Caricature Politique

texte de 1831 que Balzac a utilisé pour le début de la quatrième partie, conservé à la bibliothèque Lovenjoul (A 148, f°1). 1830-1831. Les premiers éléments de La Femme de trente ans paraissent en 1830. Le 25 novembre, dans son 4e numéro, La Caricature publie dans sa rubrique « Fantaisies » La Dernière Revue de Napoléon, un texte signé « le Comte Alex de B... » ainsi qu'un croquis signé « Henri B... » extrait du manuscrit des Deux amis, projet de récit datant de 1830 et inachevé. Ces quelques

Explication linéaire de Ionesco page 112-115 De « Juliette laisse quelques moments le roi » jusqu’à « Il en était le cœur » Le théâtre de l’absurde est un genre théâtral qui naît au XXème siècle, dans les années 1950. Il marque un tournant considérable dans le domaine du théâtre en rompant totalement avec le modèle classique du drame ou de la comédie. Ce théâtre traite de l’absurdité des hommes et de leur condition humaine qui aboutit fatalement à la mort. En effet, la mort est le thème

courts : Les Caractères sont 1120 textes divisés en 16 chapitres (« Des femmes », « De la société et de la conversation », etc.) La Bruyère traita en bref les mœurs de son époque : les caractères sont des stéréotypes (les portraits sont souvent des caricatures). Quelques personnages des Caractères sont très connus : Ménalque le distrait, Acis le précieux, Arias qui connaît tout, etc. La Bruyère proposa dans certains caractères l’idéal, c’est-à-dire comment devrait être un monde idéal, plus sage, plus

l'amour.             Ex : Tartuffe : « type » du faux dévot. Molière l'a inventé en regroupant toutes les caractéristiques des dévots qui entourent Louis XIV. Histoire inventée et caricature mais les « dévots » et « faux dévots » existaient (étaient bien réels) - jésuites avec lesquels Molière eut de nombreux démêlés. La caricature est un miroir de la réalité.               C- Le théâtre miroir du réel * Ex : Rhinocéros Par l'absurde de sa pièce (Jean etc. qui deviennent des rhinocéros), Ionesco montre

Convention de la description : - Le prieur : > caricature qui relie le prieur à Rabelais (Frère Jean des Entommeurs) et aux Fabliaux du Moyen-Age. > Son nom : « Kerkabon » Ker > la maison + kerk = église en néerlandais bon > brave homme > Prieur = dévotion + sensualité - fausses qualités : « aimé de ses voisins après l'avoir été de ses voisines » - sa sobriété ? « ce qui lui avait donné surtout une grande considération... » > le prieur est-il sobre ou tient-il l'alcool ? - ses connaissances

la glace, écouter son cuisinier lui lire une recette). Son esprit est vide comme sa vie au début du roman et il a besion de faire-valoir pour exister. Ses préoccupations affectives tardives sont plus nettement sexuelles qu'amoureuses. En cela, la caricature canine que donne Vian de son personnage chez Isis est révélatrice. Comme la plupart des autres personnages de Vian, Colin nous est présenté sans famille, sans parents, sans biographie, sans origine. Enfin, il est riche, sans aucune notion de la

confidents de la tragédie et les valets dévoués de la comédie. - Les rôles des personnages principaux : à mi-chemin entre les maîtres de la comédie et les héros de tragédie - Les airs de comédie ou même de farce : • « joyeuse bombance » • La caricature grotesque des deux personnages Blazius « triple menton, ventre rebondi » « toupet de gâté, faux cheveux, jarretières, nos blés sont secs comme vos tibias » • Comique de mots : hyperboles ridicules : « il ne voit pas un brin d’herbe qu’il ne

assez évidente : il n'y a pas d'effets sans cause et il tire des conclusions ridicules de ce principe initial en flattant le baron lorsqu'il dit que son château est le plus beau et madame la meilleure des baronnes possibles. Poussant plus loin la caricature, Voltaire lance Pangloss dans un discours où il inverse les effets et les causes (les nez sont faits pour porter des lunettes) à supposer même qu'il y ait relation de cause à effet et son discours déchaîne l'illarité du lecteur par la platitude

Problématique : Il existe beaucoup d’autres catégories esthétiques que le beau, il y a le grotesque, le merveilleux, le comique, le monstrueux, le laid, la caricature le tragique, le sublime. L’artiste n’est pas obligé de produire quelque chose qui soit forcément beau, le métier même d’artiste est par définition de produire des objets d’art. Il convient de combattre les idées reçues concernant la liaison du beau et de l’art, mais aussi de montrer que le laid peut être « involontaire » dans la mesure

s'endorment : « se tiennent embrassés et s'endorment ». ● Conclusion En faisant la satyre d'un procédé théâtral traditionnel, Ionesco fait aussi la satyre du langage et de l'ensemble des procédés théâtraux en installant ainsi sur scène la vide et la caricature.