Catharsis Pièces Tragiques

un tout (unité d'action), cependant que la scène devait ne représenter qu'un seul lieu (unité de lieu) et la durée des événements représentés ne pas dépasser vingt-quatre heures (unité de temps). Hugo Cromwell Le théâtre de Victor Hugo, dont les pièces les plus connues sont Cromwell (1827), Marion Delorme (1829), Hernani (1830), Lucrèce Borgia (1833) et Ruy Blas (1838), mais aussi celui de Musset, avec la Nuit vénitienne (1830), les Caprices de Marianne (1833), Fantasio (1834), Lorenzaccio (1834)

toujours attirée et cela nous a permis d’acquérir une culture personnelle sur le théâtre du XVIIeme siècle. De plus ce dossier m’aura permis de comprendre et d’imaginer les conditions de vie et d’écritures. J’ai appris ce qu’ils pensaient car leurs pièces sont le reflet de leurs personnalités et de leurs façons de penser et ce que leurs sociétés pensaient d’eux. Ainsi que les difficultés et les succès rencontrés durant les parcours des grands auteurs, ceux-ci étant Shakespeare et Marlowe en Angleterre

sans limite et laissent à l’imagination du poète toute sa fluidité. » Ces règles que le théâtre impose, varient selon l’époque et le pays. Cependant il existe un certain nombres de conventions essentielles au théâtre qui sont vrais pour toutes les pièces. Par exemple, la présence d’acteurs est obligatoire. S’il n’y avait pas d’acteurs ce ne serai pas une pièce de théâtre. Comme dans le Mariage de Figaro, de Beaumarchais, il a toujours au moins un personnage sur scène. Sur une scène traditionnelle

n’a aucun passé, aucune éducation. On se demande ce qu’il deviendra lorsque Dom Juan va mourir. Il essait de ressembler à son maitre : il tente de parler comme lui. Face à Dom Juan, pourquoi Molière a-t-il été mettre Sganarelle ? Dans toutes ses pièces le dramaturge est la voie de la morale, il fait la leçon aux maitres. Alors pourquoi mettre un défenseur de la foi et de la morale si dérangeant ? Sganarelle est ridicule donc, par syllogisme, la foi et la morale en sortent ridicules. On a donc

d’appeler table une table […] » dans la Phénoménologie de la Perception, en 1945. Il est impossible de superposer chez l’Homme une première couche de comportements que l’on appellerait « naturels » et un monde culturel ou spirituel fabriqué de toutes pièces. L’opposition ou la superposition de la culture en l’Homme est une illusion ou un faux problème. Pourquoi le cri d’un coq serait-il perçu et retranscrit différemment selon la langue sinon ? (kikiriki, cocorico, cock-a-doodle-doo, kikeriki, chicchirichi)

aspect moral, esthétique et éthique : but de changer l'homme pour la vertu ? morale à travers l'emotion une tribune rôle politique et moralisateur : morale à travers l'emotion Th des idées : rendre meilleur par les pleurs (different de moliere) . Catharsis : le public se reconnaît et s'indigne + sublime de l'action provoque des larmes personnages et conflits : reposent relations sociales (particuliers) – conflits sociaux (general) esthétique du tableau : montrer l'action sur scène et la repartir

> Le théâtre, Objet d’étude : Objectifs : d’Eschyle aux Deschiens - Théâtre : genres et registres (comique et tragique) - Approche de l’histoire littéraire - Étude des effets sur les destinataires histoire littéraire et culturelle Perspective dominante : Perspective complémentaire : Textes et œuvres : Lecture cursive : groupement de textes étude des genres et registres Antigone, Jean Anouilh La séquence suivante illustrera les acquis sur le théâtre par la lecture analytique de

la mort comme un bien fait (…) ». C’est ce qui fait la grandeur du héro tragique : un héro qui lutte en se sachant condamné d’avance par la malédiction. Elle choisit de mourir en accord avec elle même : elle se suicide. La défense de son frère lui donne une façon honorable de réaliser son destin funèbre. Antigone n’est pas seulement l’incarnation d’une idée, elle meurt pas pour sa cause mais parce que c’est une héroïne tragique et se comporte comme telle avec une fierté voir un orgueil. Elle ne veut

événement pathétique. 11 CHAPITRE XII: Divisions de la tragédie. 12 CHAPITRE XIII: Des qualités de la fable par rapport aux personnes - Du dénouement. 13 CHAPITRE XIV: De l'événement pathétique dans la fable. - Pourquoi la plupart des sujets tragiques sont fournis par l'histoire. 14 CHAPITRE XV: Des moeurs dans la tragédie. - De ce qu'il convient de mettre sur la scène. - De l’art d'embellir les caractères. 15 CHAPITRE XVI: Des quatre formes de la reconnaissance. 16 CHAPITRE XVII: Il

discrète : On connaît très peu de choses sur lui.  Election à l'Académie Française en 1742 : contre Voltaire.  C'est le théâtre qui rend Marivaux célèbre. Surtout entre 1720 et 1740. V. Comédie du XVIIIe siècle  Utilisée pour désigner toutes les pièces de théâtre puis au fil du temps, elle fut utilisée pour dénoncer une vérité humaine, pour caricaturer, émouvoir le spectateur  Laxisme après Molière Le XVIIe à travers Molière Contexte historique Système politique Au XVIIème le système