Catharsis Pièces Tragiques

rôle de la transcendance. Il y a un rapport entre les hommes et les dieux. Le héros est face à son destin ou face à des dieux maléfiques. Il y a une grande importance du dénouement, le chœur qui chante, les personnages représentent l’action, la catharsis (mélange de pitié et de frayeur, mélange d’identification). Le rapport à l’histoire Aristote a réfléchi entre la littérature et l’histoire. Il a comparé le poète et l’historien. Le poète est supérieur à l’historien car celui-ci se contente

l'auteur. Ainsi, ce personnage au caractère très particulier, indiscernable, aux m?urs dépravés, semble se substituer au rôle du roi dans l'échiquier, pièce majeur dont la perte cause la fin du jeu et donc le sort inévitable de toutes les autres pièces. En effet force est de constater que la mort du vicomte, véritablement la chute du roman, entraîne la chute de tous les autres : Mme de Tourvel y succombe, Mme de Merteuil en perd sa réputation et sa jouissance de libertine en plus de fortune, Mme

un grand et beau cri ».Dans cette perspective, le conflit dans la pièce s’apparente-t-il aux rapports familiaux ou au langage lui-même porteur de dissensions ? De même, le tragique s’articule en fonction de trois ressorts, en l’occurrence l’incompréhension, le vide et l’absence : comment ces vecteurs aiguisent-ils le tragique de la pièce ? Enfin, selon quelles modalités le dramaturge dédramatise, ironise et démystifie-t-il la mort ?Juste la fin du monde, une pièce résolument modernePenser la mort

Molière, permet de démasquer Trissotin, rendant ainsi possible le mariage de Clitandre et d'Henriette. Le dénouement : Marque la fin de l'intrigue, la résolution du conflit. Il varie en fonction du genre de la pièce : dénouement comique (heureux), tragique. Exemples : Le dénouement du Tartuffe (1664) de Molière, qui repose sur l'intervention d'un personnage extérieur à l'action - le roi - a souvent été jugé comme une faiblesse de la pièce. C'est en effet le roi qui révèle que Tartuffe est un scélérat

l'amour et le devoir. La tragédie classique, liée à la tragédie grecque, veut inspirer la terreur ou la pitié pour purifier le spectateur (effet de "catharsis"). La comédie se caractérise par la mise en scène de la vie ordinaire et un dénouement heureux. Elle peut s'appuyer sur la farce (comique familier) ou atteindre une portée satirique (certaines pièces de Molière et de Beaumarchais). Elle prend parfois une dimension psychologique (Marivaux). Le drame est d'abord le drame bourgeois du XVIIIème

-C., mort en Macédoine en 406 av. J.-C., est un poète tragique grec.  Né dans une famille modeste, il reçut cependant une éducation soignée : il aurait étudié la peinture, et les leçons du philosophe Anaxagore et des sophistes, comme Protagoras et Prodicos, sont sensibles dans son œuvre. À la différence d'Eschyle et de Sophocle, il n'eut pas d'activité politique et fut essentiellement un écrivain. En 455, il présenta au concours tragique sa première pièce, les Péliades, et obtint le troisième

l’identification : pour Aristote, la représentation tragique imite en idéalisant. Mais pas de moralisme, elle doit montrer des actions propres à susciter la crainte ou la pitié. L’œuvre d’art tragique a pour fonction de susciter un plaisir (qui provient de la pitié et de la frayeur) de nature esthétique à travers la représentation du réel (et non de l’objet représenté). La finalité en est l’amélioration et l’apaisement du cœur. C’est le principe de la catharsis (purgation ? purification ?). pas de définition

évolution ; Acquérir les principales notions d’analyse du texte théâtral ; • • Apprendre à commenter un texte théâtral ; • Distinguer la notion de genre (tragédie et comédie) de celle de registre (comique et tragique). • Un groupement de textes comiques • Un groupement de textes tragiques • Lecture cursive : Jean Racine, Britannicus (1669) Objet d’étude La tragédie et la comédie au XVIIe siècle : le classicisme Présentation de la séquence Présentation des objectifs Avant de commencer… quelques

                                                               page 2 / 1    et d'Henriette.    Le dénouement :  Marque la fin de l'intrigue, la résolution du conflit. Il varie en fonction du genre de la pièce :  dénouement comique (heureux), tragique.     Exemples : Le dénouement du ​ Tartuffe​  (1664) de Molière, qui repose sur l'intervention d'un  personnage extérieur à l'action ­ le roi ­ a souvent été jugé comme une faiblesse de la pièce. C'est en  effet le roi qui révèle que Tartuffe es

REGISTRES | 1 | Définition de la notion de registre : C’est l’effet global produit sur le lecteur grâce à la tonalité du texte et grâce à certains procédés d’écriture. Attention : le registre est différent du genre (pièce de théâtre tragique mais aussi poèmes tragiques…). Comique | Définition :Effet de surprise en jouant sur des oppositions et des décalages, en jouant sur les mots, le langage, les gestes, la situation, le caractère du personnage.Effet recherché : Faire rire ou sourireExemple :Batille