grand thème lyrique plus inépuisable que le sentiment de la Nature chez les Romantiques : elle est leur confidente et leur refuge, le livre ouvert aussi sur l'âme du Monde, une cathédrale cosmique d'où s'élèvent

sur le monde. Il porte son attention sur l’individu (le Moi), recherche le dépaysement spatial (goût pour l’exotisme), temporel (goût pour l’histoire), social (intérêt pour le peuple) et religieux (goût pour le mysticisme). II. Histoire et caractéristiques  En France  Avant la révolution française de 1789, c’est Jean-Jacques Rousseau qui ouvrit la voie du romantisme par ses « Rêveries du promeneur solitaire » ou par ses grandes utopies romanesques comme « la nouvelle Héloïse ». Mais la singularité

. Dès 1878, Les Tristesses (recueil de poésie sur l'ennui des dimanches, le spleen et la tristesse des banlieues et le souvenir des chers disparus ; les deux soeurs mortes dont les mèches blondes sont conservées dans un coffret de fer) mentionne les « premières reliques » ( thème qui traverse toute son oeuvre). En 1881, La Mer Elégante et L'Hiver mondain (poésies élitistes célébrant le décadentisme baudelairien) développent « une esthétique du mensonge » (G. Rodenbach), font découvrir au

les maîtres "nos patrons" > pour arlequin, l'inversion est non réalisée >>> singer les maîtres en passant en revue leurs faiblesses sans aucune indulgence. II. Imitation et décalage a) un thème traditionnel: la déclaration d'amour Lexique caractéristique des scènes d'amour > "tendre" = s'applique au jour puis à Arlequin >>> marque le passage aux domaines des sentiments champ lexical de l'amour figures de style: images, métaphores >soulignent le double thème amour + galanterie négations: litotes

obscure et hermétique. Les poètes sont Mallarmé, Rimbaud et Verlaine, mais on voit en Baudelaire le précurseur du symbolisme. Le poète a pour mission de . Même si les formes traditionnelles ne sont pas abandonnées, apparaissent comme la dans Le Spleen de Paris, ou encore dans Illuminations. - Pour le Parnasse, . C’est (Théophile Gautier). Elle . Le Parnasse privilégie la et le t (ex : « Les Eléphants », de Leconte de Lisle). ▶ LA POESIE AU XXE SIECLE. - Pour les surréalistes du XXe s

Sommaire « Chanson d’après-midi » de Charles Baudelaire Ce poème se présente donc comme une sorte de portrait quelque peu atypique dans sa forme, d'une femme sensuelle et charmeuse Si la sensualité est l'une des caractéristiques évidentes de cette femme, on constate cependant qu'elle est loin d'être la douce maîtresse prête à tout pour le plaisir de son amant. L'étude de son portrait révèle une ambiguïté étrange et menaçante Cette femme étrange semble pourtant fasciner totalement le poète et

est extrait du recueil Les Fleurs du Mal de Baudelaire paru en 1857. Baudelaire est un célèbre poète du milieu du XIXème siècle. Il est considéré comme l’héritier des romantiques et le précurseur du symbolisme. ▪ Le poème se rattache à la section « Spleen et Idéal » et fait partie intégrante du cycle « Jeanne Duval », une des muses du poète et une artiste d’origine afro-caribéenne. Baudelaire a entretenu une relation passionnée et tumultueuse avec Jeanne Duval. Le sonnet « Parfum exotique » évoque